Maonyesho "Gustav Klimt. Egon Schiele. Michoro kutoka Makumbusho ya Albertina (Vienna)" inafungua kwenye Makumbusho ya Jimbo la Pushkin ya Sanaa Nzuri - karibu michoro mia moja na Klimt na Schiele itaonyeshwa nchini Urusi kwa mara ya kwanza.

Iwapo ingewezekana kukusanya ukadiriaji wa hadhira ya ulimwengu, basi, kwa kadiri sanaa ya karne ya 20 inavyohusika, Gustav Klimt (1862-1918) na Egon Schiele (1890-1918) bila shaka wangechukua nafasi zinazovutia zaidi ndani yake, kupoteza tu kwa Salvador Dali na, uwezekano mkubwa kwa jumla, kuwapita umaarufu Rene Magritte, Maurits Escher na Frida Kahlo. Mtazamaji wa ndani, ambaye hakika atachukua kutoka Vienna begi, mwavuli au kikombe na "Kiss" ya Klimt, sio ubaguzi, ambayo haiwezi kusemwa juu ya historia ya sanaa ya nyumbani, ambayo bado haijatoa kitabu kimoja kikubwa kuhusu Klimt au Schiele. Walakini, hata katika nchi yao, njia ya Klimt na Schiele ya utambuzi wa kihistoria wa sanaa haikuwa moja kwa moja. Kwa neno moja, maonyesho hayatafanikiwa, ingawa michoro tu italetwa na kutoka kwa Albertina tu, ambayo, kulingana na Klimt na Schiele, ni mkusanyiko wa tatu wa Viennese kwa suala la ubora na wingi: licha ya kashfa zote za urejeshaji. na kifafa, Klimt bora zaidi iko Belvedere, na Schiele bora zaidi iko kwenye Jumba la Makumbusho la Leopold.

Muundaji wa jumba la kumbukumbu, mtaalam wa magonjwa ya macho Rudolf Leopold, kwa kweli, aliona msanii mkubwa huko Egon Schiele, ambaye, miaka 30 baada ya kifo chake, ikiwa atakumbukwa kabisa, basi alikuwa kama aina fulani ya ponografia ya kashfa kutoka enzi ya kwanza - Freudian - mapinduzi ya kijinsia. Huko nyuma katika miaka ya 1950, Leopold alianza kukusanya, kuonyesha duniani kote na kukuza urithi wake, ili hatimaye - kuelekea mwisho wa karne - mwanzilishi wa taaluma ya uuguzi, Harald Szeemann, alichukua sanaa ya Schiele, na mwandishi wa ponografia wa zamani hatimaye. kutangazwa mtakatifu kati ya mashahidi wa avant-garde. Tamaa ya Klimt pia ni mpya, ingawa, kwa kweli, hawakumsahau kamwe, rais wa kwanza na roho ya Kujitenga. Lakini bado, kati ya wasanii watatu wakuu wa usasa wa Viennese, Ulaya baada ya vita ilimheshimu Oskar Kokoschka (1886-1980) zaidi (na ikiwa tunazungumza juu ya uchoraji wa kujieleza kama hivyo, basi inastahili kabisa) - kwa sehemu kama moja ya waliosalia na wasiovunjika. wahasiriwa wa ufashisti, kwa sababu alikuwa miongoni mwa waonyeshaji mashuhuri kwenye maonyesho "Sanaa iliyoharibika".

Ajabu ya kutosha, baada ya Anschluss, wala sanaa ya "Kiyahudi" ya Myahudi Klimt, ambaye aliingiza mbali na uso wa Aryan wa ubepari mkubwa wa Viennese kwenye vito vya mapambo - dhahabu na mosaic ya vito - muafaka, au sanaa "isiyo na afya" ya "mtoto". mnyanyasaji" Schiele, ambaye alifichua upotovu wote wa mwanadamu, akiteswa na "swali la ngono", kwa kuonyesha, hawakuanguka katika fedheha. Badala yake, Klimt alitangazwa kuwa mtakatifu. Ama wanaitikadi wa Reich ya Tatu waliitikia kwa huruma baadhi ya upotovu wa kitambulisho cha Viennese, au uhusiano wa kifamilia katika safu ya juu zaidi ulisaidia - mkurugenzi wa filamu Gustav Uczycki, mwandishi wa kazi bora ya uenezi wa Nazi kama filamu "Homecoming" na. Paula Wessely akiongoza, alijitangaza kuwa mwana haramu wa majukumu ya Klimt. Mnamo 1942, magazeti ya Viennese yalisherehekea kwa nguvu kumbukumbu ya miaka 80 ya kuzaliwa kwa Klimt - wakati huo huo, picha zake bora zaidi, zilizohitajika kutoka kwa watoza wa Kiyahudi, zilihamishiwa kwenye majumba ya kumbukumbu ya Reich, na zisizo muhimu sana zilifutwa katika makusanyo ya washiriki wa chama cha urembo, ili maonyesho ya sherehe. kwa maadhimisho ya miaka 25 tangu siku ya kifo cha Klimt, iliyofunguliwa mwaka mmoja baadaye katika Mgawanyiko huo, theluthi moja ilijumuisha bidhaa zilizochukuliwa. Lakini baada ya vita, Kokoschka aliye hai, mshiriki katika "documenta" kadhaa, aliwafunika marehemu Klimt na Schiele kwa muda mrefu - mapambo ya jinai ya wote wawili yalifufuliwa tu katika sanaa ya Viennese ya Friedensreich Hundertwasser.

Klimt na Schiele walianza kurudi polepole kwenye mzunguko wa masilahi makubwa ya kihistoria ya sanaa katika miaka ya 1970, wakati kile Hermann Broch aliita "apocalypse ya mashoga," Karl Kraus aliita "maabara ya siku ya mwisho," na wanahistoria wa kitamaduni walioitwa "Viennese Art Nouveau" wakawa. mada husika. Wakati ulimwengu wote, labda chini ya majaribu ya milenia, ghafla ulianza kusoma jinsi kutoka kwa mzozo wa kitaifa na kijamii, kutoka kwa utofauti wa lugha na kejeli, kutoka kwa mishipa ya maisha ya kiroho iliyoshinikizwa hadi kikomo, kutoka kwa asthenia, delirium. na ufahamu wazi wa maangamizi ya Kakania, iliyopewa jina la kejeli na Robert Musil kulingana na "k.u.k" ya kifalme, "Kaiser na kifalme", ​​muujiza wa uondoaji huu wa kitamaduni wa ajabu ulizaliwa, ufalme huo ukasahaulika. Wanahistoria wa kitamaduni wanapenda mafumbo ya Freudi kuielezea, ikionyesha, kusema, "Viena mchanga" pamoja na mienendo yake ya Kiyahudi kama fahamu za kifasihi katika vita vya kiitikadi kati ya Uzayuni wa Austria na chuki dhidi ya Wayahudi ya Austria. Na Klimt na Schiele, ambao waligundua sheria ya kitambulisho cha maono na milki, kama matokeo ambayo neno "ponografia", ambalo kwa kweli lilining'inia katika anga ya enzi hiyo, lilijificha juu ya vichwa vyao kwa njia ya mashtaka karibu mara nyingi zaidi. kuliko kichwa cha Arthur Schnitzler, kwa kawaida ikawa somo linalopendwa kwa majadiliano kuhusu hisia maalum za Viennese. Na ukweli kwamba safu yao ya ucheshi, yenye nguvu na dhaifu katika ya kwanza na ya kusikitisha-neurotic katika pili (na wote wawili walikuwa waandaaji wazuri, kwa hivyo haifai kukasirika kwamba picha tu ndizo zilizoonyeshwa huko Moscow), huisha mapema sana katika kifo. kwa Kakania na kupumua homa ya Kihispania 1918 -m, kana kwamba inathibitisha uvumi wa kihistoria na kitamaduni kuhusu umoja wa lahaja wa libido na gari la kifo.

Kuhusu maisha mapya baada ya kifo, ibada maarufu iliangukia Klimt na Schiele hivi majuzi, kwa kiasi kikubwa kutokana na bidii ya tasnia ya watalii ya Viennese, ambayo, ikiwa imefukuza hadithi zote za Habsburg vipande vipande, ilisambaratisha Sisi na kuomboleza kujiua mara mbili kwa Crown Prince. Rudolf na Maria von Vecher mara nyingi, walianza kufanya kazi kwenye hifadhi hii ya dhahabu. Na alikutana na uelewa wa pande zote wa mabwana wa tamaduni maarufu - maisha ya kibinafsi ya wote wawili yanajulikana kwetu kwa undani sana shukrani kwa wauzaji bora, blockbusters na muziki mwingine. Lakini Musil pia aliamini kwamba utamaduni wa Viennese uliopambwa kwa umaridadi ulikusudiwa kushuka katika feuilleton na operetta.

"Gustav Klimt. Egon Schiele. Michoro kutoka Makumbusho ya Albertina (Vienna). Makumbusho ya Jimbo la Pushkin ya Sanaa Nzuri, Matunzio ya Sanaa ya Uropa na Amerika ya karne ya 19-20, kutoka Oktoba 10 hadi Januari 14.

Kazi "Msichana Uchi Aliyelala" kwenye maonyesho ya Gustav Klimt na Egon Schiele kwenye Jumba la Makumbusho la Pushkin. A.S. Pushkin, Oktoba 2017

Kwenye Jumba la Makumbusho la Pushkin lililopewa jina lake. A.S. Pushkin inaandaa onyesho kubwa la kazi za michoro na wasanii wa Austria Gustav Klimt na Egon Schiele kutoka kwa mkusanyiko wa Jumba la Makumbusho la Albertina (Vienna). Mwanzilishi wa Viennese Art Nouveau, mpenda wanawake, Gustav Klimt, na mwanafunzi wake, mhubiri wa usemi wa Austria, mpenzi wa vijana, Egon Schiele - wasanii wote wawili waligundua mwili wa mwanadamu, asili yake na uzuri. Wahafidhina wa wakati huo walimshutumu Klimt kwa ucheshi mwingi, na Schille kwa kusambaza ponografia. Mwalimu na mwanafunzi walikufa mwaka huo huo - mwaka wa 1918, wakati Klimt alikuwa na umri wa miaka 55 na Schiele alikuwa na umri wa miaka 28. Maonyesho kwenye Makumbusho ya Pushkin yataendelea hadi Januari 14. "Gazeta.Ru" inazungumza juu ya wasanii, tabia zao, maisha na kifo.

Gustav Klimt. Kifo na uzima

Klimt hakuonekana kama msanii hata kidogo: mtu mrefu, mwenye nguvu, mikono yenye nguvu, nguo za begi - sura yake yote mbaya ilifanana na mkulima. Mzaliwa wa kitongoji cha Vienna cha Baumgarten, Gustav alikuwa mtoto wa pili kati ya watoto saba katika familia maskini ya msanii-mchongaji, sonara Ernest Klimt na mwanamuziki aliyeshindwa Anna Klimt. Alisoma katika Shule ya Sanaa na Sanaa ya Vienna kwenye Jumba la Makumbusho la Sanaa na Viwanda la Austria, alichora picha za picha za kumbi za sinema huko Reichenberg, Rijeka, Karlovy Vary; ilifanya kazi katika muundo wa jengo la Burgtheater na Jumba la kumbukumbu la Kunsthistorisches. Mwanachama wa heshima wa Vyuo Vikuu vya Munich na Vienna, mwanzilishi na rais wa Kujitenga kwa Vienna.

Gustav Klimt. Bikira

Klimt alipenda wanawake na hakuwahi kuoa. Kutoka kwa watoto 3 hadi 40 wanahusishwa naye - baada ya kifo cha msanii, watu 14 walidai haki za urithi.

Mwili wa kike haukuwa tu kitu cha shauku ya msanii, lakini pia mada kuu ya kazi zake. Klimt alikuwa na hisia nzuri ya asili ya kike na, kwa msaada wa mavazi, aligeuza mwanamke yeyote kuwa mrembo. Mitindo yake iligunduliwa kwenye Maonyesho ya Venice mnamo 1910. Watu wa wakati huo, kwa upande wao, walimshutumu msanii huyo kwa uchochezi na kutozingatia viwango vya maadili:
kwa maoni yao, Klimt alionyesha wanawake kwa uasherati na waziwazi.

Kwa miaka 27, jumba kuu la kumbukumbu la msanii lilibaki mbuni wa mitindo Emilia Flege - alikuja na mapambo ya nguo zake, na yeye, licha ya uhusiano wa Klimt na wanawake wengine, alikuwa naye hadi siku zake za mwisho.

Gustav Klimt. Golden Adele

Picha ya bibi wa Klimt

Picha ya mke wa Ferdinand Bloch, ambaye Klimt alikuwa na uchumba naye, msanii huyo alichora kwa miaka 4. Wakati huu alitengeneza michoro zaidi ya 100. Uchoraji "Golden Adele", Pia inajulikana kama "Mona Lisa wa Austria", ikawa kazi bora, lakini riwaya hiyo, wakati huo huo, ilififia. Mnamo 2006, uchoraji ulipatikana na Ronald Lauder, mjasiriamali wa Amerika na mwanzilishi wa Jumba la sanaa Mpya huko New York. Bei ya kura ilikuwa kiasi cha rekodi kwa kazi ya uchoraji - $ 135 milioni. Mnamo 2015, filamu "Woman in Gold" ilitengenezwa kuhusu kazi hii.

Gustav Klimt. Uchoraji kwa chuo kikuu

Hadithi za Klimt

Mnamo 1884, Klimt alianza kazi kubwa ya uchoraji wa dari ya ukumbi wa kusanyiko wa jengo kuu la Chuo Kikuu cha Vienna. Miaka 6 baadaye, mnamo 1900, aliwasilisha ulimwengu picha za picha za "kitivo" cha kielelezo: "Falsafa", "Dawa" na "Jurisprudence". Watazamaji walijibu kwa kumkosoa msanii huyo kwa "mada zake za ponografia" - kazi hazikuwahi kutokea chuo kikuu, na kuishia kwenye mkusanyiko wa kibinafsi baada ya mabadiliko yote. Mnamo 1945, picha za uchoraji ziliharibiwa na moto kwenye Jumba la Immerhof.

Gustav Klimt. Ukweli Uchi

ukweli wa Klimt

Kuchora "Ukweli Uchi" ikawa changamoto kwa jamii mwishoni mwa karne ya 19. Mwanamke mwenye nywele nyekundu asiye na nguo ndefu anaonyeshwa akiwa ameshikilia kioo cha ukweli mikononi mwake, akiwaalika watazamaji, kama msanii alivyokusudia, kujitazama wenyewe. Juu ya kioo ni nukuu kutoka kwa mshairi wa Ujerumani Friedrich Schiller: "Ikiwa huwezi kumfurahisha kila mtu kwa matendo yako na sanaa yako, tafadhali wachache. Kupendwa na wengi ni uovu.”

Gustav Klimt. Busu

Hitler Klimt

Adolf Hitler, ambaye alikuwa anapenda uchoraji, aliwahi kumuonyesha Klimt kazi zake. Msanii aliitikia vyema kazi ya Fuhrer ya baadaye, na baadaye mkutano huu uliokoa picha za kuchora za "msanii wa Kiyahudi" kutokana na uharibifu.

Egon Schiele. Picha ya uchi, grimace. 1910

Klimt na Schiele

Schiele alikutana na Klimt akiwa na umri wa miaka 17, alipokuwa akisoma katika Chuo cha Sanaa Nzuri. Klimt alimtunza mwanafunzi ambaye alimwona "mwenye talanta sana": alishiriki mifano yake, akanunua na kubadilishana michoro yake. Egon alimuabudu sanamu mwalimu huyo na mwanzoni akamwiga. Lakini ikiwa kazi za Klimt zilikosolewa kwa kuwa na tabia mbaya sana, Schiele alilaumiwa moja kwa moja kwa kusambaza ponografia ya watoto. Msanii huyo alionyesha vijana wenye shida kwa kusema ukweli na kwa undani, kutia ndani wasichana ambao waliishi katika studio yake kwa muda mrefu, na vile vile dada yake mdogo Gerta, ambaye alikuwa na hisia kali kwake akiwa na umri wa miaka 16.

Maonyesho ya kwanza ya Schiele yalifanyika mnamo 1908 huko Klosterneuburg (pamoja na ushiriki wa Klimt), kazi za msanii zilionyeshwa pamoja na picha za uchoraji na Munch, Van Gogh na Matisse kwenye Jumba la Sanaa la Vienna. Mbali na watoto, Schiele, aliyependa sana mawazo ya Freudianism na utafiti wa asili ya binadamu, alipenda kujichora mwenyewe. Picha zake nyingi za kujichora za kutisha zinajulikana. Msanii alilipa kipaumbele maalum kwa mikono na ishara - mara nyingi kali, neva na ya kisasa.

Egon Schiele. Mama anayekufa

mama Schiele

Mtoto wa mfanyakazi wa reli, Egon Schiele Maisha yake yote aliteseka kutokana na kufiwa na baba yake, ambaye alikufa wakati kijana huyo alikuwa na umri wa miaka 15. Msanii wa baadaye hakuwa na uhusiano mzuri na mama yake - alimpa mtoto wake kwa familia ya mjomba wake mlezi.

Mada ya kifo ilikuwepo katika kazi ya Schiele katika maisha yake yote, pamoja na katika kazi "Mama Anayekufa", ambayo Egon aliandika mnamo 1910, wakati mama yake alikuwa hai na mzima. Mchoro unaonyesha mwanamke wa rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi ya rangi.

"Picha ya Valli" (1912)

Gereza la Schiele

Mnamo 1911, mwanamitindo wa miaka 17 wa msanii huyo, mwanamitindo wa zamani wa Klimt Valli Neutzil, alikua rafiki na mwanamitindo wa msanii huyo, na mnamo 1912 Schiele alikaa gerezani kwa miezi kadhaa kwa tuhuma za kumdhalilisha mtoto mdogo. Huko aliunda safu ya rangi 13 za maji na michoro. Msanii huyo alikuwa na falsafa juu ya hitimisho lake na akasema kwamba alihisi "sio hatia, lakini utakaso tu."

Picha za Valli zikawa kazi mashuhuri zaidi za msanii.

Egon Schiele. Familia

Kifo cha Schiele

Mnamo 1915, msanii huyo aliachana na Valerie na kuoa msichana mdogo wa shule, binti ya fundi Edith Harms, licha ya maandamano ya familia ya msichana huyo. Miaka mitatu baadaye, Edith alikufa kwa homa ya Kihispania akiwa mjamzito. Katika kazi yake ya hivi karibuni - " Familia" - Schiele alijionyesha yeye, mkewe na mtoto wao ambaye hajazaliwa. Siku tatu baadaye, msanii huyo alikufa kutokana na ugonjwa huo huo. Alikuwa na umri wa miaka 28.

Shuka chini

1 && "cover" == "nyumba ya sanaa"">

((Salaidi ya sasa + 1)) / ((hesabuSlaidi))

Mnamo 1918, Vita vya Kwanza vya Ulimwengu vilipokuwa vinakaribia kwisha, tishio jipya lilitanda Ulaya: janga la homa ya Uhispania. Egon Schiele alikufa kutokana na ugonjwa huo, na miezi tisa mapema kutokana na nimonia. mwalimu wake Gustav Klimt.

Mabwana wawili walifanya kazi katika jiji moja na kwa wakati mmoja, lakini kwa mwelekeo tofauti. Mmoja alishughulikia upole na uzuri wa mwili wa kike, mwingine alishughulikia aesthetics ya mbaya na mandhari ya upweke. Lakini kila mmoja wao alipinga jamii ya kihafidhina na kuacha alama kwenye historia ya ulimwengu ya uchoraji.

Pamoja na Makumbusho ya Pushkin. A.S. Pushkin, ambaye aliandaa maonyesho ya kazi 96 na Klimt na Schiele, TASS inazungumza juu ya uhusiano kati ya mabwana hao wawili, mitindo yao na michoro.

KILIMO: KUTAMBULISHWA NA NJIA YA KUJItenga

Klimt alizaliwa mnamo 1862 nje kidogo ya Vienna, katika familia ya mchonga dhahabu Ernst Klimt. Alikuwa na kaka wawili, ambao baadaye pia wakawa wasanii, na dada wanne. Kuanzia umri mdogo, alijikuta ndani ya mfumo madhubuti wa taaluma: Klimt alipata elimu yake ya kwanza na ya pekee ya kisanii katika Shule ya Sanaa na Ufundi ya Vienna (Kunstgewerbeschule).

Kazi zake za mapema hazikuwa na uhusiano wowote na picha za kuchora kama vile Judith na Mkuu wa Holofernes au The Kiss. Walakini, talanta na bidii yake ilimfanya kuwa maarufu tayari akiwa na umri wa miaka 26 - mnamo 1888, Mtawala wa Austria-Hungary, Franz Joseph I, alimkabidhi msanii huyo Msalaba wa Dhahabu kwa muundo wa ukumbi wa michezo wa Burgtheater kwenye Ringstrasse huko Vienna.

Miaka sita baadaye, Klimt alipokea agizo la kuchora "uchoraji wa kitivo" tatu ili kupamba jengo kuu la Chuo Kikuu cha Jimbo la Vienna: "Falsafa", "Dawa" na "Jurisprudence".

Kazi hizi, ambazo hazijadumu hadi leo, ziliashiria mabadiliko ya Klimt kutoka taaluma hadi kisasa. Ukweli, walisababisha kashfa kubwa: umma uliwachukulia waziwazi kuwa wa kuchukiza, ikiwa sio ponografia, na chuo kikuu kilikataa kuonyesha picha za uchoraji ndani ya kuta zake.

Wakati akizifanyia kazi, Klimt alianzisha "Vienna Secession" - chama cha wasanii wa Viennese ambacho kilikubali watu wenye nia moja ambao walifanya kazi ndani na nje ya mfumo wa harakati za kitamaduni.

"Kulala Uchi" na Gustav Klimt

"Klimt aliianzisha kwa sababu aliona hitaji la kuunda shirika mbadala la wasanii ili kutambulisha umma wa Viennese kwa mafanikio ya sanaa ya hivi karibuni ya Austria," anafafanua Elena Korotkikh, mtafiti katika idara ya sanaa ya nchi za Uropa na Amerika. Karne za 19 na 20 kwenye Jumba la Makumbusho la Pushkin. A.S. Pushkin.

SCHIELE: VIJANA NA KUKUTANA NA MASTER

Kama vile Klimt, Egon Schiele mchanga alienda Kunstgewerbeschule. Huko alionyesha michoro yake na kutumwa kwa Chuo cha Sanaa cha Vienna.

Kuanzia utotoni, Schiele alijipinga kwa jamii, akianza na darasa lake mwenyewe shuleni.

"Alibadilisha shule mara kadhaa, akajikuta kama mgeni Alifanikiwa sana katika elimu ya mwili na kuchora," anasema Korotkikh.

Mnamo 1909, aliacha shule bila kupata elimu kamili ya kitaaluma.

Ukweli, thamani ya elimu ya sanaa isiyo rasmi ya Schiele ni kubwa kuliko elimu ya kitaaluma - alifadhiliwa na kulindwa na Gustav Klimt mwenyewe.

Walikutana mnamo 1907. Schiele alikuwa na umri wa miaka 17 tu wakati huo, na Klimt tayari alikuwa amepata umaarufu ulimwenguni. Katika mwaka huo huo alianza kufanya kazi kwenye filamu "The Kiss". Hiki kilikuwa kilele cha "kipindi cha dhahabu".

Ilikuwa shukrani kwa Klimt kwamba uchoraji wa Schiele ulionekana mwaka wa 1908 kwenye maonyesho huko Klosterneuburg, na mwaka wa 1909 kwenye maonyesho ya kimataifa ya sanaa huko Vienna.

Klimt alipitisha ujuzi wake kwa Schiele na kumuongoza. Lakini msanii mchanga alikuwa na maono yake maalum ya ulimwengu na uzuri, mbinu yake mwenyewe. Na maisha yake yalikuwa tofauti kabisa.

Mchoro wa Egon Schiele: "Msanii Max Oppenheimer" (1910), "Ameegemea Uchi na Miguu Yake Iliyowekwa" (1918), "Mfano katika Nyekundu" (1914)

HISIA NA UHURU

Kutoka kwa mkusanyiko wa Jumba la kumbukumbu la Vienna Albertina kwenye Jumba la Makumbusho la Pushkin. A.S. Pushkin alileta kazi 47 za Klimt na 49 za Schiele. Ili kuonyesha uhusiano wao, michoro kutoka kwa vipindi tofauti ziliingiliwa.

Uhusiano kati ya michoro ni matokeo ya moja kwa moja ya uhusiano kati ya mwalimu na mwanafunzi. Kulingana na Elena Korotkikh, Klimt aliwasilisha maoni mawili kuu kwa Schiele.

Ya kwanza ni tafsiri ya wazi zaidi ya erotica.

"Klimt alikuwa na nia ya kuchunguza jinsia ya kike, alifichua na, kwa njia fulani, alikuwa wa kwanza kuchukua pigo hilo Schiele na [Oscar] Kokoschka walifuata nyayo zake," anasema Korotkikh.

Wakati huo huo, mbinu ya Klimt na Schiele kwa erotica yenyewe ilikuwa tofauti kabisa. Klimt anatibu erotica kwa huruma kubwa.

"Asili yake ya kike inavutia sana uzuri wa kimwili ni muhimu kwa Klimt," anasema mtafiti katika Makumbusho ya Pushkin. A.S. Pushkin.

Mtazamo wa Schiele ni juu ya aesthetics ya mbaya. Kwa maana hii, Klimt na Schiele ni kinyume kabisa.

Wazo la pili ni kwamba msanii halazimiki kueleza chochote na anaweza kufanya anachotaka na jinsi anavyotaka. Mbinu hii ilikuwa muhimu sana kwa Schiele kama mtaalamu wa kujieleza. Na alichukua faida yake kamili.

UPWEKE NA MATATIZO YA SHERIA

Katika kazi za Schiele, tofauti na Klimt, pamoja na upinzani, motif ya upweke iko kila wakati. Michoro nyingi za msanii hazina historia yoyote; wameachana na mazingira.

Msanii anaonyesha kujitenga na mvuto, kutoka kwa ukweli. Motif ya mtoto aliyepotea, ambayo ilikuwepo tangu mwanzo, motif ya kutengwa ni ya umuhimu mkubwa kwa ajili yake. Mtazamaji hajui kinachotokea karibu na kitu kilichochaguliwa na msanii.

Mnamo 1912, Schiele alitumikia gerezani kwa zaidi ya majuma matatu. Mahakama ilimpata msanii huyo na hatia ya kufanya michoro yake ya ponografia ipatikane kwa msichana mwenye umri wa miaka 12 ambaye alionekana kwenye mlango wake na kuomba msaada.

Schiele na mwenzi wake wa mara kwa mara Valli Neutzil (mfano wa zamani wa Gustav Klimt) walimwacha usiku kucha, kisha wakamchukua msichana huyo kwenda Vienna (alisema kwamba bibi yake anaishi katika mji mkuu). Wakati huohuo, baba ya msichana huyo aliwasiliana na polisi. Maafisa wa kutekeleza sheria walipokuja kwa nyumba ya msanii huyo, walipata michoro kadhaa za kuchukiza mikononi mwake.

Schiele aliwekwa kizuizini kwa kusambaza ponografia na kuwanyanyasa watoto. Lakini, kwa bahati nzuri, mashtaka ya udanganyifu na utekaji nyara yalitupiliwa mbali katika kesi.

"Labda basi Schiele aligundua kuwa angeweza kukabiliana na madhara makubwa Alitumiwa kupinga kila mtu kisanii, lakini hakutarajia mabadiliko kama hayo," anasema Elena Korotkikh.

Michoro na Egon Schiele

MICHORO LAKINI SIYO MICHORO

Kati ya kazi zilizowasilishwa kwenye maonyesho huko Moscow, karibu zote 96 ni michoro. Licha ya ukweli kwamba Gustav Klimt sasa anajulikana zaidi ulimwenguni kama mchoraji, talanta yake kama mchoraji ni kubwa vile vile. Kulingana na mwandishi Mariana Bisanz-Prakken, wakati wa maisha ya Klimt kazi zake kwenye karatasi "mara nyingi zilionyeshwa tu kama nyongeza ya mapambo kwa uchoraji wake," lakini sasa zinathaminiwa zaidi.

Kuhusu Schiele, msanii mwenyewe aliwasilisha michoro yake kama kazi huru za sanaa.

Kama ilivyobainishwa na Klaus Albrecht Schröder, mkurugenzi wa Jumba la Makumbusho la Albertina huko Vienna, kazi kwenye karatasi hazikuweza kufikiwa na hadhira pana, ambayo iliwahakikishia wasanii uhuru wa kuchagua masomo na kuyatafsiri.

Haikuwa bila sababu kwamba michoro ya Klimt na haswa Schiele ilisababisha ukosoaji na kutokuelewana kati ya umma wa mapema karne ya 20. Umri uliopendekezwa wa kutembelea maonyesho kwenye Jumba la Makumbusho la Pushkin. A.S. Pushkin - 18+ au kwa hiari ya wazazi.

Michoro ya Klimt na Schiele haijawahi kuonyeshwa kwa kiasi kikubwa kama hicho nchini Urusi hapo awali. Kama vile msimamizi wa onyesho Vitaly Mishin anavyoamini, "uchapishaji katika vitabu na kwenye mtandao hauonyeshi hata sehemu ndogo ya sifa za kisanii zinazopatikana katika michoro ya mabwana hawa wakuu wa Austria."

Tulifanya kazi kwenye nyenzo

((jukumu.jukumu)): ((jukumu.fio))

Matoleo ya uchoraji yalitolewa na Jumba la kumbukumbu la Pushkin. A.S. Pushkin.

Picha zilizotumiwa katika nyenzo: Makumbusho ya Albertina, Vienna, Mambo ya Nyakati ya Picha ya TASS (Roman Kanashchuk, Sergey Bobylev), Alexander Avilov/AGN "Moscow", adoc-photos/Corbis kupitia Getty Images.

Makumbusho ya Pushkin inaonyesha megastars ya avant-garde ya Austria

Makumbusho ya Pushkin im. Pushkina ndiye wa kwanza nchini Urusi kutambulisha kazi za viongozi wa avant-garde wa Austria Gustav Klimt na Egon Schiele, akiwasilisha karatasi 100 za wazi kwa mtazamaji. Wanatoka kwenye Jumba la Makumbusho la Albertina huko Vienna, ambalo lina mkusanyiko thabiti wa mabwana. Kwa kupinga mapokeo ya kitaaluma, walikuwa mbele ya wakati wao. Ubunifu wao, ambao huchochea pongezi leo, mara nyingi ulisababisha mshtuko mwanzoni mwa karne ya 19 na 20.

Marina Loshak dhidi ya usuli wa "Kuegemea Uchi na Miguu Yake Imeshikwa" na Egon Schiele. Picha kwa hisani ya Shirika la MSK.

Hii ni kesi ya nadra kwa Pushkinsky wakati umri uliopendekezwa wa wageni ni 18+. Lenzi inaonyesha uchi, ingawa imewasilishwa kwa umaridadi na maridadi iwezekanavyo. Mkurugenzi wa makumbusho Marina Loshak hata anabainisha kwa utani (au sio sana) kwamba "anagundua kwa mshtuko jinsi kidhibiti cha ndani kinakua ndani yake, ambaye anafanya kazi kwa bidii kuliko mtu yeyote." "Tulielewa kuwa tulihitaji kudumisha hali kama ilivyo katika jamii yetu na sio kuwakatisha tamaa waumini wengi wa kihisia. Lakini hawakuweza kusaidia lakini kuonyesha kitu bila ambayo historia ya ulimwengu ya sanaa ya karne ya 20 haiwezekani. Huyu ni msanii mpweke, anayeteseka na mgumu anayeyaona maisha.

Klimt na Schiele wameunganishwa na zaidi ya majina ya waandaaji wa ajabu waliokufa katika mwaka huo huo - 1918 (mfululizo wa maonyesho yao yatafanyika ulimwenguni kote, ya kwanza ambayo yanaonyeshwa huko Moscow hata kabla ya Boston na London, ambayo husababisha kiburi maalum). Mabwana waliunganishwa kwa karibu sio tu na unganisho la uzuri, bali pia na la kiroho. Klimt, kizazi mbele ya Schiele kwa umri, alikua sanamu kwa msanii huyo mchanga. Kwa hivyo, mwanzoni aliiga mamlaka, lakini lazima tumpe haki yake, haraka alipata lugha yake mwenyewe na kwa sauti kubwa akabadilisha taswira ya uchi.

Mada sio mpya tangu zamani. Lakini mabwana wa Austria waliweza kupata ndani yake plastiki, kiasi, hisia ambazo hakuna mtu aliyegusa hapo awali. Katika maonyesho, hii inaonyeshwa kwa njia ya uteuzi wa mafanikio wa vitu, ikiwa ni pamoja na si tu bidhaa, lakini pia kitu ambacho kinaweza kushangaza mtaalamu wa kisasa zaidi. Kazi hizi zote zimeunganishwa na harakati. Inaenea karibu kila takwimu iliyoonyeshwa. Kwa hiyo ufafanuzi usio na mwisho katika vyeo: akainama, akiondoa shati yake, akageuka, akitegemea mkono wake, akijitahidi ... Baadhi ya takwimu zinaonyeshwa wazi amelala chini, lakini katika kuchora zinageuka kwa wima. Hii inaagizwa na saini ya msanii. Kwa hivyo, takwimu za usawa, kinyume na sheria za mvuto, huwa wanyonge na wamepotea.

Gustav Klimt. Uso wa mwanamke, shavu iliyoshinikizwa kwa mikono yake. Picha kwa hisani ya Shirika la MSK.

Katika kipindi cha mapema, Klimt wakati mwingine alitengeneza michoro kadhaa, akikamata sura za harakati na unene wa takwimu za uchi, inathibitisha mtunza wa maonyesho Vitaly Mishin. - Alionekana kupapasa fomula ya plastiki ambayo ingeeleza hali ya kihisia ya wahusika au wazo dhahania la kifalsafa. Miongoni mwa michoro hiyo kwenye maonyesho, mchoro wa takwimu inayoelea huvutia macho. Kwa Klimt, nia hii kwa kiasi kikubwa ilikuwa ya kimetafizikia katika asili.

Kwa Schiele kila kitu ni chumvi zaidi. Pembe zenye nguvu, zamu isiyo ya kawaida, bends ya kushangaza. Ikiwa hizi ni takwimu kadhaa, basi mara nyingi miili yao imeunganishwa. Bwana kila mara alikuwa na mfano mmoja au wawili ambao waliishi karibu, na aliwaona kwa mbali, akirekodi picha na majimbo katika masomo ya uchi. Hawa walikuwa wanamitindo wa kitaalam ambao hawakuwa mbali sana na makahaba katika uongozi wa kijamii. Waliridhika na kazi hiyo. Na katika michoro ya Klimt ya picha za kike, kama sheria, ni wawakilishi wa tabaka za juu. Hakuna dokezo la eroticism hapa: kwa kulinganisha, ukali tu na usekula hutawala. Lakini sio wanamitindo wote waliipenda, kama ilivyotokea kwa Margaret Stonborough-Wittgenstein. Bado haijulikani kwa nini mteja alikataa kupokea picha yake.

Kutokuwepo kwa kazi ya Klimt katika nyumba ya familia tajiri, kulingana na mtunza upande wa Austria, Christopher Metzger (Makumbusho ya Albertina), ilionekana kuwa ishara ya ladha mbaya. Walakini, sio watu wa juu tu waliopendezwa na kazi ya bwana, kama inavyothibitishwa na picha zake za uchoraji za majumba ya kumbukumbu na sinema kwa watu wa hali ya chini. Pia kulikuwa na shauku kubwa katika kazi za Schiele, lakini sio kila mtu alielewa mifano yake yenye ulemavu, unyogovu na unyogovu. Sifa za wasichana wake mara nyingi huwa uchi sana hivi kwamba hii, kama Profesa Serge Sabarsky, ambaye alikuwa wa kwanza kuonyesha msanii kwenye majumba ya kumbukumbu ya ulimwengu, mara moja ilibainika kwa usahihi, atamgeuza Schiele kuwa mwathirika wa wachambuzi wa uwongo. Hivi ndivyo ilivyokuwa baada ya mmoja wao kuona mwanamke mjamzito akiwa uchi akitumbuiza na Schiele ambaye pia alikuwa kwenye maonyesho hayo.

Klimt pia alishtakiwa kwa upotoshaji wa ladha na uchafu. "Dawa" yake na "Jurisprudence" ziliitwa ubaya, "upotovu wa kupindukia" na kuitwa ponografia. Walishangaa kwamba michoro yake inaweza kuonyesha kazi za Freud; kwamba wanawake anaowaonyesha wanaonekana kana kwamba wanataka kuwahasi wanaume. Lakini mambo yalikuja kwa kashfa tu alipowasilisha kazi yake ya kwanza, "Falsafa." Ilionekana na maprofesa zaidi ya mia moja, 87 kati yao walitia saini barua iliyotumwa kwa Wizara ya Elimu, ambapo walimshutumu msanii huyo kwa "kutoa mawazo yasiyoeleweka kwa kutumia fomu zisizoeleweka" na kutaka agizo hilo liondolewe kwake. Inashangaza kwamba hivi karibuni Falsafa ilitunukiwa medali ya dhahabu kwenye Maonyesho ya Dunia huko Paris.

Irina Antonova dhidi ya historia ya "Eva Steiner" na Egon Schiele. Picha kwa hisani ya Shirika la MSK.

Kwa mtazamaji wetu, mengi hapa yatakuwa yasiyotarajiwa, chini ya majadiliano, ufahamu na kukubalika, "anahitimisha rais wa jumba la kumbukumbu, Irina Antonova. - Kama wasanii wote wa zamu ya karne, Klimt na Schiele huibua drama. Na haijalishi kama wanajionyesha, uchi, au mandhari. Kila wakati kuna nguvu kubwa ya kusema kwaheri kwa wazee na msisimko mbele ya haijulikani. Nini kinakuja? Hawakujua. Lakini karne moja baadaye, sisi pia hatujui kilichotokea. Kile ambacho kimefika bado hakijakuzwa na kuwa ulimwengu wa kiwango cha kisasa. Lakini wasanii wakubwa, ambao bila shaka ni Klimt na Schiele, wanatusaidia kuhisi ulimwengu unaelekea wapi.

Siku moja baada ya kufunguliwa kwa maonyesho hayo kwenye Jumba la Sanaa la Uropa na Marekani la karne ya 19 na 20, wafafanuzi waliuliza: “Viungo vya uzazi viko wapi?” - wanasema, Schiele ana picha za wazi zaidi ambazo zinaweza kuonyeshwa chini ya kichwa "18+." Walakini, takwimu hii sio kikomo, lakini pendekezo. Kuhamisha kazi zaidi ya mia moja na wasanii kutoka Vienna Albertina kwenda Moscow, usimamizi wa Pushkinsky, kwa kweli, haukusahau juu ya hisia za wanaharakati wengine. Miaka tisini na tisa baada ya kifo cha wasanii wote wawili, wafanyikazi wa makumbusho bado wana wasiwasi kwamba kazi yao inaweza kukutana na uadui. "Tunaweza kusema nini juu ya jinsi jamii ilivyokuwa mwanzoni mwa karne ya 19 na 20," asema mtunzaji wa maonyesho Vitaly Mishin, "tukiangalia kazi za wanasisasa wa Viennese, ambazo leo zinachukuliwa kuwa ukweli wa kihistoria, hatuwezi hata kufikiria. jinsi watu wa wakati wao walivyowatazama wasanii hao."

Hakuna "Busu" katika Pushkinsky: Kazi za Klimt zinawakilishwa haswa na michoro ya picha kwenye karatasi, ambayo mtu anaweza tu kukisia kuzunguka kwa dhahabu ya siku zijazo karibu na mavazi ya Adele Bloch-Bauer, lakini unene wa takwimu hizi, ambazo hazijaainishwa kwa penseli, hufanya. ni wazi jinsi msanii alivyotengeneza kanuni mpya, akitangaza usasa. Alifanya kazi kama fundi: alipaka rangi nyingi kila siku, jumla ya karatasi elfu mbili na nusu, bila kuhesabu kazi zilizotolewa na kuraruliwa kwa mkono wake mwenyewe. Klimt wakati mwingine hakuzingatia maoni ya wateja. Michoro ya Kazi za Kitivo ni mabaki ya picha nne zenye utata zilizochomwa wakati wa Vita vya Kidunia vya pili. Walitakiwa kupamba dari ya Chuo Kikuu cha Vienna, lakini maprofesa walikataa kuwakubali: badala ya mifano ya kuthibitisha maisha, ambayo ilitakiwa kuwatia hofu wanafunzi katika hekalu la ujuzi, kulikuwa na njama zinazopingana na picha za asili. ya watu. Inaweza kuonekana kuwa ni nini maalum juu ya mtu uchi wa kike kwenye uchoraji "Dawa": karibu miaka hiyo hiyo, Jean-Augustus-Dominique Ingres alichora uchi wa urefu kamili kwa ubepari. Kulingana na Mishin, pembe - mtazamo kutoka chini - ilionekana kuwa mbaya. Kwa njia, Klimt alitumia pembe hii ili takwimu isisimame imara chini, lakini "ilizunguka" juu yake.

"Ameketi Nusu-Uchi," ambayo imekusudiwa kugeuka kuwa "Salome" ya uwindaji, iliundwa chini ya ushawishi wa maoni ya Freud: kwa Klimt, ngono, damu na kifo havikuweza kutenganishwa. Karibu na takwimu zake nyepesi na zinazoonekana za usingizi ni mifano ya kisaikolojia ya Schiele, iliyovunjika, iliyopigwa kwa mistari ya ujasiri. Msanii mchanga "alikua" kwenye Klimt, lakini hivi karibuni alimzidi. "Aliacha urembo kwa ajili ya asili na kujieleza," Mishin anaongoza wageni kwenye "Picha ya Msichana Mwenye Nywele Nyekundu" na macho ya mnyama wa njano na vidole vilivyonyooshwa vinavyofanana na makucha.

"Yeye huharibu urembo bora, na kile kilichoonwa kuwa kinyume na urembo huingia katika nyanja ya sanaa na kutambuliwa kuwa kanuni ya urembo," asema mtunzaji wa kazi hiyo, Schiele. "Katika picha za watoto wake, watoto huonekana kuwa wa kisasa zaidi ya umri wao; kuna aina fulani ya shida ndani yao." Schiele aliwatazama watu kwa udadisi usio wa kawaida, na kumfanya kijana fulani kuwa mhudumu wake. Lakini maoni ya msanii juu yake mwenyewe yalikuwa tofauti sana: Schiele alijionyesha amevunjika zaidi, kana kwamba amebanwa - na uchi. Alionekana kujaribu majukumu tofauti, akionyesha hisia zake mwenyewe na uratibu mbaya.

Alilipa kwa kuwaalika vijana kwenye warsha. Alishutumiwa kwa kupotosha maadili - vijana waliweza kuona michoro ya maudhui ya ashiki iliyowekwa kila mahali - na alifungwa gerezani kwa wiki tatu. "Schiele aliamini kwamba yeye, kama msanii, aliruhusiwa zaidi ya mtu wa kawaida, alidharau mikusanyiko na alikatishwa tamaa sana katika jamii, ambayo ilimwonyesha nafasi yake kama hiyo. Alipata hii kama ukosefu wa haki mbaya, "anasema Mishin. Rafiki yake mwaminifu alikabidhi vifaa vya kuchora na machungwa kwenye seli. Kulingana na mlinzi wa msanii na mchapishaji wa wasifu wake wa kwanza, Arthur Rössler, machungwa haya yalikuwa, mtu anaweza kusema, chanzo pekee cha mwanga katika chumba. Akiwatazama, Schiele aliota kuondoka kuelekea mwambao wa Adriatic. Baadaye zaidi ya kipindi cha kusikitisha, alichora gouache ya kuelezea - ​​maisha bado ya machungwa matatu kwenye msingi chafu wa hudhurungi yaliitwa "Njia yangu iko juu ya shimo." Karibu na gouache hii hutegemea picha ya meli iliyopakwa rangi kwa uhuru kwenye sehemu ya maji ya kijani kibichi - njama ya matakwa inatimia.

Maonyesho "Gustav Klimt. Egon Schiele. Michoro kutoka kwa Jumba la Makumbusho la Albertina" itaendelea hadi Januari 14.