Alexander Porfirievich Borodin aliingia katika historia ya muziki wa Kirusi kama mrithi wa mila ya "Ruslan" ya Glinka. Mwanzo wa epic ndio msingi wa mtindo wake wa muziki katika aina zote. Katika elimu ya muziki, imekuwa ya kitamaduni kwa muda mrefu kulinganisha Borodin na Boyan, mwimbaji-mwimbaji-hadithi wa nyakati za Kievan Rus. Walakini, akizungumzia nyakati za zamani, Borodin alitafakari na kuelewa mashaka na matumaini, furaha na shida za umri wake. Kama matokeo, mwelekeo kuu wa kazi ya mtunzi ulidhamiriwa na wazo la mwendelezo wa kihistoria wa maadili ya kiroho yasiyoweza kutetereka na ya kila wakati ya watu.

Urithi wa mtunzi unaweza kufuatiliwa kupitia hatua za maendeleo ya ubunifu:

Miaka ya 60: Symphony ya Kwanza, mapenzi "Sleeping Princess", "Bahari ya Princess", "Wimbo wa Msitu wa Giza". Kipindi hiki kina sifa ya kuundwa kwa mandhari ya epic.

Miaka ya 1970: Symphony ya Pili, opera-ballet "Mlada" (pamoja na Kuchkists), romance "Bahari", romances juu ya mashairi ya Heine, quartet ya kamba No. 1, sehemu ya opera "Prince Igor". Kipindi hicho kina sifa ya kushamiri kwa epic na nyimbo.

Miaka ya 80: picha ya symphonic "Katika Asia ya Kati", "Prince Igor", quartet ya kamba No. 2, "Little Suite" kwa piano, Symphony ya Tatu, romances. Katika kipindi hiki, mstari wa zamani wa ubunifu unaendelea, na pia kuna ongezeko la vipengele vya urafiki, kuonekana kwa picha za kutisha.

Wakati wa kusoma kazi ya Borodin, watafiti wanakabiliwa na kitendawili: kutolingana kwa muundo wa kiasi cha urithi na umuhimu wake mkubwa kwa historia ya utamaduni wa muziki wa ulimwengu. Kuna maelezo mengi kwa ukweli huu. Borodin, akiwa mtunzi na mwanakemia wakati huo huo, kama wasanii wakubwa wa zamani, alijitahidi kwa uadilifu wa ufahamu wa kisayansi na kisanii wa ulimwengu. Kwa uangalifu au intuitively, hakuweza bila madhara kwake kuacha moja ya mwelekeo wake wa kiroho. Vinginevyo, uadilifu wa mtu binafsi utavunjwa.

Kazi ya Borodin ina sifa ya zifuatazo mandhari, picha:

shujaa wa Kirusi.

Mashariki. Kwa Borodin, asili ya fikra kuu za Kirusi inapingana na kwa kawaida inachanganya mielekeo ya ufanisi amilifu wa Magharibi na tafakuri iliyojitenga ya Mashariki.

Maneno ya Nyimbo. Aina mbili: kuelezea hisia za wingi au shujaa wa Epic; hisia ni za kibinafsi.

Asili. Ama inatambuliwa na nguvu ya kishujaa (kulala au kuamka), au inayoonyeshwa kihalisi (ya mapenzi na ya kufikiria).

Ucheshi. Vichekesho vya tabia njema, njia za mshtaki, mashaka ya kimapenzi na kejeli ni mgeni.

Mtindo. Katika kazi ya Borodin, maadili ya jumla ya Kuchkist na yake mwenyewe, maadili ya mtu binafsi yanajumuishwa. Aliunganishwa na Kuchkists kwa kujitolea kwake kwa wazo la kuunda shule ya Kirusi kulingana na maendeleo ya mila ya Glinka. Pia alikuwa Glinkian katika suala la kuanzisha mandhari ya Slavic na Mashariki katika dramaturgy ya kazi zake katika tofauti zao na upinzani. Anamiliki kwa ustadi mbinu ya ukuzaji lahaja-lahaja. Kuvutiwa na sanaa ya kimapenzi, mmoja wa Schumannists wa Kirusi. Alishiriki shauku ya Kuchkists katika muziki wa programu.

Kwa upande mwingine, Borodin alikuwa na akili ya mwanasayansi anayefikiria kwa uangalifu. Zaidi ya Kuchkists wote, alivutiwa na kazi za classical. Tangu ujana wake alicheza sehemu ya cello katika quartets za Haydn na Mozart. Anasimamia fomu kikamilifu, alikuwa wa kwanza kati ya Kuchkists kuandika symphony. Tofauti na Kuchkists, anavutiwa na fomu zilizofungwa na za kurudia. Akiwa na Glinka, aliletwa pamoja na mtazamo hasi kuelekea muziki unaozungumzwa. Alisikia muziki wa aya kikamilifu. Hata kukariri kunatokana na kutoweza kufahamu.

Kwa hivyo, katika sanaa ya Borodin, hamu ya taarifa ya kimapenzi na busara kali ya mwanasayansi iliunganishwa. Kutoka kwa Balakirev, alirithi tabia ya kufikiria juu ya kazi zake kwa muda mrefu.

Lugha ya muziki: Asili. Rimsky-Korsakov alifafanua formula ya mtindo wa Borodin: "Glinka + Beethoven + Schumann + yake mwenyewe".

Melody. Kuegemea juu ya uandishi wa nyimbo za watu wa Kirusi wa aina anuwai: epic, wimbo unaoendelea, densi na nyimbo za densi za pande zote, pamoja na sauti za mashariki.

Maelewano. Kwa upande mmoja, kuna kutegemea mambo ya kale ya octave, zamu ya asili ya modal, kuimarisha hisia ya archaism kwa njia ya octaves sambamba, quarts, tano. Kwa upande mwingine, inakuza upande wa rangi, rangi. "Sekunde za Borodino na quarts" zinaelezea sana. Anatumia nambari za saba na zisizo za hatua za sekondari, mabadiliko ya kiwango kikubwa, cha sauti nzima, mchanganyiko wa tertz wa funguo, pointi ndefu za chombo.

Dramaturgy. Isiyo na migogoro, epic. Njia ya usanisi, muunganiko wa vipengele vya awali vya kulinganisha kwa msingi wa umoja wa ndani wa mada, inavutia.

Orchestra. Sifa ya uwazi, kilimo cha solos woodwind. Orchestra ya "timbres safi".

Potapova Olga Nikolaevna
Nafasi: mwalimu wa taaluma za nadharia
Taasisi ya elimu: MAU DO "Shule ya Sanaa ya Watoto"
Eneo: kijiji Inzer, wilaya ya Beloretsky, Jamhuri ya Bashkortostan
Jina la nyenzo: Ukuzaji wa njia ya somo wazi
Mada:"Ubunifu wa sauti wa mtunzi wa Kirusi A. Borodin"
Tarehe ya kuchapishwa: 06.03.2017
Sura: elimu ya ziada

Taasisi ya Manispaa inayojiendesha

elimu ya ziada

"Shule ya Sanaa ya watoto"

MAENDELEO YA MBINU

FUNGUA SOMO

MWELEKEO:

Nadharia na mbinu ya elimu ya ziada kwa watoto

"Ubunifu wa sauti wa mtunzi wa Kirusi A. Borodin"

Ilikamilishwa na: Potapova O.N.

mwalimu

taaluma za kinadharia

MAU DO "DSHI"

v. Inzer 2017

1. Utangulizi.

2. Ubunifu wa sauti wa mtunzi wa Kirusi A. Borodin (mazungumzo).

3. Kazi ya wanafunzi ni mwelekeo wa kimtindo katika muziki.

4. Uhusiano kati ya muziki na mashairi katika kazi ya sauti ya A. Borodin.

5. Hitimisho.

6. Orodha ya marejeleo.

7. Maombi.

1. UTANGULIZI

Umuhimu wa utafiti:

Somo "Fasihi ya Muziki" ni moja ya mada

lazima

taaluma

sanaa.

iliyoelekezwa

kiroho na kimaadili

maendeleo

umahiri

maadili ya kiroho na kitamaduni ya watu wa ulimwengu.

Katika darasani, wanafunzi hutegemea uzoefu wao wenyewe

correlate

kusikia

kazi

inayojulikana

mwelekeo wa stylistic katika muziki. Wanafunzi lazima wajifunze kuwa na mantiki

na mara kwa mara kueleza mawazo yao kwa mdomo na kwa maandishi.

Kufikia kipindi hiki (mwaka wa tatu wa kusoma fasihi ya muziki)

wanafunzi

kuundwa

muziki-kihistoria

uwakilishi,

picha ya kisanii na yaliyomo katika kazi ya muziki. wanafunzi

inaweza kuamua aina, mtindo, enzi ambayo kazi iliundwa,

kufanya uchambuzi linganishi wa kazi zilizosikilizwa.

Katika somo hili, wanafunzi wanafahamiana na kazi ya sauti ya Kirusi

Mtunzi wa karne ya 19 Alexander Porfiryevich Borodin. Somo lililotangulia

ilijitolea kwa njia ya maisha na kazi ya mtunzi, mafanikio yake katika sayansi.

A.P. Borodin alifanya kazi katika enzi ya mapenzi, alivutiwa na picha za kishujaa.

"Talanta ya Borodin ina nguvu sawa na ya kushangaza katika symphony na ndani

opera na mapenzi. Sifa zake kuu ni nguvu kubwa na upana, mkubwa

wepesi

msukumo,

kushikamana

ajabu

shauku, huruma na uzuri "V.V. Stasov.

Lengo la utafiti: elimu ya muziki na malezi ya wanafunzi wa DshI.

Mada ya masomo: kazi ya sauti ya mtunzi wa Urusi

A. Borodin.

Lengo:

kuwafahamisha wanafunzi kazi ya sauti ya A. Borodin;

kuendeleza ujuzi wa mawazo ya uchambuzi na ubunifu wa watoto;

kuboresha

ya muziki

mtazamo,

kuchambua,

linganisha, weka kipaumbele.

Kazi

Kielimu: kulingana na uzoefu wa muziki wa wanafunzi kuunda yao

sauti

maalum

mtunzi

A. Borodin);

kuandaa mchakato wa kuchambua kazi ya muziki.

Kukuza: kuendeleza

uboreshaji

mbalimbali

watunzi; kuendeleza ubunifu wa wanafunzi.

Kielimu: kwenye

kihisia

mtazamo

sauti

ubunifu

mtunzi

A.Borodina

kuleta juu

heshima

ya muziki

utamaduni

kuleta juu

heshima

wema

mtazamo

maoni ya wengine; kutajirisha ulimwengu wa kiroho wa wanafunzi.

Vifaa: picha

A. Borodin,

M. Mussorgsky,

uzazi

Wasanii wa Kirusi, kompyuta ndogo.

Njia za kufundisha na aina za shirika la shughuli za kielimu:

vitendo, maneno;

uanzishaji

ya muziki

wanafunzi

mtu binafsi

shughuli ya kikundi.

Fomu ya somo: somo la mazungumzo.

Mpango wa Somo

1. Kufahamiana na kazi ya sauti ya A. Borodin.

2. Mtihani wa kazi "Mielekeo ya stylistic katika muziki".

3. Uhusiano kati ya muziki na mashairi katika kazi ya sauti ya A. Borodin.

4. Matokeo ya somo.

2. UBUNIFU WA MANENO YA MTUNGAJI A.BORODIN

Aina ya mapenzi ilipendwa na watunzi wa Urusi wa karne ya 19, wakaitoa

Alexander

Porfiryevich

ubunifu

urithi inaonekana zaidi ya kawaida - kazi kumi na sita tu. V

huku wanachama wenzake watatu wa Mighty Bunch wakiwa na wapenzi kadhaa

kuhesabiwa katika makumi na hata mamia. Lakini hii ndio kesi wakati

Kiasi hakiwezi kuhukumu ubora. Wacha wawe wachache, lakini kila moja ni kazi bora.

Mapenzi ya A. Borodin yanaweza kugawanywa katika vikundi vitatu:

Picha za epos za watu, hadithi za hadithi.

Michoro ya sauti na kisaikolojia.

Kaya, mcheshi.

Ya kuvutia zaidi ni mapenzi ya hadithi, kama vile "Kulala

binti mfalme." Inachanganya picha za msichana aliyelala, fantasy mbaya

viumbe na sura ya shujaa-mkombozi. Picha ya binti mfalme ililinganishwa na picha hiyo

amefungwa minyororo

chuki

wakati umefika

kuamka." Katika mapenzi, sifa za mapenzi zinaonekana - mtindo mpya katika sanaa

wakati huo. Mtunzi anatumia fomu ya rondo, ambayo inaelezea vizuri

picha za kazi. Kujizuia - kulala kifalme, vipindi - nguvu za ajabu

na mkombozi shujaa (tazama video).

"Wimbo wa Msitu wa Giza" una picha mahususi zaidi ya kishujaa.

Mtunzi mwenyewe alitunga maneno katika roho ya watu wa zamani wa nyimbo za watu huru

(Si bure kwamba mtunzi alitoa mapenzi yake kichwa kidogo - Wimbo wa Kale). Katika hilo

Romance Borodin alionyesha picha za watu wa zamani na alisisitiza ndani yao nini

nini kilikuwa karibu na kisasa - nguvu ya msingi na kutoweza kupinga, hamu

kwa uhuru (tazama video).

Kati ya mapenzi ya sauti, mahali maalum huchukuliwa na mtu wa kifahari "Kwa Shores.

mbali." Kazi hiyo iliandikwa mnamo 1881 chini ya hisia

kifo cha Modest Mussorgsky. Muziki wa mapenzi huunganishwa na maandishi

inaeleza

hali

kuzuiliwa

jasiri

huzuni, uzoefu wa maumivu. (Mwanafunzi anatoa ujumbe mfupi: "Nyimbo ni

ulimwengu wa kiroho wa mwanadamu, maonyesho ya uzoefu mbalimbali wa kiroho,

hisia na hisia”) Ni katika mapenzi haya ambapo kina na nguvu ya

hisia pamoja na kujizuia na heshima (tazama video).

Mfano wa kuvutia wa mapenzi ya kejeli ni "Kiburi"

A. Tolstoy.

Borodin haikuwa ya kawaida kwa dhihaka na kejeli. Muziki wake

hutofautisha

mwenye tabia njema

akakaribia

kijamii

aina ya kejeli,

maarufu

ubunifu

A.Dargomyzhsky

M. Mussorgsky.

titular

mshauri ni

binadamu

maalum

mwakilishi

nani

jirani,

tabia-jeuri-ya jumla-ya kisitiari (tazama video).

Mgawo kwa wanafunzi

Katika baadhi ya mapenzi na A. Borodin, vipengele vya mtindo mpya katika sanaa vinaonekana

wakati - mapenzi.

Kirusi

mapenzi

ilianza

sampuli za ubunifu wa kitaifa, pamoja na watu.

Uundaji wa mapenzi ya Kirusi unahusishwa kwa karibu na muhimu zaidi

kihistoria

tukio la ushindi

Mzalendo

kujitambua kwa kitaifa, imani katika kusudi kuu la Urusi na watu wake

kuchochea shauku katika ngano. Ilionekana kwa wapenzi wa Kirusi kwamba, kuelewa

roho ya watu, walikuwa wameshikamana na kanuni bora za maisha. tabia ya watu

tokea

kama sio tu chanya, lakini kishujaa, kitaifa

asili,

yenye mizizi

kihistoria

mila

kihistoria, nyimbo za wizi, epics, hadithi za kishujaa.

Sifa za tabia za mapenzi ni mwendo usio na mwisho kuelekea

anatoroka,

ya ajabu

ajabu

kuota mchana, mada za kina za kiroho.

Maelezo ya kazi:

mti huchorwa kwenye ubao, mapenzi yameandikwa kwenye shina, wanafunzi

ambatisha

iliyoandikwa

watunzi wa mapenzi. (majani - P. Tchaikovsky, F. Liszt, G. Sviridov, I. Bach,

N. Rimsky-Korsakov,

V. Verstovsky,

W. Mozart,

A.Borodin,

D. Shostakovich, F. Schubert, C. Cui, R. Schumann, M. Mussorgsky - wanafunzi wanapaswa

chagua watunzi wa kimapenzi wa Kirusi).

4. Uunganisho wa muziki na mashairi katika kazi ya sauti ya A. Borodin

Borodin katika kazi yake aligeukia mashairi ya washairi anuwai - na sio tu

Warusi. Aliweka mashairi ya muziki na Alexander Pushkin, Heinrich Heine,

Alexei Tolstoy. Kama Mussorgsky, wakati mwingine aliandika nyimbo zake

miniature za sauti, ambazo zilisaidia kufikia umoja mkubwa wa muziki na

maandishi. Mtunzi mwenyewe alisema kwamba "alivutiwa na kuimba, cantilena, na sio

mwenye kukariri." Kwa hivyo utamu na utamu wa mapenzi yake. A.Borodin

alijaribu kuelezea uzoefu wa kihemko, kina cha hisia kwa hila iwezekanavyo,

picha za kishairi.

Katika kufanya kazi na maandishi ya washairi wengine, mtunzi alizingatia nia ya mwandishi,

alitumia mapenzi karibu na aina za ushairi: balladi, elegy, hadithi ya hadithi,

inayotafutwa

kujieleza

kusindikiza pamoja na wimbo na maandishi.

MUHTASARI WA SOMO:

Wanafunzi walifahamu kazi ya sauti ya A. Borodin;

Imeamua mwelekeo wa stylistic katika kazi ya mtunzi

mapenzi na sifa zake za tabia;

Ujuzi uliojumuishwa wa aina za mapenzi.

5. HITIMISHO

Somo la kitaaluma "fasihi ya muziki" ni somo muhimu katika

kufundisha wanafunzi wa shule ya sanaa ya watoto. Katika darasani, wanafunzi hutegemea

kumiliki

hisia,

muziki-kihistoria

uwakilishi

kusikia na kuunda maoni yao wenyewe kuhusu kipande cha muziki.

Kulingana na uzoefu wao wenyewe, wanafunzi huboresha

mtazamo wa muziki, uwezo wa kuchambua, kuonyesha jambo kuu. fomu

ujuzi wa muziki wa sauti wa A. Borodin, kuendeleza ujuzi wa kuboresha katika

mitindo ya watunzi mbalimbali. Wanafunzi walitambulishwa kwa historia fupi

maendeleo ya mapenzi ya Kirusi, sifa zake za tabia.

Kwa mfano wa mapenzi ya A. Borodin, wanafunzi walifuatilia uhusiano wa karibu

muziki na maandishi yaliyotungwa na mtunzi mwenyewe, na vile vile maandishi na wengine

Wakati wa somo, ilihitimishwa:

Kazi ya sauti ya A. Borodin ni kazi bora ya utamaduni wa ulimwengu.

6. MAREJEO

1 M. Shornikova "Classics za muziki za Kirusi", Rostov-on-Don, nyumba ya uchapishaji

"Phoenix", 2007

2 A.P. Mapenzi ya Borodin \\ musisseasons\borodin-romansy\

3 Jarida la kisayansi na kimbinu "Muziki Shuleni" 1-2004. Moscow.

4 A. Borodin "Mapenzi", Moscow, "Muziki" 1987.

5 Klabu ya muziki V-20, Moscow, "Muziki", 1986.

6 A.V. Fedorov "Utangulizi wa Mafunzo ya Fasihi", Moscow, Onyx, 2007

A.P. Borodin

MCHANGO WA HISTORIA Profesa wa Kemia na Mwanataaluma wa Chuo cha Tiba cha Kijeshi, Daktari wa Tiba na mtunzi. Kulingana na wengine, Borodin inapaswa kuzingatiwa kuwa mmoja wa watunzi mashuhuri wa Uropa; kulingana na wengine, yeye ni mwanasayansi mwenye talanta kubwa. Jina lake katika kemia linaweza kuwekwa pamoja na majina ya wanasayansi mashuhuri wa daraja la kwanza katika Ulaya Magharibi. Borodin alichapisha tafiti 21 za kemikali; mwandishi wa karatasi zaidi ya 40 katika kemia. Aliandika tasnifu yake ya udaktari juu ya mada: "Juu ya mlinganisho wa asidi ya fosforasi na arseniki katika mahusiano ya kemikali na sumu." Alitengeneza njia ya asili ya kupata asidi ya mafuta iliyobadilishwa na bromini kwa hatua ya bromini kwenye chumvi za fedha za asidi; alipokea kiwanja cha kwanza cha organofluorine - benzoyl fluoride (1862); ilichunguza acetaldehyde, ilielezea aldol na majibu ya condensation ya aldol. Urithi wa ubunifu wa Borodin ni mdogo katika upeo, lakini ni mchango muhimu kwa hazina ya classics ya muziki ya Kirusi. Hata wakati wa maisha ya Borodin, kazi zake zilijulikana nchini Urusi na nje ya nchi. Kazi muhimu zaidi ya Borodin - opera "Prince Igor" - ni mfano wa epic ya kishujaa ya kitaifa katika muziki. Mwandishi alibadilisha sifa za kushangaza ndani yake na zile za epic, akionyesha utetezi wa Urusi kutoka kwa washindi. Kilele cha symphonism ya Kirusi na ya ulimwengu ni symphony yake ya 2 (Bogatyr). Robo mbili za Borodin, picha zake ndogo za piano na mapenzi zinajulikana sana. Mila ya Borodin iliendelea na watunzi wa Soviet (S. S. Prokofiev, Yu. A. Shaporin, G. V. Sviridov, A. I. Khachaturian na wengine). Umuhimu wa mila hizi kwa maendeleo ya tamaduni za muziki za kitaifa za watu wa Transcaucasia na Asia ya Kati ni kubwa. Baada ya kifo chake (1887), urithi wake wa ubunifu ulikuwa na athari ya matunda kwa watunzi wa Urusi na wa kigeni. Kama mtu wa umma, Borodin kwanza anakuja mbele katika kile kinachoitwa "suala la wanawake". Katika historia ya maendeleo ya elimu ya juu kwa wanawake nchini Urusi, jina la Borodin lazima bila shaka kuchukua moja ya nafasi za kwanza. Haikuwa bure kwamba wreath ya fedha iliwekwa kwenye kaburi lake na maandishi: "Kwa mwanzilishi, mlezi, bingwa wa kozi za matibabu za wanawake, msaada na rafiki wa wanafunzi - kutoka kwa madaktari wa wanawake wa miaka kumi ya 1872-1887."

Urithi wa muziki wa Borodin

Uwezo wa muziki wa Borodin ulionekana mapema sana; Kama mtoto wa miaka tisa, alicheza kwa sikio kwenye piano kila aina ya vipande ambavyo alisikia katika utendaji wa bendi za kijeshi, na akiwa na umri wa miaka 13 aliandika utunzi wake wa kwanza: tamasha la filimbi, ambalo alicheza kwa busara kabisa;

Licha ya masomo ya kina katika sayansi, Borodin hakuwahi kuacha muziki: katika kipindi hiki aliunda quintets ya kamba na piano, sextet ya kamba na kazi zingine za chumba. Maamuzi katika wasifu wake wa muziki ilikuwa 1862, wakati Borodin alikutana na kuwa marafiki na mtunzi Mily Balakirev na mduara wake (baadaye ulijulikana kama Shule Mpya ya Kirusi au "The Mighty Handful"), ambayo ilijumuisha Kaisari Cui, Nikolai Rimsky-Korsakov na Modest. Mussorgsky; chini ya ushawishi wao, Borodin alianza kufanya kazi kwenye symphony katika E-flat major.

Opera Prince Igor bila shaka ni mafanikio makubwa ya ubunifu ya Borodin. Ilikamilishwa na kuchezwa baada ya kifo cha mtunzi wa Nikolai Rimsky-Korsakov na Alexander Glazunov na ilionyeshwa kwa mara ya kwanza huko St. katika muundo wao wa mfano: hapa ni ulimwengu ule ule wa zamani wa kishujaa wa Urusi, ambao ulileta maisha ya muziki wa nguvu ya ajabu, asili ya ajabu na rangi angavu, wakati mwingine alama ya hisia adimu ya ucheshi. Borodin hakutofautishwa na ustadi wa mwandishi wa kucheza, lakini opera yake, shukrani kwa sifa zake za juu za muziki, ilishinda maonyesho ya ulimwengu wote.

Huko Heidelberg alikutana na Ekaterina Sergeevna Protopopova, mpiga kinanda mwenye kipawa; alimchezea Schumann nyingi, Chopin na Liszt. Mnamo 1863 alikua mke wake. Akithamini sana talanta ya utunzi ya mumewe, alikuwa na ushawishi wa faida zaidi kwenye kazi yake. Barua nyingi kutoka kwa Borodin kwenda kwake zimehifadhiwa, ambapo alitoa maelezo ya kina ya maisha yake na kazi yake. Barua hizi na zingine ni chanzo cha thamani sio tu kwa wasifu wa Borodin, bali pia kwa historia ya muziki wa Kirusi kwa ujumla.

"Prince Igor" si mchezo wa kuigiza wa muziki unaoendelea kutiririka kwa misingi ya leitmotifs zilizofafanuliwa kwa kila mhusika; ni tamthilia ya kuigiza zaidi kuliko tamthilia. Borodin hakukubali kikamilifu mageuzi ya uendeshaji ya Dargomyzhsky, yaliyoonyeshwa katika "Mgeni wa Jiwe", na mtindo wa kurudia wa sauti unaotumiwa mara kwa mara. Muziki wa "Igor" una safu ya vipande vya mviringo vya orchestral, kwaya, ensemble na vipande vya solo. Uimbaji wa Arios unatawala, lakini pia kuna mtindo wa kikariri wa sauti, unaoelezea sana. Aina za zamani, hata hivyo, hazimzuii Borodin kutambua katika opera mantiki ya hatua na mantiki ya muziki tu. Libretto yake, ambayo hupata umuhimu tu kuhusiana na muziki, imeandikwa kwa lugha bora, ya tabia; hatua hukua kwa asili, kwa uhuru. Wahusika ni watu wanaoishi, kila mmoja wao ana sehemu za sauti angavu, ambazo, pamoja na orchestra tajiri, hutoa anuwai ya sifa bora, za misaada. Kwaya zinaelezea hali ya umati kwa uwazi zaidi. Orchestra ama inaonyesha asili (eneo la kupatwa kwa jua, rangi inayowaka ya nyika ya Polovtsian), au hutumika kama mhusika mwenye nguvu wa mhusika wa kitaifa (maandamano ya Polovtsian, densi). Kipengele cha sauti tu hutumiwa sana katika uimbaji wa ariose. Borodin, hasa mtunzi wa muziki wa programu, hakuandika mashairi ya symphonic. Picha yake ya muziki ya kupendeza "Katika Asia ya Kati" ni ya programu madhubuti, lakini muziki uliokusudiwa kwa picha ya moja kwa moja haukuweza kupata maendeleo makubwa ambayo yanastahili hapa. Symphonies zake pia ni za programu; ingawa programu haijatolewa na mtunzi, haipotoka kutoka kwa aina za kitamaduni. Stasov, kulingana na Borodin, anasema kwamba katika symphony ya pili huko Adagio mwandishi anaonyesha "accordion ya kifungo", katika sehemu ya 1 - mkutano wa mashujaa wa Kirusi, katika fainali - tukio la sikukuu ya mashujaa na sauti ya kinubi, kwa furaha ya watu. Lakini labda hiyo ndiyo sababu Borodin hakutoa programu kwa symphonies zake, ili asizuie uhuru wa mtunzi katika maendeleo ya symphonic, ambayo anaonyesha mawazo makubwa ya ubunifu na ustadi. Quartets za Borodin, zinaonyesha ufahamu wa kina wa upekee wa mtindo wa quartet na ustadi wa kupingana, ni ya kushangaza kama mifano ya juu ya muziki wa Kirusi wa aina hii. Mapenzi mengi ya Borodin ni picha za asili za epic ("Wimbo wa Msitu wa Giza", "Bahari ya Princess", nk), wakati mwingine na kipengele cha maelezo kilichokuzwa sana ("Bahari"). "The Sleeping Princess", mojawapo ya mapenzi ya asili zaidi ya Borodin, ni, wakati huo huo, ni mfano wa uwazi: binti mfalme ni Urusi, ambayo itaamshwa kutoka usingizi kwa nguvu za kishujaa. Epic ya muziki ya Borodin katika opera, symphony na romance ni moja wapo ya sifa za talanta yake, na kumfanya ahusiane na Glinka. Hii inaonekana wazi katika opera yake "Prince Igor" (iliyojitolea kwa kumbukumbu ya Glinka), kurasa nyingi ambazo zinaweza kuwekwa pamoja na kurasa bora za "Ruslan". Kusudi la picha za muziki na wahusika katika symphony na opera hushirikiana kabisa na upande mwingine wa talanta ya ubunifu ya Borodin - kwa kujitolea, kwa sauti, wakati mwingine zabuni, wakati mwingine wa mapenzi, ya mapenzi yake mengine ("Nyimbo zangu zimejaa sumu", " Wimbo wa Kiarabu", "Kwa mwambao wa nchi ya baba "), kurasa nyingi za "Prince Igor" ("Cavatina ya Konchakovna", "Wimbo wa Yaroslavna", mapenzi ya Prince Vladimir, nk) na quartets (nocturne ya kupendeza katika quartet ya D-dur ) Ubunifu wa melodic wa Borodin hauna mwisho, wa awali, wa kawaida. Pamoja na motif fupi za tabia, zinazofaa kwa maendeleo ya mada, ambayo ni moja ya nguvu za muundo wake wa muziki, pia huunda cantilena pana, inapita kwa kawaida na kwa urahisi. Yeye ni mwimbaji tofauti sana na mjanja, mfuasi wa Schumann na Liszt, lakini pia alitoa yake, mpya katika eneo hili. Ana mwelekeo zaidi kuelekea mkubwa kuliko mdogo. Marekebisho yake mara nyingi hushangaa kwa mshangao, ujasiri, lakini daima ni nzuri na yenye mantiki. Mdundo wake ni mzuri sana, mara nyingi ni wa asili na haubadiliki, huleta aina, uchangamfu, na uchangamfu kwa muziki wake. Borodin ni mzaliwa wa dawa za kuzuia dawa na mpiga vyombo. Mchanganyiko wa mandhari tofauti mara nyingi hupatikana ndani yake na hutofautishwa na asili na utulivu (Mandhari ya Mashariki na Kirusi katika uchoraji "Katika Asia ya Kati", mandhari sawa katika ngoma za Polovtsian katika "Igor", nk). Mara nyingi hutumia, na kwa ustadi mkubwa, mtindo wa kuiga (nocturne katika quartet). Orchestration yake inajulikana na sonority tajiri zaidi, plastiki, ladha katika uteuzi wa timbres na mchanganyiko wao, na mara kwa mara tu huanguka katika uzito mkubwa. Fomu ya Borodin daima ni kamili na haina kabisa urefu. Utaftaji wa talanta ya Borodin kama mtunzi inaonyeshwa na ukuu na uadilifu wa wazo (symphony ya pili na Igor ni ya kawaida), furaha, utulivu wa roho, bila kujumuisha shauku ya hiari na huruma ya neema. Ucheshi na vichekesho vinapatikana kwake kwa usawa; drama ni kidogo. Tabia ya wazi ya kitaifa, wakati mwingine Kirusi, wakati mwingine mashariki, mara nyingi Kijojiajia (asili ya Kijojiajia ya Borodin iliyoathiriwa hapa) ni kipengele kikuu cha kazi zote za Borodin.

Katika miaka ya 50. Karne ya 19 alianza kuandika mapenzi, vipande vya piano, ensembles za ala za chumba. Mnamo 1862 alikutana na M. A. Balakirev, akaingia kwenye mzunguko wa Balakirev ("Mwenye Nguvu"). Chini ya ushawishi wa Balakirev, VV Stasov na "Kuchkists" wengine, maoni ya muziki na ya uzuri ya Borodin hatimaye yalichukua sura kama mfuasi wa MI Glinka, mfuasi wa shule ya kitaifa ya Kirusi katika muziki, mtindo wa kujitegemea wa mtunzi ulidhamiriwa. .

Urithi wa ubunifu wa Borodin ni mdogo katika upeo, lakini ni mchango muhimu kwa hazina ya classics ya muziki ya Kirusi. Katika kazi ya Borodin, mwakilishi wa wasomi wanaoendelea wa miaka ya 1860, mada ya ukuu wa watu wa Urusi, upendo kwa nchi ya mama, upendo wa uhuru unaonekana wazi. Muziki wake unatofautishwa na upana wa epic, uume, na wakati huo huo wimbo wa kina.

Kazi muhimu zaidi ya Borodin ni opera "Prince Igor", ambayo ni mfano wa epic ya kishujaa ya kitaifa katika muziki. Kwa sababu ya mzigo mzito wa kazi ya kisayansi na ufundishaji, Borodin aliandika polepole. Opera iliundwa kwa miaka 18, haikukamilishwa (baada ya kifo cha Borodin, opera ilikamilishwa na kuratibiwa zaidi kulingana na vifaa vya mwandishi NA Rimsky-Korsakov na AK Glazunov; ilifanyika mnamo 1890, ukumbi wa michezo wa Mariinsky, St. ) Opera inatofautishwa na uadilifu mkubwa wa picha, nguvu na upeo wa matukio ya kwaya za watu, na mwangaza wa rangi ya kitaifa. "Prince Igor" inakuza mila ya opera ya Epic ya Glinka "Ruslan na Lyudmila". Borodin ni mmoja wa waundaji wa symphonies ya classical ya Kirusi na quartets. Symphony yake ya 1 (1867), ambayo ilionekana wakati huo huo na mifano ya kwanza ya aina hii na Rimsky-Korsakov na P.I. Tchaikovsky, iliweka msingi wa mwelekeo wa kishujaa wa ulinganifu wa Kirusi. Kilele cha symphonism ya Kirusi na ya ulimwengu ni symphony yake ya 2 (Bogatyr) (1876). Quartets za Borodin (1 - 1879, 2 - 1881) ni za ubunifu bora wa aina ya ala ya chumba. Mtunzi ni msanii wa hila wa muziki wa sauti wa chumba. Mfano wa maneno yake ya sauti ni elegy "Kwa mwambao wa nchi ya mbali" kwa maneno ya Pushkin. Borodin alikuwa wa kwanza kuanzisha picha za epic ya kishujaa ya Kirusi katika mapenzi, na pamoja nao mawazo ya ukombozi ya miaka ya 1860. ("Binti ya Kulala", "Wimbo wa Msitu wa Giza", nk). Pia aliandika nyimbo za kejeli, za ucheshi ("Kiburi", nk). Kazi ya Borodin ina sifa ya kupenya kwa kina katika muundo wa nyimbo za watu wa Kirusi, pamoja na muziki wa watu wa Mashariki (katika "Prince Igor", symphonies, picha ya symphonic "Katika Asia ya Kati").

Ubunifu wa Borodin, mkali, asili, ulikuwa na athari kwa watunzi wa Kirusi na wa kigeni. Mila ya Borodin iliendelea na watunzi wa Soviet (S. S. Prokofiev, Yu. A. Shaporin, G. V. Sviridov, A. I. Khachaturian na wengine). Umuhimu wa mila hizi kwa maendeleo ya tamaduni za muziki za kitaifa za watu wa Transcaucasia na Asia ya Kati ni kubwa.

Ulimwengu mkali na uliojaa damu wa Mashariki unashirikiana na ulimwengu wa picha za Kirusi katika kazi ya Borodin.

Mtindo wa Borodin ni mzuri. Muziki wake ni kama historia ya burudani, ambapo matukio na watu huonekana mfululizo. Kanuni kuu ya dramaturgy ya muziki ya Borodin ni mchanganyiko wa picha tofauti. Nyimbo hutiririka kwa utulivu na vizuri, sawa na nyimbo za wakulima wa Urusi. Harmony ni tajiri, rangi, muundo usio wa kawaida wa chords, kutarajia C. Debussy na I.F. Stravinsky.

Borodin hajawahi kunukuu nyimbo za watu, huunda picha zake za muziki, kwa kutumia sifa za tabia zaidi za ngano.

Kazi muhimu zaidi ya Borodin ni opera "Prince Igor" (iliyokamilishwa na N. A. Rimsky-Korsakov na A. K. Glazunov, 1890), ambayo ni mfano wa epic ya kishujaa ya kitaifa katika muziki. Mwandishi alijumuisha ndani yake sifa za kushangaza na zile za epic, akionyesha utetezi wa Urusi kutoka kwa washindi.

Borodin ni mmoja wa waundaji wa symphony ya classical ya Kirusi. Symphony yake ya 2 iliitwa Bogatyrskaya (1876) na ikawa kilele cha uimbaji wa epic wa Kirusi.

Robo mbili za Borodin, picha zake ndogo za piano na mapenzi ni maarufu.
Hata wakati wa maisha ya Borodin, kazi zake zilijulikana na kutumika nchini Urusi na nje ya nchi.

Baada ya kifo chake (1887), urithi wake wa ubunifu ulikuwa na athari ya matunda kwa watunzi wa Urusi na wa kigeni.

Tabia za ubunifu

Opera na Rimsky-Korsakov. Opera "The Snow Maiden" Yaliyomo katika opera Borodin. Opera "Prince Igor". Yaliyomo kwenye opera Tchaikovsky. Opera "Eugene Onegin". Yaliyomo kwenye opera Burudani ya muziki ya Muziki...

Mara nyingi - kwa harakati "inayoelea" 1 Uboreshaji wa ziada wa kujieleza unapatikana kwa maazimio yasiyo kamili (eis na dis hazijatatuliwa). nyimbo. Wacha tufikirie nyimbo mbili za Borodin na kwa takriban mchanganyiko ...

Borodin, Rimsky-Korsakov, Tchaikovsky, Rachmaninov, Scriabin, Stravinsky, Prokofiev, Shostakovich, Sviridov? Orodhesha kazi za watunzi hawa ambazo...

Kumbuka utangulizi wa polepole wa symphony ya 4 ya Schumann au Scottish na Mendelssohn, na vile vile mwelekeo wa sauti ambao harakati za kwanza za sonata kwenye symphony ya 3 ya Borodin, 4 Tchaikovsky, 4 Brahms, 9 ...

Kumi na sita na nane na dot) Borodin "Prince Igor" Aria Konchak sehemu "Umejeruhiwa katika vita vya Kayala" - usindikizaji wa orchestra, uliojaa na rhythm ya mbio. 2) upatanishi - kutolingana kwa utungo ...

cc. kanuni zingine za maelewano ya modal hufufuliwa tena (kwa mfano, katika M.P. Mussorgsky, A.P. Borodin a) - mwelekeo kwa kiwango fulani cha modal, hali isiyo ya kati, kutofautisha kwa msingi, ...

hupunguza athari zao. Watunzi wa Kirusi Glinka, Balakirev, Borodin, Mussorgsky mara chache huanzisha mfululizo wa bolide. Tchaikovsky, na hasa Rimsky-Korsakov, mara nyingi na kwa njia tofauti. Katika Rimsky-Korsakov ...

Symphony, II harakati. Kabalevsky. Violin Concerto II sehemu. Symphony ya 6 ya Myaskovsky, Op. 23, sehemu ya II. Schumann Symphony 3, Op. 97, h. II Kipengee cha chombo kwenye shahada ya III ya kuu. Borodin, "Prince Igor", kitendo cha II, ...

Kwenye Debussy, - "Mfalme wa Kulala" Borodin a. Kwa maana pana, kazi hii, labda kwa mara ya kwanza katika historia ya muziki, hutumia "penta tone tata" (tazama hapa chini). Kivutio cha Debussy kwa usawa kinajulikana ...

Katika suala hili, hebu tukumbuke maneno ya B. V. Asafiev, kuhusiana na mtindo wa Borodin. Akigundua sifa za kimsingi kama vile utulivu mkubwa, ulaini, wasaa, Asafiev anaendelea: "Kwa upande mwingine, wakati ...

ALEXANDER PORFIRIEVICH BORODIN PRINCE IGOR Opera katika vitendo vinne (pazia tano) na utangulizi Libretto inatokana na shairi kuu la Kirusi la karne ya 12. "Hadithi ya Kampeni ya Igor" na A.P. Borodin. Kwanza...

Shule" (sawa na kikundi cha muziki nchini Ufaransa - "Watano" au "Kikundi cha Watano"). "M.K." ilijumuisha M.A. Balakirev (mkuu wa duara), A.P. Borodin, Ts.A. Cui, M.P. Mussorgsky , NA Rimsky-Korsakov, kwa muda...

Mila ya "Kuchkists" inaendelezwa katika kazi ya A. GLAZUNOV. Mtindo wa usawa wa Glazunov unakua nje ya mtindo wa Borodin na Rimsky-Korsakov na mantiki ya wazi zaidi ya kila harmonic ...

Na Weber, lakini pia katika Glinka's Ruslan, Wagner's Tannhäuser na Nuremberg Mastersingers, Borodin's Prince Igor, Bizet's Carmen, na Prokofiev's Uchumba katika Monasteri. Ya pili kati ya tamthilia kuu...

Mifano - L. Beethoven, sonata "Appassionata", sehemu ya II; F. Chopin, scherzo kutoka sonata katika B-gorofa ndogo; E. Grieg, scherzo katika E madogo, op. 54; A. Borodin, "Kwenye monasteri"; F. Liszt, "Maandamano ya Mazishi"). Wakati mwingine kwa...

hatua ya opera. Mtu anaweza kukumbuka Dibaji ya "Prince Igor" na Borodin, ambayo sonata na fomu tata za sehemu tatu zimeunganishwa kipekee; kuhusu Utangulizi wa "Ruslan na Lyudmila" ...

18. Maelewano katika kazi ya watunzi wa "Mkono Mwenye Nguvu". Maelewano ya Mussorgsky, maelewano ya Rimsky-Korsakov, maelewano ya Borodin, maelewano ya Balakirev.
(Mitindo ya Harmony / Harmonic ya watunzi)

Symphony na A. Borodin a). Mwelekeo wa jumla wa kazi ya mpango wa tonal na maelewano huhifadhiwa na kuimarishwa. Mfumo huo mdogo pia umeboreshwa, ikijumuisha konsonanti mpya za nne na pili...

Ushawishi mkubwa zaidi wa M. Mussorgsky, pamoja na A. Borodin na N. Rimsky-Korsakov. Walikanusha mafanikio yao kwa mujibu wa chumba-chama au uwiano wa rangi ya kigeni, ambapo maelezo mazuri yanaimarishwa...

D b5 Borodin . Cavatina Konchakovna. Karatasi "Oh, yuko wapi?" Laha. "Upepo wa vuli huvuma kwa huzuni (II) VII7 b3 (sehemu ya Allegro molto agitato)/ Grig. "Maua ya spring" op.26 No. 4 Rimsky-Korsakov. "Royal...

Ubunifu A.P. Borodin inaturuhusu kukamata kwa mtazamo mmoja sifa tofauti za asili yake na mwelekeo wa kardinali wa mawazo yake ya ubunifu. Hii ni nguvu ya kishujaa ya roho, hamu na usawa kabisa wa kuonyesha kihalisi katika kila kazi sehemu zote za picha kuu ya kisanii, kana kwamba inaizunguka na pete ya mafumbo ya muziki na ushairi, hamu ya kupanda juu ya utaalam. ya matukio na kuyachunguza kana kwamba kutoka kwa jicho la ndege, na pia - muhimu sana katika siku za zamani, sanaa ya simulizi la kweli ni uwezo wa kuwaongoza wasikilizaji katika mchakato wa hadithi ya burudani, kufuata pamoja nao kutoka kwa hadithi. mizizi ya mila ya watu kupitia shina la wazo kuu la mwandishi hadi matawi, matawi na majani ya mti mkubwa wa nyimbo.

A.P. Borodin ni mtunzi wa kipekee wa asili, kwa njia nyingi mrithi wa mila ya M.I. Glinka. Maneno ya V.V. Stasova: "Talanta ya Borodin ina nguvu sawa na ya kushangaza katika symphony, na katika opera na katika mapenzi. Sifa zake kuu ni nguvu kubwa na upana, upeo mkubwa, wepesi na msukumo, pamoja na shauku ya kushangaza, huruma na uzuri.

Alexander Porfryevich Borodin hakuunda kazi nyingi sana, lakini zinatofautishwa na kina na utajiri wa yaliyomo, anuwai ya aina, na maelewano ya zamani ya fomu. Wengi wao wameunganishwa na epic ya Kirusi, na hadithi ya matendo ya kishujaa ya watu. Borodin pia ana kurasa za maneno ya dhati, ya dhati, utani na ucheshi mpole sio mgeni kwake. Mtindo wa muziki wa mtunzi una sifa ya wigo mpana wa masimulizi, utamu (Borodin alikuwa na uwezo wa kutunga kwa mtindo wa nyimbo za watu), maelewano ya rangi, na matamanio tendaji ya nguvu. Njia kuu ya kujieleza kwa Borodin kila wakati ni wimbo - pana, kama wimbo. Rangi, mwangaza ni asili katika lugha ya usawa ya Borodin. Hapa anafanya kama mvumbuzi, muundaji wa mchanganyiko wa ujasiri na usio wa kawaida. Njia zote za muziki na za kuelezea hutumiwa kwa usawa na ziko chini ya mantiki kali ya maendeleo.

Symphonies mbili na uchoraji wa symphonic "Katika Asia ya Kati", kuhusu romances 16, quartets mbili za kamba, "Little Suite" ya piano, pamoja na opera "Prince Igor", ambayo haijawahi kukamilika, inaweza kuchukuliwa kuwa urithi wa mtunzi wake. Walakini, kila kitu alichokiumba kinabeba ishara hiyo ya uhalisi, ambayo ni fikra tu zilizowekwa alama kwenye sanaa. Mada mbalimbali katika muziki wa Borodin huanzia kwenye picha za "kishujaa" hadi nyimbo za siri za siri. Lakini bado, dhana za "watu wa Kirusi" na "historia ya Kirusi" ni muhimu kuelewa muziki wake. Mawazo ya kisanii ya mtunzi yaliunganisha mtazamo wa kisayansi uliojitenga kidogo wa zamani za kihistoria na uelewa wa kina wa tabia ya kishujaa ya kitaifa ya Kirusi.

Asili ya A.P. Borodin inafafanuliwa na kitengo cha "epic ya muziki". Wanamuziki hawalinganishi mtunzi kwa bahati mbaya na mwimbaji-mwimbaji wa Kievan Rus Bayan. Kama vile katika epics za kale za Kirusi, muziki wake unajumuisha wazo la nguvu ya kishujaa ya watu wa Kirusi. Mtunzi ana sawa na msimulizi wa epic uwezo wa kushangaza wa polepole na kwa undani kuangazia "mambo ya zamani", kuelezea juu ya matukio ya zamani kwa uwazi na kisanii.

Borodin kama mtunzi ilikua haraka. Tayari katika utunzi wake wa chumba cha mapema, uhalisi wake ulikisiwa. Mawasiliano na watunzi wa "Mighty Handful", ambao walilipa kipaumbele maalum katika kazi yao kwa maendeleo ya muziki wa kitaifa wa Kirusi, kuhudhuria matamasha ya Shule ya Muziki ya Bure kulifanya mapinduzi katika ufahamu wa kisanii wa mtunzi huyo mchanga. Kuanzia umri mdogo, aliishi St. Petersburg, ambapo kulikuwa na hali zote za kufahamiana na utamaduni wa Magharibi mwa Ulaya. Sasa alihisi uhusiano wake na sanaa ya watu, na matokeo yake ni uwezo wake wa kuunda tena sauti za wimbo wa Kirusi kwa uhalisi wa ajabu. Mchanganyiko wa uzuri wa Uropa wa uandishi wa muziki na asili ya mtindo wa wimbo wa muziki wa watu wa Kirusi na Mashariki, ulitofautisha kazi ya A.P. Borodin kutoka kwa watu wa wakati wake.

Eneo maalum, lililojaa sana ndani ya maonyesho ya kipaji cha muziki cha A.P. Borodin - kazi yake ya chumba-sauti. Kama "Kuchkists" wote, A.P. Borodin alipenda kuandika mapenzi. Baadhi zimeandikwa kwa maneno ya mtunzi mwenyewe. Jumla ya A.P. Borodin aliandika mapenzi na nyimbo 18 kwa maandishi na A.S. Pushkin, N.A. Nekrasov, A.N. Tolstoy, G. Heine. Kazi nyingi bora zaidi ziliundwa mnamo 1867-1868. Kisha mapenzi na nyimbo "Binti Aliyelala", "Maelezo ya Uongo", "Nyimbo Zangu Zimejaa Sumu", "Wimbo wa Msitu wa Giza" zilizaliwa.

Miongoni mwa mapenzi makubwa, The Sleeping Princess anasimama nje, iliyoandikwa na mtunzi kwenye maandishi yake mwenyewe. Mwandishi mwenyewe aliita "The Sleeping Princess" "hadithi" na amejitolea kwa Rimsky-Korsakov. Inaonyesha wahusika wa kitamaduni kwa hadithi za watu - mrembo anayelala na shujaa - mkombozi anayeshinda maovu. Hadithi hii ni ya kielelezo: katika mhusika mkuu mtu anaweza nadhani picha ya Urusi, akingojea kuamka. "The Sleeping Princess" ni insha ya ujasiri na iliyotiwa moyo, kwa njia mpya, ya asili ya uandishi. Inatosha kusikia sekunde za "kunyongwa", ambazo hurudiwa, zikisisitiza swinging ya sauti ya lullaby na kuunda picha ya ndoto ya kichawi. Uzuri wa sauti sawa na ule unaopatikana katika penzi hili baadaye ungeibuka kutoka kwa watunzi wa Ufaransa Claude Debussy na Maurice Ravel.

"Wimbo wa Msitu wa Giza" na A.P. Borodin aliita wimbo wa zamani. Mapenzi ni karibu na wimbo - hadithi, hadithi ya epic kuhusu mapenzi yenye nguvu ya kishujaa. Kwa mhusika mkali, sauti ya ujasiri ya sauti na piano, pamoja na kutofautiana kwa ukubwa, "Wimbo wa Msitu wa Giza" ni sawa na epics. Mtunzi anakataa kutoka kwa mgawanyiko wa kawaida kuwa hatua za muziki wa Uropa, akiibadilisha na ubadilishaji wa bure wa beats tano, tatu, nne, sita kwa kipimo, asili katika epics na nyimbo za watu wa Kirusi.

Ajabu sio tu mapenzi ya Epic ya Borodin, lakini pia nyimbo zake, haswa kwenye aya za G. Heine na A.S. Pushkin. Elegy ya Pushkin "Kwa mwambao wa nchi ya mbali" ni mojawapo ya kazi bora za sauti za Kirusi. Mapenzi hayo yamejitolea kwa mke wa mtunzi E.S. Borodina, lakini imeandikwa chini ya hisia ya kifo cha M.P. Mussorgsky. Muziki wa huzuni na wa hali ya juu unajumuisha tamko la mapenzi, uchungu wa kufiwa, uchungu wa kuaga. Kati ya michoro ya sauti ya kuchekesha, mapenzi maarufu zaidi ni "Kiburi" (wimbo wa A.K. Tolstoy). Onyesho hili la aina ya kila siku limejaa ucheshi. Inawakumbusha wahusika wa vichekesho vya "Prince Igor", monologues za kejeli za A.S. Dargomyzhsky na nyimbo za M.P. Mussorgsky.

Ikiwa Borodin aliunda mapenzi haraka sana, basi fanyia kazi kazi kuu zilizowekwa kwa miaka mingi, na wakati mwingine miongo. Borodin alifanya kazi kwa uangalifu sana, kwa uchungu, kama mwanasayansi wa kweli. Alitunga chaguzi nyingi, akachagua bora zaidi. Lakini sababu kuu ya kazi hiyo ndefu ilikuwa, dhahiri, kwamba alikuwa amevunjwa kati ya muziki, kemia na shughuli za kijamii na, juu ya yote, hakuwa na maisha yaliyowekwa vizuri.

Hivi ndivyo A.P. Borodina N.A. Rimsky-Korsakov: "Kila mtu alimjia wakati wowote, akimtenga na chakula cha jioni au chai, na Borodin mpendwa aliamka, bila kula au kunywa, akasikiliza kila aina ya maombi na malalamiko, akiahidi kusumbua. Bila kuhesabu wanafunzi ambao hawakuhamishiwa nyumbani kwao, nyumba yao mara nyingi ilitumika kama kimbilio na mahali pa kulala kwa jamaa mbali mbali, masikini au wageni ambao waliugua ndani yake na hata kwenda wazimu, na Borodin alicheza nao, akawatibu. , kuwapeleka hospitali, kuwatembelea huko. Mara nyingi iliibuka kuwa haiwezekani kucheza piano, kwa sababu mtu alikuwa amelala kwenye chumba kinachofuata.

Faida za A.P. Borodin kama symphonist ni kubwa: ndiye mwanzilishi wa symphony ya epic katika muziki wa Kirusi na, pamoja na P.I. Tchaikovsky - muundaji wa symphony ya classical ya Kirusi. Mtunzi mwenyewe alibainisha kuwa "alivutiwa na fomu za symphonic." Kwa kuongezea, washiriki wa "Mighty Handful" iliyoongozwa na V.V. Stasov alikuza njama ya picha, aina ya programu ya muziki wa symphonic ya aina ya Berlioz au aina ya Glinka; aina ya classical ya sehemu 4 ya sonata-symphony ilizingatiwa "iliyofufuliwa".

A.P. Borodin alilipa ushuru kwa nafasi hii katika nakala zake muhimu na katika filamu ya symphonic "Katika Asia ya Kati" - programu pekee ya kazi ya symphonic. Lakini aliegemea zaidi kwenye mzunguko "safi" wa symphonic, kama inavyothibitishwa na symphonies zake tatu (ya mwisho haijakamilika). V.V. Stasov alijuta hili: "Borodin hakutaka kuchukua upande wa wavumbuzi wakubwa." Hata hivyo, A.P. Borodin alitoa tafsiri ya kipekee ya symphony ya kitamaduni hivi kwamba aligeuka kuwa mvumbuzi mkubwa zaidi katika aina hii kuliko "wapotoshaji" wengine.

Vipengele tofauti vya A.P. Borodin:

ukosefu wa migogoro kati ya mandhari ya fomu ya sonata;

· badala ya makabiliano - kulinganisha kwao tofauti;

· Kuegemea kwa sauti za kawaida, za pamoja, zilizoanzishwa, uhusiano na ngano za wimbo wa Kirusi kama kipengele cha jadi cha thematism;

· ukuu wa mfiduo juu ya ukuzaji, mbinu za utofauti wa kiimbo, sauti ndogo za sauti - juu ya ukuzaji wa nia;

· Uimarishaji wa taratibu wa kiini cha asili cha picha kuu, uthibitisho wa wazo la uadilifu na uthabiti, ambalo lina njia kuu za epic;

· kusonga scherzo kwa nafasi ya pili katika mzunguko wa symphonic, ambayo inaelezwa na ukosefu wa mchezo wa kuigiza katika sonata ya kwanza Allegro (katika suala hili, hakuna haja ya kutafakari, kupumzika);

· Lengo kuu la ukuzaji ni ujumuishaji wa nyenzo tofauti.

Kazi bora zaidi ya symphonic na A.P. Borodin ni Symphony ya Pili ("Bogatyrskaya"), ambayo imekuwa mfano mzuri wa symphony ya Epic. Symphony iliundwa sambamba na "Prince Igor" (1869-1876), na picha zao zimeunganishwa kwa karibu. Symphony ya "Bogatyr" ilipata jina lake kutoka kwa mkono mwepesi wa V.V. Stasova, M.P. Mussorgsky aliiita "Slavic ya kishujaa."

Symphony, pamoja na ukweli wake wa kushangaza wa picha za muziki, inaweza kuhusishwa na nyimbo zilizo na programu iliyofichwa. Hakuna maelewano kati ya wanamuziki kuhusu maudhui ya programu iliyopendekezwa. Maneno ya V.V. Stasov, ambaye alisema: "Borodin mwenyewe aliniambia kwamba kwa adagio alitaka kuchora sura ya Bayan, katika sehemu ya kwanza - mkutano wa mashujaa wa Urusi, kwenye fainali - tukio la karamu ya kishujaa, na sauti ya kinubi. , pamoja na shangwe za umati mkubwa wa watu. Walakini, B.V. Asafiev alitilia shaka ukweli wa maneno haya: alikuwa na aibu na kiwango cha juu sana cha maalum ya programu. Mwanamuziki huyo alipendekeza kutoichukua kama fundisho la sharti na kuzingatia ulinganifu katika muktadha mpana wa maudhui. Inaonekana kwamba mtafiti wa kisasa ni sawa, akiamini kwamba "Muziki wa Borodino hutengeneza, kwanza kabisa, picha ya nguvu kubwa, wakati wa kubadilishana mada tofauti - yenye nguvu sana au ya upole, ya laconic sana au iliyopangwa kwa makusudi - walimwengu wa Urusi inagongana, inapita na kupenya kila mmoja na Mashariki".

Katika urithi wa chombo cha A.P. Borodin anajitokeza kwa Quartet nzuri ya Pili (D kubwa), inayovutia kwa taswira yake ya sauti. Iliandikwa mnamo 1880-1881. na amejitolea kwa mke wa mtunzi - E.S. Borodina. Hisia tofauti zinazowasilishwa katika muziki ni za anuwai ya uzoefu wa kibinafsi wa bwana. Katika quartet, ushawishi wa symphonism ya sauti-kisaikolojia inaonekana, ambayo inaonyeshwa kwa uadilifu wa dhana kubwa ya utunzi. Majimbo ya ndani ya sauti yanajumuishwa katika matamshi ambayo ni tofauti kwa maumbile, lakini yanahusiana sana, kati ya ambayo ni mapenzi ya mijini, na densi ya kila siku, na zamu zisizotarajiwa za "mashariki" za manukato, na ukumbusho wa bel canto.

Sanaa ya pande nyingi ya Borodin, epic yake ya muziki ilikua kwa msingi wa mila ya zamani ya kiroho ya tamaduni ya Kirusi. Mtunzi alijumuisha maagizo ya maadili ya mababu zake, akiyafikiria tena katika roho ya nyakati kwa nguvu ya talanta yake bora na akili ya kisayansi.

Kwa hivyo, kwa kuzingatia sifa za A.P. Borodin, mtu anaweza kusema kwamba kazi za mtunzi ziliandikwa katika aina mbalimbali. Hizi ni michezo ya kuigiza, symphonies, uchoraji wa symphonic, quartets, romances, vipande vya piano. Mandhari ya kazi ni ukuu na nguvu ya watu wa Kirusi, sifa za kishujaa za watu wa Kirusi, picha za ajabu za epic epic ya kitaifa.

Tabia kuu za A.P. Borodin, kama mtunzi, ni nguvu kubwa na upana wa muziki, upeo mkubwa, wepesi na msukumo, pamoja na uzuri na huruma. Kwa sifa hizi, unaweza kuongeza ucheshi wa juisi na mpole. Mashujaa wanaopenda wa A.P. Borodin - watetezi wa nchi yao ya asili. Hizi ni takwimu halisi za kihistoria au mashujaa wa Kirusi. Lyrica A.P. Borodin inajumuisha hisia tukufu na nzima, ina tabia ya kuthibitisha maisha. Sehemu muhimu katika kazi inachukuliwa na uchoraji wa asili. Lugha ya sauti na ya sauti ya A.P. Borodin inatofautishwa na usafi wa kipekee, haswa kwa sababu ya asili yake ya kawaida.