Biograafia

Koltsov Aleksei Vasilievitš - kuulus rahvaluuletaja. Sündis 3. oktoobril 1809 Voroneži linna jõukas väikekodanlikus peres. Tema isa oli prasol, kes müüs kariloomi – tark, energiline, leidlik mees. Koltsovi ema oli lahke naine, kuid täiesti harimatu, isegi kirjaoskamatu. Koltsovi lapsepõlv möödus karmis patriarhaalses kaupmeheperes; isa oli maja ainus isand ja hoidis kõiki rangelt kuulekas. Ainult ema teadis, kuidas temaga läbi saada, ja ilmselt avaldas ta poisile soodsamat mõju. Koltsov jäi omaette. Tal polnud peres eakaaslasi: üks õde oli temast palju vanem ning vend ja teised õed olid palju nooremad. Kui ta oli 9-aastane, hakkas üks Voroneži seminarist teda lugema ja kirjutama. Koltsov õppis usinalt ja edukalt; kihelkonnast mööda minnes astus ta otse kreiskooli esimesse klassi (1818), kuid kooli kauaks ei jäänud: aasta ja 4 kuud hiljem viis isa ta koju, leides, et pojale saadud teave oli täiesti piisav. eluks, milleks ta teda ette valmistas – kauplege kassiga. Vene õigekiri jäi Koltsovile igaveseks kättesaamatuks. Kool aga tõi talle kasu, et ta armus lugemisse. Esimesed raamatud, mida ta luges, olid populaarsed trükised, erinevad muinasjutud Bovast, Jeruslan Lazarevitšist jne. Ta ostis need raha eest, mis anti talle maiuste ja mänguasjade eest. Seejärel asus ta romaanide juurde, mille ta sai oma sõbralt Varginilt, kes oli samuti kaupmehe poeg. Koltsovile meeldisid eriti Heraskovi „Tuhat ja üks ööd“ ning „Kaadmus ja harmoonia“. 1824. aastal Vargin suri, jättes oma raamatukogu pärandiks sõbrale – kokku umbes 70 köidet. Koolist lahkudes asus Koltsov arvatavasti isa kaubandusasjades abistama ning tutvus siis esmakordselt maaelu ja Doni steppidega. See tutvus avaldas talle kohe tugevat mõju; talle avanes lummavate helide ja värvide maailm ning ta neelas need endasse, et hiljem oma, sellele maailmale kalleid mõtteid ja tundeid edasi anda. 1825. aastal jättis talle kogemata ette sattunud I. I. Dmitrijevi luuletus talle tugeva mulje; talle meeldis eriti Yermak. Ta oli 16-aastane, kui kirjutas oma esimese luuletuse "Kolm nägemust". Varsti pärast seda kohtus ta Voroneži raamatumüüja Kaškiniga. Otsene, intelligentne ja aus, Kaškin nautis Voroneži noorte armastust; ja tema raamatupood oli tema jaoks omamoodi klubi. Ta tundis huvi vene kirjanduse vastu, luges palju ja näib, et kirjutas ka ise luulet. On põhjust arvata, et Koltsov näitas talle oma esimesi katseid. 5 aastat kasutas Koltsov oma raamatukogu tasuta, tutvudes Žukovski, Delvigi, Kozlovi, Puškini loominguga. Koltsovi luuletused aastatest 1826–1827 on harvade eranditega nende näidiste nõrk jäljendus. 1920. aastate lõpus sai Koltsov lähedaseks sõbraks Voroneži seminari lõpetanud Andrei Porfirjevitš Srebrjanskiga, hiljem meditsiini- ja kirurgiaakadeemia üliõpilasega. Srebrjanski oli ise luuletaja; tema luuletused olid seminaristide seas väga kuulsad. Üks tema näidenditest pole tänini unustatud: see on tuntud tudengilaul "Kiired kui lained, meie elu päevad." Oma kirjades Belinskile meenutab Koltsov korduvalt tänuga oma sõpra, kellele ta võlgnes väga väärtuslikke juhiseid, eriti värsitehnika teemal, aga ka rangemat lugemisvalikut. Koltsovi suhetest Srebrjanskiga annab tunnistust ka talle pühendatud luuletus (“A.P. Srebrjanski”, 1829). 1920. aastate lõpus armus Koltsov nende majas elanud pärisorjatüdrukusse Dunjašasse, mille tema isa ostis ühelt naabermaaomanikult. Mu isa käitus lahedalt: ühel tema puudumisel müüdi Dunyasha Koltsova Donile, kus ta peagi abiellus. See oli Koltsovi jaoks tugev löök, mille jäljed jäid tema luulesse igaveseks. 1829. aastal kohtus Koltsov Voroneži seminari filosoofia ning füüsika- ja matemaatikateaduste professori Veljaminoviga, kes oli De Poulet’ sõnul tõsiselt kirjandushuviline mees. Samal aastal sõitis Voroneži läbi teatud Suhhatšov, kes pidas end kirjanikuks. Koltsov kohtus temaga ja kinkis talle oma luuletuste vihiku. Suhhatšov võttis ta Moskvasse kaasa ja 1830. aastal avaldas ta mõned Koltsovi luuletused oma nime all. Õnnelik õnnetus tõi Koltsovi peagi N. V. Stankevitši juurde. Ya. M. Neverovi andmetel oli Stankevitši isal, Voroneži kubermangu mõisnikust, piiritusevabrik, kuhu kohalikud karjakaupmehed tõid oma karja limpsiga toitma. Noor Stankevitš ei puutunud nende inimestega kokku. Kord magama minnes ei saanud ta kaua aega oma toapoisile helistada. Toapoiss ütles oma kaitseks, et äsja saabunud prasol Koltsov õhtusöögil luges neile selliseid laule, mida nad kõik kuulsid ega saanud teda maha jätta; ta tsiteeris mitmeid tema mällu jäänud värsse, mis avaldasid ka Stankevitšile tugevat muljet. Ta kutsus Koltsovi enda juurde, et küsida, kust ta nii ilusad luuletused sai. Stankevitši palvel andis Koltsov talle kõik oma luuletused. Stankevitš paigutas ühe neist Literaturnaja Gazetasse (1831), soovitades lugejatele "isesündinud luuletajat, kes pole kusagil õppinud ja isa nimel kaubandusasjadega tegeledes, sageli öösel, teel istub hobuse seljas." 1831. aasta mais käis Koltsov esimest korda Moskvas oma isa äri- ja kohtuasjades ning kohtus seal Stankevitši ringi liikmetega, sealhulgas Belinskiga. Moskva "Lehte" pani Koltsov 1831. aastal hulga luuletusi. 1835. aastal ilmus Stankevitši ringi liikmete kogutud vahenditega esimene raamat "Aleksei Koltsovi luuletused" - kokku 18 näidendit, mille Stankevitš valis "üsna kaalukast märkmikust". See sisaldas selliseid pärleid nagu "Ära lärma, rukis", "Talupoja peegeldus", "Talupoja pidu" jt. Belinsky tervitas seda raamatut kaastundega, tunnustades Koltsovi "talendit, mis on väike, kuid tõsi". Koltsov aga jätkas kirjutamist vaid hooga, pühendades jõudu peamiselt isa äritegevusele. Koltsovi teine ​​reis Moskvasse ja Peterburi pärineb 1836. aastast. Moskvas kohtus ta F. N. Glinka, Ševyrjoviga, Peterburis - vürst Vjazemski, vürst Odojevski, Žukovski, Pletnevi, Kraevski, Panajevi jt. Kõikjal võeti teda väga südamlikult vastu, mõned - siiralt, teised - alandavalt tema, nagu luuletaja-prasoli, luuletaja-filisti vastu. Koltsov teadis suurepäraselt, kuidas keegi temaga käitub; ta suutis üldiselt peenelt ja tähelepanelikult jälgida. Koltsov kohtus Puškiniga 1836. aastal. Tutvumine toimus A. M. Judini sõnul Puškini korteris, kuhu Koltsov oli kahel korral kutsutud. Koltsov tundis Puškini ees aukartust. Turgenev räägib, kuidas Koltsov ei soostunud õhtul Pletnevi juures oma viimast mõtet lugema. "Mida ma hakkaksin lugema, söör," ütles ta, "siis ilmus just Aleksander Sergejevitš ja ma hakkasin lugema! Halasta, söör! N. A. Polevoy räägib Koltsovist kui “puhast, lahke hingest”; "temaga soojendas ta end nagu kamina ääres." Prints Vjazemsky iseloomustab teda kui "looduslast, tagasihoidlikku, lihtsameelset". Belinsky tundis Koltsovi üle otsest rõõmu. Žukovski, Kraevski ja vürst Odojevski kohtlesid teda sama hästi. Viimane ja koos nendega Vjazemski toetasid teda sageli tema isiklikes, õigemini isalikes asjades; tänu neile lõppesid mitmel korral edukalt sellised kohtuvaidlused, mille sidemeteta isa oleks kindlasti kaotanud. See võib-olla osaliselt seletab, miks isa temasse ja tema kirjanduslikesse püüdlustesse tol ajal üsna lahkelt suhtus. Koltsovi luuletusi avaldati hea meelega parimates suurlinna ajakirjades (Sovremennik, Moskva Vaatleja). Kodus kasvas tema kuulsus veelgi pärast seda, kui Tsarevitši pärijat tema teekonnal läbi Venemaa saatnud Žukovski külastas Voroneži (juulis 1837). Kõik nägid, kuidas Žukovski "kõnnis koos prasolluuletajaga jalgsi ja vankris". Koltsov saatis teda linna vaatamisväärsustega tutvudes. Koltsov oli sel ajal perekeskkonnas rahvarohke; ta tõmbas tugevalt mõtte- ja kultuuriinimeste poole, kuid ta oli liiga tihedalt seotud kogu oma minevikuga nii materiaalselt kui ka vaimselt ning haridus jäi siiski pinnapealseks. Voronežis mõistsid vähesed tema hingeseisundit, eriti pärast 1838. aastat, kui Srebrjanski suri. Varsti läks ta Kaškinist lahku. 1838. aastal suundus Koltsov taas esmalt Moskvasse, seejärel Peterburi. Selle reisi jooksul sai ta eriti lähedaseks Belinskyga, kellest sai tema ainus lähedane inimene. Ta usaldas Belinskyle kõik oma mured ja rõõmud, pani ta kõigi oma uute tööde kohtunikuks, mille ta talle kohe saatis. 1838. aastal kirjutas Koltsov üsna palju. Seda soodustasid kultuurikeskkond ja suurlinnaühiskonna huvid, milles ta siis roteeris; nii selgitab ta ise oma selle aasta viljaka tegevuse põhjust (vt tema 16. augusti 1840 kirja Belinskile). Pärast seda reisi muutub Koltsovi elu Voronežis veelgi üksildasemaks; kodune keskkond on talle veelgi koormavam. Tuttavatega läheb ta aina rohkem tülli. Koltsov unistas õpetaja, juhi rollist, ta tahtis olla nende kõrgete mõtete ja ideede dirigent, mida ta Venemaa vaimsetes keskustes kohtas; tuttavad suhtusid sellistesse katsetesse pilkavalt, pidasid teda pelgalt jäljendajaks. "Elada kodus, kaupmeeste ringis," kirjutab ta Belinskyle, "ma ei saa praegu absoluutselt; ka teistes ringkondades ... Kõige rõõmutu tulevik on mind ees. Näib, et täidan ühe asja täie täpsusega: vares ... Ja jumal, ma näen tema moodi kohutavalt välja, jääb üle vaid öelda: ta ei jõudnud paabulindudesse, vaid jäi varestest maha. Minu jaoks pole midagi enamat kui see." Sõbrad helistasid Koltsovile Peterburi, pakkusid talle kas avada ise raamatuäri või asuda Kraevski büroo juhatajaks. Koltsov seda nõuannet ei järginud. Ta teadis, kui vähe on täiuslikkust igas ametis, isegi raamatuäris, ja tõestas oma sõpradele üsna mõistlikult, et ta ei suudaks võistelda teiste raamatumüüjatega, kui ta ajab oma äri teisiti, mitte nagu kaupmees. Septembris 1840 pidi Koltsov taas oma isa asjadega pealinnadesse jääma. See oli tema viimane reis. Kohtumised Belinskiga elustas V. Botkin teda veidi, tõstis vaimu. Seekord jõudis Koltsov koju aeglaselt ja Peterburist tagasi tulles viibis ta Moskvas pikemalt. Talle tundus liiga vastik end taas kodukeskkonna keerisest leida. 1841. aasta veebruaris otsustas Koltsov siiski koju naasta. Tal polnud reisi jaoks raha – isa ei tahtnud teda tagasi ja keeldus kategooriliselt teda saatmast; Pidin sõbralt laenama. Kodus astus ta jälle ülepeakaela oma isa asjadesse, kuid nendevahelised suhted halvenesid üha enam. Oli väga raskeid stseene, mis Koltsovile masendavalt mõjusid. Peagi läks Koltsov lahku oma armastatud nooremast õest Anisyast, kelles oli ta varem näinud perekonna ainsat lähedast hinge. Raske ja lootusetu igapäevaelu tragöödia õhkub tema kirjadest Belinskile sel ajal. Siin lõpetab ta mõne uue hoone, teeb isa asju korda ja tuleb kindlasti Peterburi – isa lubas talle raha anda. Aga asjad venisid, Koltsov takerdus neisse; ka tervis hakkas tugevasti halvenema – ja lootus kustus. Vaid korraks ja siis väga lühikeseks naeratas talle õnn: ta armus kirglikult Varvara Grigorjevna Lebedevasse ja see äratas temas usku paremasse tulevikku; kuid erinevate asjaolude tõttu pidid nad peagi laiali minema. Koltsovi haigus – tarbimine – hakkas kiiresti arenema. Minu isa ei andnud raha raviks. Dr I. A. Malõšev osales Koltsovi saatuses tulihingeliselt ja toetas jõudumööda tema jõudu. Kõrvaltoas valmistusid õed pulmadeks, peeti lärmakaid poissmeesteõhtuid ja Koltsov lamas raskelt haigena, kõigi poolt hüljatuna; tema eest hoolitsesid ainult ema ja vanaproua õde. Koltsov suri 29. oktoobril 1842. aastal. Koltsovi luulet on pikka aega, Belinski ajast peale, määratletud sügavalt rahvalikuna, õigemini isegi talupojana. Selles domineerib sama sisu, samad motiivid, sama vorm, mis suulises rahvalaulus. Kurbus, igatsus kallima järele, kaebused kurbuse saatuse üle, ebaõnnestunud pereelu, armastuskõned, vapper meisterlikkus - need on lihtsad, tõeliselt rahvalikud lood, mida Koltsov tavaliselt laulab. Sellel on rohkem variatsioone, kogemused on edasi antud sügavamalt, peenemalt, impulsid on kirglikumad, värvid on intensiivistunud, tihendatud, kuid olemus jääb siiski samaks; erinevus on ainult kvantitatiivne, mitte kvalitatiivne. Selgelt on tunda, et tema luules on oma täieliku, vahetu ja täpse väljenduse leidnud nimetu rahvalik-kollektiivi loominguline geenius. Koltsov vaatab kõike enda ümber samasuguste pärani naiivsete silmadega, mida vaatasid rahvalaulude luuletajad-loojad, kes jäid tundmatuks just seetõttu, et neil polnud aega hinges massist isoleerida, kõik olid mures, nagu inimesed ise ja samal ajal ja sellega kooskõlas. Aistingu eriline täius, milles individuaalne “mina” lahustub, algse harmoonia jõud, see sünkreetiline ühtsus, milles Jumal, ümbritsev loodus ja individuaalne inimene teineteist vastastikku ja täielikult läbistavad, moodustavad midagi ühtsest tervikust - see on iseloomulik sellele lihtsale, rahva seast eristumatule luuletaja hingele; see on iseloomulik ka Koltsovile. Kui jätta tema luulest välja need imiteerivad luuletused, kus motiivid on justkui kähku laenatud Žukovskilt, Delvigilt ja Dmitrijevilt, kes kogemata sattusid ja talle hingelt täiesti võõrad, ning isegi "Duma", mis on kirjutatud tema mõjul. Stankevitši ringkond, eriti Belinsky, kes valgustas teda asjatult "subjekti, objekti ja absoluudi" tõttu, siis tabab meid just erakordne objektiivsus, isikliku elemendi täielik puudumine. Justkui poleks ta laulusõnad üldsegi tema isiklike kogemuste tulemus, vaid ta tahtis vaid rääkida, kuidas üldiselt iga talupoiss või -tüdruk armastab, rõõmustab, on kurb, kurdab saatuse üle või vireleb kitsas eluvaldkonnas. viimast korda. Siin on näiteks ühe noormehe meeleheide oma kihlatu reetmise pärast: surelik piin piinab hinge, hing palub kehast välja. Või armastus, mis muudab kogu elu: "koos magusa talvega tundub suvi, lein - mitte lein, öö - selge päev ja ilma selleta pole rõõmu maihommikust ja koidikul-õhtul ega tammes metsroheline - siidbrokaat " . Tema lemmikkunstitehnikad on kahe kontseptsiooni või kujundi liitmine üheks ("aukartustuli", "armastuse igatsus", "kurbuse igatsus", "armastuse tuli", "armastuse hing" jne), rabav. kontrastid (nagu: "rõõmsa näoga peol leinaga olla", "päike paistab - jah sügisel"). Kõiges ja kõikjal võib näha tugevat, kirglikku olemust, kogedes kõike erilisel moel, sügavalt, kuni eneseunustuseni. Ja ometi vajub kõik isiklik maailmavaate algsesse sünteetilisesse tervikusse ning Koltsovi laulud muutuvad tüüpiliseks. See on tüüpiline, mis on Koltsovile kõige iseloomulikum. Ja ükskõik kui erksad on selle värvid ja kui suur on nende rohkus – igas näidendis on need uued ja erinevad – mulje jääb samaks: need on tunded, mis kehtivad üldiselt kõigile ja kõigile, need on üldised kogemused ja mitte individuaalne, mitte isiklik. Kas petetud naine igatseb julget noormeest, pöördudes palvega punase päikese, laia välja, ägedate tuulte poole; kas noor naine kurdab, et ta vägisi ebaarmastavaks tunnistati; kas vana mees kurdab oma vanaduse üle, noor oma andetu osa üle; räägitakse sellest, kuidas innukas süda kuivab kui rohi sügisel armastuse tulest punase neiu vastu - ühesõnaga, kellest ja millest Koltsov laulis, kõikjal meie ees on pildid sulandunud, näod nimetud; neid saab iseloomustada ainult üldsõnaliselt, äärmuslikel juhtudel, mille määrab elukutse või varaline seisund - kui see on tegevuse alustamiseks vajalik -, kuid ei midagi enamat, mitte täpsemalt, mitte üksikasjalikumalt. Kogu talupojaelu käib meie ees; kirjalikus kirjanduses on Koltsov ainus põllumajandustöö laulja. Ta tunneb seda elu väga hästi, tunneb kogu hingest selle teose pühadust, näeb ja tunnetab kogu selle keerukust, süveneb oma mõtetesse ja meeleoludesse, kuid joonistab selle alati tüüpilises, kokkusulanud vormis. Teise luuletaja puhul oleks see märk loomejõudude nõrkusest; Koltsovis aimatakse siin suurt tõde suurest talendist, kes tajub maailma nii, nagu seda tajub rahvas, talurahvas. Võrreldes suulise rahvakunstiga on Koltsovil palju rohkem erinevaid hetki, elamused tunduvad sügavamad; ometi jääb iga antud hetk, iga individuaalne kogemus üldiseks, tüübile, mitte indiviidile omaseks. Seesama lapselikult naiivne sünkreetiline ühtsus mõjutab Koltsovi suhtumist loodusesse. Kõik tema kangelaste ja kangelannade eludraamad leiavad tõrgeteta aset tema rüpes; inimesed pöörduvad kõigi oma mõtetega esimesena ja kõige meelsamalt tema poole, tema ilmingutesse, nagu oma sõprade poole – abistajate või takistavate vastaste poole. Selgelt on tunda, et tegemist pole lihtsate metafooridega, kunstilise võttega ega konkreetse juhtumi jaoks vajalike värvide laenamise viisiga. Koltsov annab siin ja taas rahvapäraselt edasi kogu tõelist lähedust, mis inimese ja looduse vahel eksisteerib – seda sidet, tänu millele on mõeldamatu nende vahele mingit teravat eraldusjoont tõmmata ja veel enam neile vastanduda. Talupojaelu areneb täielikus kooskõlas loodusega. Mitte ainult selles mõttes, et kündja sõltub temast, nagu oma ainsast toitjast ja peab tahtmatult oma elu üles ehitama, järgides tema käsku. Siin on ühilduvus täiesti erinevat laadi, vaba ja soovitav, nagu kaks võrdset partnerit, keda ajendavad samad mõtted ja ideed. Põllumees, tema sivka, põld, mida ta kündab, päike soojendab maad, pilved, mis heidavad "maisel rinnal, laial, suurel pisaral - paduvihm", lind lendab üle maisipõllu või laulab akna all. onn ja isegi vaiksed esemed: ader, äke, ader, sirp - kõik need on sama perekonna liikmed, kes mõistavad üksteist suurepäraselt; nad kõik töötavad koos, et luua keeruline ja tõsine elu. Ei ole madalamat ja kõrgemat; vastastikune sümpaatia, teadvusetus, nii-öelda vastastikune mõistmine seob neid kokku. Seetõttu tunduvad nii naiivselt liigutavad ja sügavalt tõesed - ja mitte ainult ilusad - noore mehena ööbiku poole pöörduvad, nii et ta lendas kodumaa metsadesse, piiksuma tüdrukuhingele oma igatsusest, et räägi talle, kuidas ilma temata ta kuivab, tuhmub, see rohi stepil enne sügist. Või imeline üleskutse põllule: “Ära lärma küpse rukkikõrvaga”; tal pole midagi, mille eest head koguda, pole midagi, mille eest nüüd rikkaks saada: need selged silmad, kunagi "täis armumõtteid, magage hauas unenäos, ilus neiu" on võpatanud. Või need ilusad puhtrahvalikud paralleelid: “halva ilmaga tuul ulutab, ulutab - kuri kurbus piinab vägivaldset pead”; intiimsed usalduslikud vestlused pimeda ööga, selge päikesega, laia stepiga, vikati-sirpiga, mustaks tõmbunud, "igavusest-kurbusest tüdrukupisaraga pritsitud". Kõik need olendid ja esemed võtavad aktiivselt osa talupoja elust ja tööst. Koltsovil, kui ta vaid peegeldusvaba, pole muid värve peale nende, mis on looduses, maa peal, stepis või metsas. Neid ei ole isegi siis, kui ta on juba selgelt talupojaelust hajameelne, räägib endast isiklikult, oma praegusest hetkest, puhtsubjektiivsest seisundist. Näiteks tunneb ta end vilistlikus keskkonnas kitsana, teda tõmbab tugevalt teistsugune, kultuursem elu; või midagi muud: teda tabab kohutavalt Puškini traagiline surm, keda ta oskas mõistagi mitte talupoja seisukohalt hinnata - loomingulise tulemusena jälle samad rahvapildid, seesama objektiivsus, täielik tähelepanu kõrvalejuhtimine. tema "mina" ("Halba ilmaga tuul ulutab", "Et tihe mets on mõtlik"). Gleb Uspensky peab Koltsovit ainsaks põllumajandustöö lauljaks vene kirjanduses. See on väga õige: kui ta laulab enda ja kogu rahva maailmavaate algpõhjust, saavutab ta suurima veenvuse ja lihtsuse ning samal ajal harmoonia täiuse - lisaks inimesele ja loodusele ka Jumala. Kündja hellitatud mõtetes on puhas pühadus ja tõsidus, mis intensiivistub ja süveneb iga looduse ja eriti põllu muutusega. Maarahvas ootas värisemise ja palvega, kuni "must pilv kulmu kortsutab ja laieneb ning valab suure pisara – paduvihma". See ihaldatud vihm on tulnud – ja koos sellega kolm rahulikku talupojamõtet. Talupoeg ise mõtles kahele esimesele ja temast sõltub hukkamine: "Valage leib kottidesse, eemaldage käru ja lahkuge õigel ajal käruga külast", aga kuidas "kolmas mõte mõtles - nad palvetasid, et Issand jumal,” ei ütle Koltsov. Ja see on suurepärane. Tema patt on sõnadesse panna; siin on vaimne värisemine, siit algab Jumala osalus. “Natuke valgust üle põllu, kõik läksid laiali ja läksid üksteise järel jalutama; peotäis leiba laiali puistama; ja kündame maad adradega ja kündame kõvera adraga. Leib on püha; ta on Jumala külaline; Issand saadab ta inimeste tööks. Ta ise hoolitseb tema eest läbi oma olemuse: "ta näeb päikest - saak on läbi" ja alles siis läks "sügise poole külmemaks". Seetõttu on "jumalaema ikooni ees külaelanike küünal kuum". Jumal on ka osaline talupojatöös; Ta on selle peamine osaleja, kes tungib ise kõigesse. Nii lõpeb rahva maailmavaade, õigemini maailmapilt; seega on Jumal, loodus ja inimene ühendatud ühiseks liiduks. Samasugune religioossuse pühadus on tunda mitte ainult Lõikus, vaid ka Kündja laulus, Talupoja mõtisklustes, kes teab, et „põllumehe rukki maasse visata on katastroof ja seal jumal rikub, Mikola aitab. põldudelt leiba koguma." “Talupojameeles” on selle kohta vihje. Seda Jumala, kosmose ja inimese "mina" sünkreetilise ühtsuse tunnet püüdis Koltsov oma kuulsas "Duumas" selgitada. Oma vaimse struktuuri järgi ei olnud ta võimeline filosoofiliseks abstraktseks mõtlemiseks. Pole üllatav, et niipea, kui ta räägib Stankevitši või Belinski keelt, kustub kohe tema luule tuli, hinges väriseva rahvaliku elemendi jõud vaibub. Seda harmooniat, mida ta pidevalt tundis, suutis ta väljendada ainult elust, ümbritsevast loodusest võetud piltides, mitte kehatutes, tardunud sümbolites. Ja ometi on tema "Mõtted" iseloomulikud; tema tõeliselt poeetiliste teoste valguses muutuvad needki väga veenvaks. Need sisaldavad sama mõtet, mida ta väsimatult kordab: kogu looduse animatsioonist, kehastades jumaliku vaimu. Olenemata sellest, kas ta väljendab seda veendumust lennult tabatud shellingismi terminites või tema vaimsele eluviisile täiesti võõras abstraktse hegeliani ratsionalistlikes kontseptsioonides, kas ta moderniseerib pisut kristlikku kolmainsuse ideed, mis on tuttavam. , ja seetõttu talle arusaadavam ning püüab selle kaudu selgitada oma ebamääraseid mõtteid, - olemus jääb kõikjal samaks: elu on kõiges ja igal pool ning see on Jumalas. "Elumängus, Jumala tahte vallas, pole jõuetut surma ega hingetut elu!" - ütleb ta oma mõtteis: "Jumala maailm." Raamatus „Mõtteriik“ loetleb ta neid elu ülevoolamisi. Jumala vaim, Jumala idee elab kõiges: „ja tuhas ja tules, tules, äikesepaunas; põhjatute sügavuste varjatud pimeduses”… ja isegi “vaikse kalmistu vaikuses”, “kinnitu kivi sügavas unes” ja “vaikse rohulible hinguses”. Kõikjal, kus ta on üksi, see "olemise kuninganna". „Valguse isa on igavik; Igaviku poeg on jõud; Võimu vaim on elu; maailm kubiseb elust. Kõikjal on kolmik, mis kutsub kõike ellu” – nii tõlgendab ta kristluse kolme hüpostaasi. Ja ükskõik kui abstraktsed need mõtted tema lauludega võrreldes täiesti elututena tunduvad, on neis siiski näha jälgi sellest terviklikust, sügava religioosse tundega täiendatud maailmapildist, mis nii kaunilt ja nii vahetult kajastub tema tõeliselt rahvalikes teostes. Belinski sõnadest mõistis Koltsov ainult seda, mis oli talle lähedane, mis oli tema enda maailmavaatele üsna sobiv. See ei ammenda veel Koltsovi Doomsi tähendust. Need peegeldavad tema vaimse tegevuse teist külge, vähem väärtuslikku, teatud mõttes isegi kahjulikku: tema jaoks tõi see igal juhul vähe kasu. See on seesama mõistusekultus, mõttevaldkond, mis paratamatult pidi tema maailmavaate terviklikkust rikkuvalt toimima ja viima nende igaveste neetud küsimusteni, millele ei ole ega saagi olla selget, teadvust rahuldavat vastust. . Need küsimused olid Koltsovi jaoks seda valusamad, et ta teadis hästi, koges loomingulise entusiasmi hetkedel palju kordi, milline rõõm varjutab hinge harmoonia-, sünteesitundega, mis välistab igasugused maailmaprobleemid. Sügav lein ja ärevus läbivad tema luuletusi nagu "Haud", "Küsimus", eriti "Palve". Just nendel mõtetel tunnistas isegi Belinsky teatud väärtust just nende siiralt esitatud küsimuste tõsidust silmas pidades. Mõistus ei suuda valgustada meie ees oleva haua pimedust, vastata inimesele, et ta asendatakse seal "sügava külma südame tundega, et ilma selle südameta on vaimuelu." Need on patused küsimused: neist täieliku eitamiseni on vaid üks samm. Sellepärast kõlab "Palve" viimane salm selline meeleheite palve: "Anna mulle andeks, Päästja! mu patuse õhtupalve pisarad: pimeduses särab see armastusest Sinu vastu. Koltsov otsib sel juhul päästmist religioonist. "Päästja kuju ees" (nagu nimetatakse ühte tema "mõtetest") "kustutab ta tahtlikult küünla ja sulgeb targa raamatu"; tema usk peaks teda asendama: "ainult temas on rahu ja vaikus." „Risti all on minu haud; ristil - mu armastus, "- nii lõpeb veel üks häiriv luuletus:" Viimane võitlus. Nendes sagedastes kõikumistes küsimuste-kahtluste ja vastuste-otsuste vahel lihtsa südamega usu suunas on näha jäljed algse harmoonia lagunemisest. Talurahva luuletaja, kes teadis ja avaldas enamikus oma loomingus sellist tunnetuse täielikkust, Jumala, looduse ja inimese tõelise ühtsuse terviklikkust, tõstatab Koltsov sellegipoolest teravalt need küsimused, mis on mõeldavad ainult täiesti erinevaga, vastupidine vaimne struktuur. Selles mõttes tuleb "Dumas" enim esile tema sisemine sugulus eelmise sajandi teise poole vene kirjandusega, mis tundis vaimu disharmoonia piinasid. - Bibliograafia. I. Väljaanded: Esmakogutud teosed (ilmus Moskvas 1835); teine, Belinski sissejuhatava artikliga ja Srebrjanski artikli lisaga: "Mõtteid muusikast", avaldasid N. Nekrasov ja N. Prokopovitš (Peterburi, 1846). Seda väljaannet trükiti aastatel 1856–1889 10 korda. Esimese kõige täielikuma ja kriitiliselt kontrollitud väljaande (A. Marx, Peterburi, 1892) toimetas A. I. Vvedenski; järgmine, Koltsovi kirjade lisamisega veelgi täielikum, on ajakirja Sever väljaanne, toimetaja AI Ljaštšenko, Peterburi, 1893. Teaduste Akadeemia väljaanne, toimetanud AI Ljaštšenko (Peterburg, 1909). ) on kõige täielikum. - Biograafilised andmed: Ya. M. Neverov, “Poeet-prasol Koltsov” (“Isamaa poeg”, 1836, köide 176); V. G. Belinsky, “Koltsovi elust ja loomingust” (lisa Koltsovi teoste 2. väljaandele); A. Judin, "Poeet Koltsov ja tema luuletused" ("Katsed Harkovi ülikooli ateljee kirjutistes", 1846, I köide); V. I. Askotšenski, “Minu mälestused Koltsovist” (“Vene invaliid”, 1854, nr 244, “Kiievi kubermangu Teataja” 1854, nr 41; “Ajaloobülletään” 1882, VII köide); M. N. Katkov, “Paar lisasõna Koltsovi iseloomustamiseks” (“Vene Bülletään”, 1856, VI köide, november); I. I. Panajev, "Kirjanduslikud memuaarid" (Peterburi, 1888); A. N. Pypin, "Belinski, tema elu ja kirjavahetus" (Peterburi, 1908); P. V. Annenkov, "Memuaarid" (Peterburi, 1881, III köide); A. V. Nikitenko, Märkmed ja päevik (Peterburi, 1904, I); P. Malõhhin, "Koltsov ja tema avaldamata luuletused" ("Isamaa märkmed", 1867, 170. köide, veebruar); M. De Poulet, "Aleksei Vassiljevitš Koltsov oma igapäevastes ja kirjanduslikes asjades ning perekonnas" (Peterburi, 1878). - III. Kriitika ja bibliograafia: V. G. Belinski, "Koltsovi elust ja loomingust" (koos Koltsovi teoste 2. trükiga, Peterburi, 1846); V. Stoyunin, "Koltsov" ("Isamaa poeg", 1852, nr 3, 4 ja 5); N. Tšernõševski, "Esseesid Gogoli perioodist" (Peterburi, 1893); A. N. Afanasjev, “Koltsov ja Voroneži õpetajad” (“Vene kõne”, 1861, nr 100); V. Ostrogorski, "Vene kirjanikud õppematerjalina" (Peterburi, 1885); G. I. Uspensky, "Talupoeg ja talupoeg töö" (Peterburi, 1889); A. Volõnski, "Võitlus idealismi nimel" (Peterburi, 1900); Y. Aikhenvald, "Vene kirjanike siluetid" (M., 1908, II trükk); V. Yarmerstedt, "Stankevitši ringi maailmavaade ja Koltsovi luule" ("Filosoofia ja psühholoogia küsimused", 1893, raamat. kakskümmend; 1894, raamat. 22); N. A. Jantšuk, “Kirjanduslikud märkmed” (“Izvestija det. Teaduste Akadeemia vene keel ja kirjandus”, 1907, XII köide). Koltsovi keele küsimusest: V. Istomin, "Koltsovi luule põhimotiivid" (Varssavi, 1893, kordustrükk "Vene filoloogiabülletäänist"); I. S. Krõlov, "Koltsovi teoste keel" ("Filoloogilised märkmed", 1902, I number). Koltsovi mõju kohta rahvakirjanikele vaadake mitmeid A. I. Yatsimirsky artikleid: "Talurahvakirjanikud" ("Kirjandusbülletään", 1904). Bibliograafia järgi lisaks tavapärastele allikatele ka kroonik Dmitri eriteos: “Koltsov vene ja väliskirjanduses” (“Bibliograafilised märkmed”, 1892, nr 9).

Koltsov Aleksei Vassiljevitš sündis 3. oktoobril 1809 Voroneži linnas. Tema isa oli karjakaupleja, kellel oli paindlik meel ja energia. Ema oli kirjaoskamatu naine, kuid väga lahke. Kodus valitses patriarhaat, isa hoidis kõiki rangelt.

Kuid pooleteise aasta pärast viis isa ta koju, pidades tema teadmisi piisavaks pereettevõtteks – karjakaubanduseks. Koolis sisendatud lugemisarmastus avaldus aga taskuraha eest raamatute ostmises. Tema sõber ja kaaslane Vargin toetas Koltsovi armastuses raamatute vastu. Pärast surma jättis Vargin Koltsovile pärandiks 70 köidet erinevaid teoseid, mida nad hoidsid nagu silmatera. Aleksei kirjutas oma esimese luuletuse 16-aastaselt ja selle nimi on "Kolm nägemust". Pärast uue seltsimehe Kaškini, raamatupoe Voroneži omaniku ilmumist, kasutas ta oma raamatukogu tasuta.

Koltsov armus pärisorjatüdruk Dunjašasse, kelle isa ostis naabermaaomanikult. Isa sai sellest teada ja Koltsovi puudumisel müüdi tüdruk kohe edasi Donisse, kus ta peagi abiellus. Koltsovi jaoks oli see kohutav löök.

Silmapaistev sündmus Koltsovi elus oli tema tutvumine mõisnik Stankevitšiga. Tänu temale ilmusid esimesed luuletused Kirjanduse Teatajas.

Koltsov läheb 1838. aastal Moskvasse, sealt edasi Peterburi. Sel ajal saab Belinskyst ainus tema lähedane inimene. Reisilt naastes tundis Koltsov end veelgi üksikumana ja kasutum.

1840. aastal külastab ta taas oma isa äriasjus pealinna ja otsustab sõpradega veidi kauemaks jääda.

1841. aasta veebruaris soovib Koltsov koju tagasi pöörduda, kuid tee jaoks pole üldse raha ning isa keeldub kategooriliselt abistamast, sest ei taha kategooriliselt, et poeg tagasi tuleks. Olles sõbralt raha laenanud, saabub Koltsov ja sukeldub taas isa asjadesse, püüdes kõiges kõigile meeldida. Kuid ta ei leia perekonnast kunagi lähedast hinge. Valgustumise hetkeks oli suhe Lebedevaga, kuid olude sunnil see liit kauaks ei kestnud. Tarbimisest haigena suri ta kõigi poolt hüljatuna. Isa keeldus üldse ravile kaasa aitamast. Raskete haigete eest hoolitsesid vaid ema ja vana lapsehoidja. Koltsov suri 29. oktoobril 1842. aastal.

Aleksei Vasiljevitš Koltsov

Isa on prasol. Ta pidas jahti jäärakarjadega, nagu Belinsky hiljem kirjutas, et toimetada materjali rasvapõletusvabrikutesse. Ta oli rikas, omas suurt maja, hoidis oma perekonda täielikus kuulekuses. Koltsovi lugemist ja kirjutamist õpetas juhuslik Voroneži seminarist. Üheksa-aastaselt läks poiss Voroneži rajoonikooli, kuid juba teisest klassist viis isa ta minema, sest tal oli hädasti abilist vaja. "On ütlematagi selge," kirjutas Belinsky, "et ta (Koltsov) ei saanud juba varasest noorusest peale mitte ainult moraalireegleid järgida ega endale häid harjumusi omandada, vaid ka ei saanud end rikastada ühegi hea muljega, mis noorele inimesele. hing on olulisemad kui mis tahes ettepanekud ja tõlgendused. Ta nägi enda ümber majapidamistöid, pisikaubandust oma nippidega, kuulis ebaviisakaid ja mitte alati korralikke kõnesid isegi neilt, kelle huulilt oleks pidanud kuulma ainult head. Kõik teavad, milline on meie pereelu üldiselt ja milline see on eriti keskklassis, kus mužiklik ebaviisakus on puudulik heasüdamlikust lihtsusest ning on kombineeritud väikekodanliku ülbuse, nääklemise ja veidrustega. Õnneks ei määrdunud Koltsovi armuküllane olemus mustusest, mille keskel ta sündis ja mille rüpes ta üles kasvas. Rännates mööda külasid ja külasid, ostis ja müüs Koltsov kariloomi, ajas äri ja kohtuvaidlusi talupoegade ja kaupmeestega. „Ta armastas õhtust lõket, mille peal keedeti stepiputru,” meenutas Belinsky hiljem, „ta armastas ööbida selge taeva all, rohelisel murul; vahel meeldis talle terveid päevi hobuse seljast mitte tõusta, ajades karju ühest kohast teise. Olles armunud ka lugemisse, ei lahkunud ta stepis kunagi raamatutest. Voroneži raamatumüüja D. A. Kaškin lubas noorel prasol oma poe raamatuid tasuta kasutada, selgitas talle tundmatuid sõnu. Koltsov ja A. P. Serebrjanski, kuulsa laulu “Kiired kui lained, on meie elu päevad ...” autor, aitasid Koltsovi esimestes poeetilistes katsetes.

1830. aastal Voronežis viibides kuulis pealinna filosoofiaringkonna tuntud tegelane N. V. Stankevitš oma toapoisalt, et teatud kohalik noor prasol komponeerib erinevalt kõigest muust hämmastavaid laule. Samal ajal tsiteeris toapoiss mõnda rida, mis talle meelde jäid, ja Stankevitš hakkas nende vastu huvi tundma. Ta kohtus Koltsoviga ja avaldas järgmisel aastal Peterburi Literaturnaja Gazetas talle meeldivad laulud.

1828. aastal armus Koltsov ühte pärisorjatüdrukusse. "On üldtuntud tõsiasi," kirjutas hiljem luuletajaga lähedased sõbrad Belinsky, "et isa esimene siiras soov selles mõisas on oma poeg kiiresti abielluda mingisuguse valge, punase ja punase värviga värvitud plokkpeaga. mustade hammastega antimon ja peigmehe pere vastavalt hea seisukord, kaasavara. Koltsovi side (orjaga) oli nendele vilistlikele plaanidele ohtlik, rääkimata sellest, et metsikute võhikute silmis, leidlikult ja ebaviisakalt võõras igasugusele eluluulele, tundus see taunitav ja ebamoraalne. Ma pidin selle lõhkuma, ükskõik mis. Selleks kasutasid nad ära Koltsovi eemalolekut stepist ja koju naastes ei leidnud ta enam teda seal. See õnnetus tabas teda nii rängalt, et tal tekkis tugev palavik. Haigusest paranenud ja sugulastelt-sõpradelt raha laenanud, tormas ta nagu hullumeelne steppi õnnetu naise kohta uurima. Nii palju kui suutis, rändas ta ise kaugele, saates talle raha pärast pühendunud inimesi veelgi kaugemale. Kui kaua need otsingud jätkusid, me ei tea; ainult nende tulemuseks oli uudis, et kasakate külas Doni steppidesse langenud õnnetu barbarite arvutuse ohver kuivas peagi ja suri ahastuses ja julma kohtlemise käes. Neid üksikasju," lisas Belinsky, "kuulsime Koltsovilt endalt 1838. aastal. Hoolimata sellest, et ta meenutas teda üle kümne aasta tagasi tabanud leina, oli ta nägu kahvatu, sõnad tulid vaevaliselt ja aeglaselt suust välja ning rääkides vaatas ta küljele ja alla. Ainult korra rääkis ta meile sellest. ja me ei julgenud temalt selle loo kohta rohkem küsida, et seda kõigis üksikasjades teada saada: see tähendaks südamehaava avamist, mis nagunii polnud kunagi täielikult sulgunud ... "

1835. aastal ilmus Stankevitši ja Belinski abiga väike kogumik - Aleksei Koltsovi luuletused. "Prasol hobuse seljas," kirjutas Belinsky, "ajab kariloomi ühelt põllult teisele, põlvedeni veres, kohal raiumisel või õigemini veiste tapmisel; ametnik, kes seisab basaaril seapekivankrite ääres, unistab armastusest, sõprusest, hinge sisemistest poeetilistest liigutustest, loodusest, inimese saatusest, elu ja surma saladustest, keda piinavad rebenenud südame kurbused ja vaimsed kahtlused , ja samal ajal aktiivne reaalsuse liige, mille keskele ta on paigutatud, tark ja särtsakas vene kaupmees, kes müüb, ostab, noomib ja sõbruneb jumal teab kellega, tingib raha ja seab. liiguvad kõik pisikauplemise vedrud, mida ta sisimas jälestab kui jõledust: milline jälk maal! Milline saatus, milline mees!

Samal ajal oli poeet täielikult isast sõltuv.

“Ta oli taibukas, asjalik, isa andis järk-järgult kõik oma asjaajamised tema kätte,” kirjutas Veresajev, “kuid hoidis poega kõvasti haardes, nõudis ranget vastutust; Koltsovil polnud kunagi oma raha; iga palgatud ametnik oli iseseisvam ja rikkam kui selle isanda poeg. Koltsovi nimel juhtus sõitma pealinnadesse - müüma veisekarju, esitama kohtuasju, mida vanal mehel oli lugematu hulk, eriti maarendilepinguga talupoegadega. Siin tundis vanamees esimest korda, et tühised riimid, mida ekstsentriline poeg puistas, ei olnud tulutud. Luuletused tõid pojale tuttavaks kõrgete isikutega, mis oli kohtuasjade läbiviimisel väga kasulik. Poja Žukovski palvel prints. Vjazemsky, prints. Odojevski kirjutas kirju Voroneži võimudele ja kohtutele ning aitas seega suurel määral kaasa mitmete Koltsovo protsesside edukale lõppemisele. Neid protsesse oli aga nii palju, patroone tuli nii sageli paluda, et isegi heatahtlik Žukovski hakkas Koltsovi lõpuks külmalt vastu võtma ja temaga kohtumist vältima.

I. S. Turgenev, kes kohtus Koltsoviga Peterburis Pletnevi korteris, kirjutas: „... Toas oli veel üks inimene. Riietatud pika äärega kaherealise mantli, sinise helmestega kellaketiga lühikese vesti ja kaarega kaelarätiga, istus ta nurgas, sättis tagasihoidlikult jalgu üles ja aeg-ajalt köhis, kähku tõstes. käsi huultele. See mees vaatas ümberringi mitte ilma häbelikkuseta, kuulas tähelepanelikult, tema silmis säras ebatavaline meel, kuid tema nägu oli kõige lihtsam venelane.

Eneseharimisega tegeledes ei suutnud Koltsov kaugeltki alati õigesti aru saada õpitavate ainete olemusest. "Ma mõistan ikka natuke subjekti ja objekti," kirjutas ta Belinskyle, asudes järsku filosoofiasse, "kuid mitte killukestki absoluudist." Väited suurte teadmiste kohta tekitasid muidugi luuletaja ümber olevate inimeste seas naeruvääristamist. "Mida ma? kaebas ta Belinskile. - Mees ilma näota, ilma sõnata, ilma millegita. Õnnetu olend, õnnetu olend, kes sobib ainult üheks asjaks: vee ja küttepuid tassida ... Poepidaja, kopikamees, lurjus ... See on minu tähendus, need on kihid, milles ma saan olla. president ... "-" Alles 1841. aastal süttis Koltsovi hall elu järsku helge õnnega," kirjutas Veresaev. - Ta armus külla tulnud kaupmehe lesesse Varvara Grigorjevna Lebedevasse. Ta kohtles tema armastust soodsalt. "Ime! Koltsov kirjutas Belinskile. "Brünett, uskumatult sihvakas, pagana hea, tark, korraliku haridusega, luges palju, mõtles, kannatas, kirgedest kütkes." Kuid õnn kestis vaid kaks kuud. Kaunitar osutus väga kerge moraaliga daamiks. Premeerinud Koltsovi süüfilisega, jättis ta ta maha ja lahkus Voronežist koos ohvitseriga.

Selleks ajaks olid Koltsovi suhted isaga peaaegu katkenud.

"Septembri lõpus," kirjutas ta V. P. Botkinile, "mul oli neerupõletik, kuid kaanid, kompressid ja jahutusvedelikud äratasid mu ellu. Isa, vaatamata kõigele, ei lõpetanud minu piinamist ja ütles mulle väga ükskõikselt, et kui ma suren, on tal hea meel ja kui ma elan, hoiatab ta mind ette, et ma ei peaks midagi ootama ega lootma; et ta on kodus ega anna mulle kunagi midagi; et kui tal pole eluajal aega elada, siis ta põletab selle ära. Ja ta rääkis nii, kui ma ei rääkinud talle sellisest asjast sõnagi ega nõudnud talt midagi. Mu ema on lihtne, kuid lahke naine; tahtis mind aidata, aga keeldusin sellest ja elasin end laenuga. Põletik läks üle ja hakkasin jälle veidi paremaks minema. Sügis. Poolkorrus on külm, sobib kokku vajadusega. Ta asus vahekäigus asuvasse ruumi; see ei olnud mugavam; oli küll, - aga vanarahvas elas sees, ei andnud. No ei midagi, ma elan. Nad abielluvad oma õega. Algas pulm, kõik hakkas käima, jooksma läbi mu toa; põrandaid pestakse aeg-ajalt ja niiskus on minu jaoks tappev. Viirukipiipu suitsetatakse iga päev; minu pettunud kopsude jaoks on see kõik halb. Mul tekkis jälle põletik, algul paremal pool, siis vasakul vastu südant, päris ohtlik ja valus. Ja see on koht, kus ma sain tõsiselt vihaseks. Elu rippus mitu päeva kaalu otsas. Minu arst tuli vaatamata sellele, et ma talle vähe maksin, kolm korda päevas. Ja samas on meil iga päev pidusid - lärm, kisa, ringijooksmine; minu toa uksed ei seisa hingedel enne südaööd. Palun ärge suitsetage - nad suitsetavad rohkem; Ma palun teil mitte viirukida - rohkem; Ma palun teil põrandaid mitte pesta, nad pesevad. Kirjul lõppesid ainult pulmad. Müra õlgadelt. Kolmandal päeval pärast pulmade lõppu tuleb isa minu juurde. Ta käsib mul oma tuppa minna. Ma keeldusin: talvel on niiske ja see on minu jaoks kõige kahjulikum. Ta ütles: "Kas sa ei taha? No mine kuhu tahad või õuest välja. Ja ta rääkis sellest palju.

Aga küsite, miks mu isa ja õde minu vastu nii halvaks läksid? Edasi kirjutas Koltsov. - Mu isa, loomult tugeva füüsilise loomuga mees, elas ametnikuna, omandas midagi, sai omanikuks, tegi kolm korda kapitali 70 tuhat rubla ja elas neid uuesti, viimane kord, kui ta elas - ja tal oli palju tegema. Ta kustutas need kuidagi ära, aga lõpetada polnud millegagi. Nad langesid mulle peale; kaheksa-aastaselt asusin nad elama ja see äri, mille nimel ma Moskvas elasin, jäi viimaseks. Mõnda aega lõppes see hästi, nüüd tal neid pole, on rahulik. Ta ehitas maja, toob aastas kuni 6000 ja meil on ka üheksa tuba selja taga. Pealegi oli tal jäänud kuni paarkümmend tuhat. Ta on uhke, hoopleja, jonnakas, südametunnistuseta hoopleja. Talle ei meeldi elada koos teistega inimeste majas, vaid armastab, et kõik tema ees väriseb, kardab, austab ja orjab. Ja ma kannatasin ja talusin seda kõike, aga kuna mul oli eriline tuba, siis ma lähen sinna sisse ja puhkan. Ma ei mõelnud iseendale, vaid ainult ärile. Aga olles asjad vastu võtnud, lahendas need ära. Ja nagu Žukovski oli (Voronežis), andis ta mulle suure kaalu ja vanamees andis äri pärast, vajadusest, mulle vabadust rohkem, kui tahtis. See tüütas tal ära. Ta tahtis mind kõigepealt lüüa, nõudes abiellumist. Ma ei tahtnud. See ajas ta vihale. Abielluge – siis murraks ta minu üle paastu. Mu õde äratas teda veelgi rohkem minu vastu. Ta tõlgendas kõiki mu fantaasiaid, mida ma talle rääkisin, omal moel ja ütles lõpuks, et tulin siia vanameest röövima ja isegi Peterburi. Ta müüs mind ka oma kätest välja, et abielluda, siseneda õue ja kõik enda valdusesse võtta.

Suri 29. (10. XI) oktoobril 1842. a.

Gleb Uspenski ütles Koltsovi kohta imelisi asju.

"Vene kirjanduses on kirjanikku, keda ei saa nimetada teisiti kui põllumajandusliku töö poeediks - ainult. See on Koltsov. Keegi, välja arvatud Puškin ise, ei puudutanud rahva maailmavaatelisi poeetilisi nööre, mis on kasvatatud ainult põllumajandusliku töö tingimustes, nagu leiame Koltsovi juures. Küsime, mis võiks Puškinit kündvat talupoega, tema adrat ja naelu nähes isegi inspireerida? Puškin oskas vaid kurvastada selle töölise pärast, "ohjades lohistades", tema enda kanda jääva ikke pärast jne. Kas talle tuleks pähe, et see ohjasid lohistav ori kõnnib paljajalu oma näägutaja taga, nii et ta võiks midagi tunda. selle raske töö hetkel, välja arvatud selle gravitatsiooni teadvus? Ja Koltsovi kujutatud talupoeg, ehkki ohjad lohistades, leiab võimaluse oma hobusele selliseid kõnesid rääkida: “Lõbus põllumaal, ma ise olen sinuga sõber, sulane ja peremees. Mul on lõbus äkke ja adra korrastamine.» Ja seesama Koltsovi niiduk, kes saades 50 kopikat oma võsa pealt. päevas, leiab võimaluse pidada selliseid kõnesid: “Oh, sa oled mu stepp, vaba stepp! Ma ei tulnud sulle üksi külla, tulin ise, vikatiga sõber. Olen pikka aega kõndinud(see on 50 kopikat päevas!) stepi rohul, kaugel ja laialt, tahtsin temaga koos olla. Tõsta õlg, kõiguta käsi, nuusuta tuult keskpäevast näkku, värskenda, eruta avar stepp, sumise, punu, säten ümberringi! Iga sõna siin on talupoja maailmavaate saladus: kõik need on võlud, mis on kättesaamatud kellelegi peale talupoja.

See jaguneb selgelt kolmeks: 1) katsed (peamiselt enne 1835. aastat) kirjutada kirjanduses aktsepteeritud Puškini ja Puškini-eelse koolkonna stiilis; 2) "Vene laulud"; 3) viimaste aastate filosoofilised mõtisklused (mõtted). Kõigist kolmest kindlustas Koltsovile kindla koha klassikute seas vaid teine ​​jagu. Tema hästi kasvatatud, "haritud" luule on kirjutatud koolipoisi tasemel - "haritud" luule vormi ja intonatsiooni ei õnnestunud tal kunagi valdada, peamiselt seetõttu, et ta ei saanud kunagi täielikult kirjakeelt selgeks. Tema mõtted on haletsusväärselt viljatud ja abitud, kuigi mõned mõtlikud kriitikud on leidnud sealt sügavust. Filosoofia neis on lapsik; mitteriimitud meetrid on nii kulunud, et neid võib leida igast vene antoloogiast. “Vene laulud” on aga hoopis teine ​​asi.

Aleksei Koltsovi portree. Kunstnik K. Gorbunov, 1838. a

Koltsovit kutsuti venelaseks Põletused. Kui see võrdlus inspireerib ideed talentide – tema ja geniaalne šotlane – võrdsusest, siis on see jama. Talendi poolest jäi Koltsov Burnsile palju alla. Aga edasi lahke luule nende vahel on selge afiinsus. Nagu Burns, pärines ka Koltsov pseudorahvalaulu kirjanduslikust traditsioonist. Sarnaselt Burnsiga oli temagi päris talupojaeluga hästi kursis, kuigi erinevalt Burnsist polnud ta talupoeg. Sarnaselt Burnsile valdas teda värskus ja nägemisvabadus, mida tema haritumatel ja õilsamatel kaasaegsetel ei olnud. Lõpuks, nagu Burns, oli Koltsov realist ja tema kirg, nagu Burns, oli tõeline. Kuid ta on naiselikum ja sentimentaalsem kui Burns. Iseloomulik on see, et nii mõnigi Koltsovi paremik on naisele suhu pandud. Tema laulude paremik on lüüriline; ja need said rahva seas populaarseimaks; neis on tõeliselt venelik igatsus vabaduse, ruumi ja seikluste järele. Hoolimata sellest, et need tavaliselt riimivad ja on seetõttu vormilt kirjanduslikumad, on neis ehedamat rahvatunnetust rohkem kui loodus- ja talurahvalauludes. Üks parimaid ja kahtlemata populaarseim on veetlev laul, mis algab sõnadega: “ Noor jõud...»

Aleksei Koltsov. Voroneži dokumentalist Aleksandr Nikonovi film

Nendes lauludes, nagu päris rahvalauludes, on loodus laulja jaoks sümpaatne jõud. Keerulisemates looduslauludes on ta juba kehastatud ja filosofeeritud. Kuid vabast stepist pole ilusamat pilti kui in Kosare, kus niiduk läheb Doni alamjooksule, rikaste kasakate juurde, steppi – oma jõudu müüma. Sõnad "ruum" ja "vabadus" on Koltsovi parimate lugude meloodiline võti. Sama kaunid on ka tema armastuslaulud, kus kirg, kuigi sentimentaliseeritud ja romantiseeritud, on siiski tõsi ja tugev. Imeline laul sunnitud abielus naisest, mis algab sõnadega: "Ah, miks nad mulle / sunniviisiliselt / armastamata / vana abikaasa eest kinkisid" - vene emotsionaalse lüürilise luule üks puhtamaid pärleid.

Aleksei Koltsov. Niiduk

Kõige vähem populaarsed on need Koltsovo laulud, kus ta idealiseerib talupojaelu ja maatööd, tõelisele rahvalaulule võõraid teemasid. Aga nad on ka head. Mõned, nagu näiteks Talurahva rõõm- meenutab Homerost lihtsa, ilma sentimentaalse majesteetlikkusega, mis on riietatud siin lihtsasse ellu.

Aleksei Koltsov (1809—1842)

Prasoolikaupmees Vassili Koltsovi poeg Aleksei Vasiljevitš Koltsov sündis 1809. aastal Voronežis. Isa tahtel pidi ta kaubandusäri jätkama ja jääma väheharitud inimeseks: pärast kahte aastat maakoolis õppimist viis prasol poja koju ja hakkas talle kaubandusäri tutvustama. Noor Alex veetis palju aega teel, liikudes veisekarjadega üle stepi; saatus viis ta kokku erinevate inimestega ja jättis ta pikaks ajaks loodusega üksi. Venemaa maailm: selle avarused stepid, vabad, hoogsad ja sunnitud inimesed, nende laulud - kogu rahvaelu süsteem, milles Koltsov oli otsene osaline, äratas noore mehe hinges poeetilisi tundeid. Kõige andekam iseõppinud luuletaja Aleksei Koltsov sai esmakordselt teada, mis on luule, alles kuueteistkümneaastaselt. Kuna ta ei saanud oma haridusteed jätkata, mõistis ta versifikatsiooni seadusi ilma kellegi abita ja ülejäänud perekonna eest salaja. 1830. aastal viibis Voronežis Moskva filosoof ja poeet Stankevitš. Temaga kohtumine aitas Koltsovil oma kutsumuses kanda kinnitada. Moskvasse naastes avaldas Stankevitš Literaturnaja Gazetas ühe Koltsovi laulu. See oli ka algaja poeedi Moskva-reisi põhjus (noore Koltsovi reisid pealinnadesse olid reeglina seotud vanema Koltsovi juhistega, Aleksei omavahendeid oli alati vähe või õigemini, üldse mitte - majanduslikult oli Koltsov täielikult ja pooleldi isast sõltuv, mistõttu tal polnud kunagi võimalust ametist lahkuda ja erialaselt kirjandusega tegeleda). Moskvas on Koltsovil sõber, üks Venemaa parimaid kirjanduse mentoreid - Vissarion Grigorjevitš Belinski. Peagi õnnestus Aleksei Koltsovil tänu kirjandussõprade, peamiselt Stankevitši ringi liikmete abile välja anda luulekogu. 1836. aastal toimus Peterburis Koltsovi jaoks veel üks oluline kohtumine - ta kohtus A. S. Puškiniga, kes oli temaga väga sõbralik. Üks Kolts-va luuletus - "Lõikus" mõne aja pärast Puškin avaldatud Sovremennikus.

Kuid mida rohkem aega Koltsov luulele pühendas, seda karmimaks ja rangemaks pere tema suhtes muutus. Tasapisi muutus temast pere silmis heidik, kes ei saanud päriselt tööle. Kas kibestumine, igavene orjus või õnnetu armastus said noorest poeedist jagu, kuid peagi arenes tal välja tarbimine ja ta suri kolmekümne kolme aastaselt.

Või pistriku juures

Tiivad on seotud

Või tee tema juurde

Kõik tellitud?

("Pistriku mõte")

Aleksei Koltsovi poeetiline anne arenes samaaegselt Lermontovi andega ja mõlemad tähistasid vene luule arengu uue etapi algust. "Need olid," kirjutas Herzen, "kaks võimsat häält, mis tulid vastassuundadest." Tõepoolest, Koltsovi luule, mis oli orgaaniliselt seotud rahvakunstiga, kandis uusi talupojatöö ja -elu kunstilise mõistmise põhimõtteid ning uusi poeetilise kujutamise vahendeid, mis olid sisuga absoluutselt identsed. Juba Koltsovi esimeses luulekogus (1835) paljastub tõeline talupojamaailm. "Vähemalt," väitis Belinsky oma artiklis Koltsovi kohta, "seni polnud meil sellisest rahvaluulest aimugi ja ainult Koltsov tutvustas meile seda."

Koltsovi edasine ideoloogiline ja kunstiline kasv oli otseselt seotud sotsiaalse mõtte arenenud suundumustega janeed aastad. Rahvalaulutraditsioone valdades ja oma kaasaegsete luulesaavutustele toetudes õnnestus Koltsovil omandada oma hääl, omad poeetilise meisterlikkuse meetodid. Vabaarmastavad teosed Puškin süvendada Koltsovis neid reaalsusega rahulolematuse meeleolusid, mida leidub tema loomingus juba 1820. aastate lõpus. Pealegi Puškin noor luuletaja on mõjutatud ka sellistest luuletajatest nagu Delvig, Vjazemski, Glinka. Ta tundis omal moel kaasa Koltsovile ja Venevitinovile nende varjatud igatsuses “hea” ja “kõrge” järele ning kodanikupositsiooni.Ryleeva.

Koltsovi loominguliste saavutuste tipp on tema loodud laulud. Erakordne tungimine rahvavaimu ja rahvapsühholoogia sügavustesse võimaldas Koltsovil oma lauludes avaldada "kõike head ja ilusat, mis elab nagu idu, nagu võimalus, vene talupoja loomuses". Koltsovi loomingus oli esikohal töö- ja tahtmisteema (“Kündja laul”, 1831, “Niiduk”, 1836, “Stenka Razin”, 1838, “Tuul halva ilmaga”, 1839, “Pistriku mõte” , "Nii see murrab hinge", 1840).

Koltsovi uuenduslikkus tuleb ilmekalt esile ka lauludes, mis jutustavad talupoja rasketest elutingimustest. Veelgi enam, mitmes tema selleteemalises luuletuses on juba välja joonistatud tendentsid, mis on hiljem omased 1860. aastate demokraatlikele poeetidele. Eriti väärivad selles osas tähelepanu Koltsovi laulud "Mõru osa" (1837), "Talupoja mõtisklus" (1837), "Risttee" (1840), "Vaeste osa" (1841) jt.

Luuletus "Mets" (1837) on värvitud kõrge kodanikupaatosega, sügava kurbusega, mille põhjustas Puškini surm. See on väärt võrdlust Lermontovi "Poeedi surmast" ega jää viimasele alla ei julguse, sügavuse ega kujundlikkuse poolest. Piisab meenutada nende süngete aastate võrdlusi Koltsovi luuletustes “musta sügise” ja “vaikse ööga” või lugeda järgmist stroofi:

Metsik, ole vait...

Ainult halva ilmaga

Kaebuse ulgumine

Ajatuses -

tunda täiel rinnal Venemaa ametliku valitsuse poeedi esitatud väljakutse julgust. Tähelepanuväärne on oma täpsuse poolest nende madalate intriigide kirjeldus, mis olid suure luuletaja surma otseseks põhjuseks:

Välja suunduma -

Mitte suur mägi

Ja õlekõrs...

Erilist tähelepanu väärivad Koltsovi loomingus perekonnalaulud ja armastussõnad. Neis avatakse ülima siirusega lihtsa vene naise sisemaailm, antakse tõepäraselt edasi naissoo raskusi patriarhaalses talupojakeskkonnas. Perekondlike suhete realistlik kuvamine määras ka Koltsovo laulude kunstilised jooned, nende tiheda seose rahvaluuleloominguga, eelkõige perekondliku ja igapäevase rahvalauluga. Erilise jõuga väljendus see side Koltsovi poolt rahvalaululuule ühe ürgse teema väljatöötamises - "vaenuliku" abikaasa seotuse teema, pruudi pulma nutmise igavene teema. Koltsovi lauludes kõlab "Hinge lõhestav naishinge, nagu Belinsky kirjutas, "lootusetutele kannatustele mõistetud kaebus: "

Ärge kasvatage muru

Pärast sügist

Lilled ei õitse

Talvel lumes!

("Oh, miks mina...", 1838)

Koltsovi armastuslaulud on rõõmupoeesia, entusiastlik imetlus inimese vaimse ja füüsilise ilu vastu. Armastatu imetlus tekitab võrdlusi, mis on nende artistlikkuse poolest tähelepanuväärsed:

Lase oma näol põleda

Nagu koidikul...

Kui hea on kevad

Sa oled mu pruut!

("Viimane suudlus", 1838)

Vapustavalt ilusat ja helget tunnet laulab Koltso. Tema laulude kangelased armastavad südamest. Pole juhus, et N. G. Tšernõševski nimetas Koltsovi luulekogu "puhta armastuse" raamatuks, raamatuks, milles "armastus on jõu allikas

ja tegevused."

Koltsovi armastuslaulud eristuvad ka erilise siira lüürilisuse, kohati hämmastava "inimlike intiimsete tunnete" reprodutseerimisega. Ma ei ütle kellelegi..." (1840) jne olid nende aastate armastuslauludes tõeliselt uus sõna. .

Koltsovi luule rahvuslikkus ei väljendu mitte ainult tegeliku elu tõepärases näitamises, vaid ka kunstiliste vahendite arendamisel. Koltsovi laulud, kirjutas Belinsky, "esindavad suurel hulgal kõige luksuslikumaid ja originaalsemaid pilte. vene keel luule. Sellest küljest on tema keel sama hämmastav kui ka jäljendamatu.

Koltsovi kunstipärand oli eriti kallis N. A. Nekrasovile, kelle loomingus paljusid teemasid edasi arendati. Koltsovo traditsioonid on selgelt käegakatsutavad teiste demokraatliku leeri luuletajate - I. S. Nikitini, I. S. Surikovi ...

Kol-tsovil oli Sergei Yesenini kunstilises arengus eriti suur ja viljakas roll. Luuletuses "Oo Venemaa, lehvita tiibu ..." kirjutab poeet otseselt endast kui Koltsovi järgijast.

Koltsovi teemad, motiivid ja kujundid kajastuvad laialdaselt Glinka, Varlamovi, Gurilevi, Dargo-Mõžski, Balakirevi, Rimski-Korsakovi, Mussorgski, Rubinsteini, Rahmaninovi, Gretšainovi, Glazunovi ja paljude teiste klassikalise vene muusika loojate loomingus.

Aleksei Vasiljevitš Koltsov sündinud 3. (15.) oktoobril 1809. aastal Voronežis. Keskklassist pärit vene luuletaja, päriliku prasoli (karjakaupmehe) poeg.

Aastal 1821 ta lõpetas kaheaastase Voroneži rajoonikooli ühe klassi, mille järel meelitas isa ta oma ettevõttesse, mille asjadega Koltsov elu lõpuni kihlatud oli.

Varajane lugemissõltuvus 1820. aastate keskpaik hakkas luuletama, olles leidnud poolehoidu Voroneži intelligentsi hulgas (raamatumüüja D.A. Kaškin, seminarist-luuletaja kirjanik A.P. Serebrjanski). Aastal 1830 Moskvas toimus Koltsovi 4 luuletuse esimene (anonüümne) avaldamine. Samal aastal kohtus ta N.V. Stankevitš, kes tutvustas Koltsovit kirjandusringkondadele. Alates 1831. aastast hakati avaldama pealinna väljaannetes. Aastal 1835 läbi Stankevitši ja V.G. Belinski, kellest sai Koltsovi loomingu peamine populariseerija, ilmus tema esimene luulekogu. Aastatel 1836, 1838 ja 1840 Koltsov käis kaubandusküsimustes Moskvas ja Peterburis, kus A.S. võttis ta positiivselt vastu. Puškin, V.A. Žukovski jt Koltsovi kavandatud kolimine Peterburi jäi tema haiguse ja perekonnas valitsevate majanduslike raskuste tõttu ära. Aleksei Vassiljevitš Koltsov suri 29. oktoober (10. november) 1842. a Voronežis.

Koltsovi luuletuste postuumne väljaanne ( 1846) koostas Belinsky, kes eelnes sellele mahuka artikliga "Koltsovi elust ja loomingust", mis visandab poeedi esimese, osaliselt mütologiseeritud eluloo.

Koltsovi luules on kõige tähendusrikkamad tema oma laulud, mis on loodud rahvapoeetilise ja kirjandusliku (A.F. Merzljakovi, A.A. Delvigi jt rahvalaulu stilisatsioonid) traditsioonide ristumiskohas. Iseloomulikud on folkloorsed võtted (püsiepiteedid, stabiilsed vormelid, personifikatsioonid, psühholoogiline paralleelsus jne), mille poole Koltsov intiimsetes, psühholoogiliselt keerulistes laulusõnades pöördub. Nii et armastuslauludes keeruline kogemuste hulk, kuni kõige valusama ja dramaatilisemani: "Reetmine kihlatud" (1838); “Vene laul” (“Sõber ütles mulle, jäta hüvasti ...”, 1839); "Eraldumine" ("Uduse nooruse koidikul ...", 1840).

Mitmes varases laulus lõi Koltsov uuesti harmooniline pilt talupojaelust oma pühade, palvete ja põllutööga, tutvustades inimesele loodust ("Maapidu", 1830; "Küldja laul", 1831; "Saak", 1835; "Niiduk", 1836). Hilisemates lauludes Koltsovis domineerivad üksinduse, vajaduse, orjuse, “võõrastele” raisatud vapra jõu jms motiivid (“Talupoja meditatsioon”, 1837; “Mõru osa”, 1837; “Mis sa magad, väike mees? . .”, 1839 ja teised); teravnevad sotsiaalsed ja perekondlikud konfliktid (“Lihhatš Kudrjavitši teine ​​laul”, 1837; “Külavestlus”, 1838; “Igale oma talendile”, 1840), kerkib “röövli” teema (“Dareman”, 1833; “ Khutorok”, 1839), jätkub vaimse luule rida (“Päästja kujutise ees”, 1839). Tõeline tragöödia on omane Puškini surmast kirjutatud luuletustele "Mets" (1837).

Teine märkimisväärne osa Koltsovi laulusõnadest on "mõtted" mis on sihilikult viimistlemata arutlused filosoofilistel ja religioossetel teemadel: universumi müsteeriumist ja Looja plaanist, inimeste teadmiste piiridest ("Jumala maailm", 1837; "Mets", 1839; "Poeet", 1840). Erinevalt Koltsovi luuletustest traditsioonilistes kirjandusžanrites (sõnumid, eleegiad, madrigalid jne) on tema laulud ja "mõtted" vene luules ainulaadne nähtus. Koltsovi poeetika elemente tajus A.N. Nekrasov, I.Z. Surikov, S.D. Drozhzhin, S.A. Yesenin ja teised Koltsovi lauludele kirjutas muusika A.S. Dargomõžski, N.A. Rimski-Korsakov, M.P. Mussorgski, M.A. Balakirev ja teised.

Märksõnad: Aleksei Koltsov