አርቲስት Klimt እና Schiele. የ Klimt እና Schiele ኤግዚቢሽን: በሥነ ጥበብ እና በብልግና መካከል ያለው ልዩነት. ሴቶች እና Klimt ወራሾች

ኤግዚቢሽኑ "Gustav Klimt. Egon Schiele. ከአልበርቲና ሙዚየም (ቪዬና) ስዕሎች" በፑሽኪን ግዛት የስነ ጥበብ ሙዚየም ውስጥ ይከፈታል - በ Klimt እና Schiele አንድ መቶ ገደማ ስዕሎች ለመጀመሪያ ጊዜ በሩሲያ ውስጥ ይታያሉ.


የዓለም ተመልካቾችን ደረጃ ማጠናቀር ቢቻል ኖሮ ፣ የ 20 ኛው ክፍለ ዘመን ጥበብን በተመለከተ ፣ ጉስታቭ ክሊምት (1862-1918) እና ኢጎን ሺሌ (1890-1918) በእሱ ውስጥ በጣም የሚያስቀና ቦታዎችን እንደሚይዙ ጥርጥር የለውም። በሳልቫዶር ዳሊ ብቻ ተሸንፎ እና ምናልባትም በአጠቃላይ በታዋቂነት ሬኔ ማግሪት፣ ሞሪትስ ኤሸር እና ፍሪዳ ካህሎ ይበልጣል። የአገር ውስጥ ተመልካች ከቪየና ቦርሳ ፣ ጃንጥላ ወይም ጽዋ ከ Klimt "Kiss" ጋር የሚወስድ ምንም ልዩነት የለም ፣ ስለ የአገር ውስጥ የጥበብ ታሪክ ሊባል አይችልም ፣ እሱም ስለ Klimt ወይም Schiele አንድም ከባድ መጽሐፍ ገና አላዘጋጀም። ነገር ግን፣ በትውልድ አገራቸውም ቢሆን፣ Klimt እና Schiele ለሥነ ጥበብ ታሪካዊ ዕውቅና የወሰዱት መንገድ ያን ያህል ቀጥተኛ አልነበረም። በአንድ ቃል ውስጥ ኤግዚቢሽኑ ለስኬት ተፈርዶበታል, ምንም እንኳን ስዕሎች ብቻ ይቀርባሉ እና ከአልበርቲና ብቻ ነው, እሱም ከ Klimt እና Schiele አንጻር, በጥራት እና በብዛት ውስጥ ሦስተኛው የቪየና ስብስብ ነው: ሁሉም የመመለሻ ቅሌቶች ቢኖሩም. እና የሚጥል, ምርጥ Klimt Belvedere ውስጥ ነው, እና ምርጥ Schiele በሊዮፖልድ ሙዚየም ውስጥ ነው.

የሙዚየሙ ፈጣሪ ፣ የዓይን ሐኪም ሩዶልፍ ሊዮፖልድ በእውነቱ ፣ ከሞተ ከ 30 ዓመታት በኋላ ፣ ከሞተ ከ 30 ዓመታት በኋላ ፣ ከመጀመሪያው ዘመን ጀምሮ እንደ አሳፋሪ የፖርኖግራፍ ባለሙያ ብቻ የነበረው በኢጎን Schiele ውስጥ ታላቅ አርቲስት አይቷል ። Freudian - ወሲባዊ አብዮት. እ.ኤ.አ. በ 1950 ዎቹ ውስጥ ፣ ሊዮፖልድ መሰብሰብ ፣ በዓለም ዙሪያ ማሳየት እና ትሩፋቱን ማስተዋወቅ ጀመረ ፣ ስለሆነም በመጨረሻ - ወደ ምዕተ-ዓመቱ መጨረሻ - የኩራቶሪያል ሙያ መስራች ፣ ሃራልድ ሼማን ፣ የሺይልን ጥበብ ወሰደ እና የቀድሞው የብልግና ባለሙያ በመጨረሻ በ avant-garde ሰማዕታት መካከል የተቀደሰ. የ Klimt እብደት እንዲሁ አዲስ ነው ፣ ምንም እንኳን ፣ ምንም እንኳን ፣ ምንም እንኳን እነሱ ስለ እሱ ፣ ስለ መጀመሪያው ፕሬዝዳንት እና የመገንጠል ነፍስ በጭራሽ አልረሱም። ግን አሁንም ከሦስቱ ዋና ዋና የቪየና ዘመናዊ አርቲስቶች ፣ ከጦርነቱ በኋላ አውሮፓ ኦስካር ኮኮሽካ (1886-1980) የበለጠ ብዙ (እና ስለ ገላጭ ሥዕል ከተነጋገርን ፣ ከዚያ በጣም ተገቢ ነው) - በከፊል በሕይወት ካሉት እና ያልተሰበሩ እንደ አንዱ ነው። የፋሺዝም ሰለባዎች, ምክንያቱም እሱ "Degenerate Art" በተሰኘው ኤግዚቢሽን ላይ ታዋቂ ከሆኑት ኤግዚቢሽኖች መካከል አንዱ ነበር.

የሚገርመው ከአንሽሉስ በኋላ የአይሁዱ Klimt “አይሁዶች” ጥበብ ከትልቁ የቪየና ቡርጂኦይሲ የአሪያን ፊት ርቆ ወደ ጌጣጌጥ - ወርቅ እና የጌጣጌጥ ሞዛይክ - ፍሬሞች ፣ ወይም “ጤናማ ያልሆነ” የ “ሕፃን” ጥበብ አጥፊ” Schiele፣ የሰውን ጠማማነት ሁሉ ያጋለጠው፣ “በወሲባዊ ጥያቄ” የሚሰቃዩትን፣ ለማሳየት ያህል፣ በውርደት ውስጥ አልወደቁም። በተቃራኒው Klimt በተግባር ቀኖና ነበር. የሦስተኛው ራይክ ርዕዮተ ዓለም ምሁራን ለአንዳንድ የቪየና ማንነት ልዩነቶች በአዘኔታ ምላሽ ሰጡ ፣ ወይም በከፍተኛ ባለሥልጣናት ውስጥ ያሉ የቤተሰብ ግንኙነቶች ረድተዋል - የፊልም ዳይሬክተር ጉስታቭ ኡቺኪ ፣ የናዚ ፕሮፓጋንዳ ድንቅ ስራ ደራሲ “ወደ ቤት መምጣት” ፊልም ፓውላ ቬሴሊ በመሪነት እራሱን የክልምት ሚናዎች ህገወጥ ልጅ መሆኑን አውጇል። እ.ኤ.አ. በ 1942 የቪዬና ጋዜጦች የ Klimt የተወለደበትን 80 ኛ ዓመት በኃይል አከበሩ - ይህ በእንዲህ እንዳለ ፣ ከአይሁድ ሰብሳቢዎች የተጠየቁት ምርጥ ሥዕሎቹ ወደ ራይክ ሙዚየሞች ተላልፈዋል ፣ እና ብዙም ጉልህ ያልሆኑት በውበት ፓርቲ አባላት ስብስብ ውስጥ ተበተኑ ፣ ስለዚህም የሥርዓት ኤግዚቢሽን ከአንድ አመት በኋላ በሴሴሽን ውስጥ የተከፈተው Klimt የሞት ቀን ጀምሮ ለ 25 ኛው የምስረታ በዓል, አንድ ሦስተኛው የተወረሱ ዕቃዎችን ያካትታል. ነገር ግን ከጦርነቱ በኋላ ፣ የብዙ “ሰነዶች” ተሳታፊ የሆነው ህያው ኮኮሽካ ዘግይቶ Klimt እና Schieleን ለረጅም ጊዜ ጨረሰ - የሁለቱም የወንጀል ማስጌጫ ትንሳኤ የተገኘው በቪየና በፍሪዴንስሪች ሃንደርትዋሰር ጥበብ ብቻ ነው።

Klimt እና Schiele ሁለቱም ቀስ በቀስ ወደ ከባድ የስነ ጥበብ ታሪካዊ ፍላጎቶች ምህዋር መመለስ የጀመሩት እ.ኤ.አ. ተዛማጅ ርዕስ. መላው ዓለም ምናልባትም በሺህ የሚቆጠሩ ፈተናዎች ተሸንፎ በድንገት ከሀገራዊ እና ማህበራዊ ቅራኔዎች ፣ ከቋንቋ እና የንግግር አለመስማማት ፣ ከመንፈሳዊ ሕይወት ነርቭ እስከ ገደቡ ፣ ከአስቴኒያ ፣ ከድንቁርና እንዴት እንደሚፈታ ማጥናት ጀመረ ። እና የካካኒያን ጥፋት ግልፅ ንቃተ-ህሊና ፣በሚገርመው በሮበርት ሙሲል በ ኢምፔሪያል-ቢሮክራሲያዊ “k.u.k” ፣ “ካይዘር እና ንጉሣዊ” መሠረት ፣ የዚህ አስደናቂ የባህል መነሳት ተአምር ተወለደ ፣ ግዛቱ እየደበዘዘ ሄደ። የባህል ታሪክ ጸሃፊዎች የፍሬድያንን ዘይቤዎች ሊገልጹት ይወዳሉ፣ ይገልጹታል፣ “ወጣት ቪየና” በአይሁዶች ድምጾች እንደ ስነ-ጽሁፋዊ ንቃተ-ህሊና ቢስ በኦስትሪያ ጽዮኒዝም እና በኦስትሪያ ፀረ-ሴማዊነት መካከል በተደረገው የርዕዮተ ዓለም ጦርነት። እና የእይታ እና የባለቤትነት መለያ ህግን ያገኙት Klimt እና Schiele ፣ በዚህ ምክንያት “ፖርኖግራፊ” የሚለው ቃል በእውነቱ በዘመኑ ከባቢ አየር ውስጥ ተሰቅሏል ፣ ከሞላ ጎደል ብዙ ጊዜ ጭንቅላታቸው ላይ ተጨምቆ ነበር። ከአርተር ሽኒትዝለር ራስ ይልቅ፣ በተፈጥሮ ስለ ቪየና ወሲባዊ ስሜት ቀስቃሽ ውይይቶች ተወዳጅ ርዕሰ ጉዳይ ሆኗል። እና የእነሱ የፍትወት መስመር, voluptuous-languorous የመጀመሪያው እና ሁለተኛው አሳዛኝ-neurotic ለ (እና ሁለቱም ታላቅ draftsmen ነበሩ, ስለዚህ እናንተ ግራፊክስ ብቻ ሞስኮ ውስጥ ኤግዚቢሽን መሆኑን አትበሳጭ መሆን የለበትም) ሞት ውስጥ በጣም ያለጊዜው ያበቃል እውነታ. ለካካኒያ እና እስትንፋስ ስፓኒሽ ፍሉ 1918 -m ፣ ስለ ሊቢዶ ዲያሌክቲካዊ አንድነት እና ስለ ሞት መንዳት ታሪካዊ እና ባህላዊ ግምቶችን የሚያረጋግጥ ያህል።

ከሞት በኋላ ስላለው አዲስ ሕይወት፣ ታዋቂው አምልኮ በክሊምት እና በሺሌ ላይ በአንጻራዊ ሁኔታ በቅርብ ጊዜ ወድቋል፣ ይህም በአብዛኛው በቪየና የቱሪስት ኢንደስትሪ ቀናኢነት ምስጋና ይግባውና ሁሉንም የሃብስበርግ አፈ ታሪኮችን ከፋፍሎ፣ ሲሲን አፈረሰ እና የዘውድ ልዑል ድርብ ራስን ማጥፋት አዝኗል። ሩዶልፍ እና ማሪያ ቮን ቬቸር ብዙ ጊዜ በዚህ የወርቅ ክምችት ላይ ለመስራት ተዘጋጅተዋል። እና የታዋቂው ባህል ጌቶች የጋራ መግባባትን አገኘች - የሁለቱም የግል ሕይወት ለታዋቂዎች ፣ ለብሎክበስተር እና ለሌሎች ሙዚቀኞች ምስጋና ይድረሱልን። ነገር ግን ሙሲል እንዲሁ በሚያምር ሁኔታ ያጌጠ የቪየና ባህል ወደ ፊውይልተን እና ኦፔሬታ እንደሚወርድ ያምን ነበር።

"ጉስታቭ ክሊምት። Egon Schiele. ከአልበርቲና ሙዚየም (ቪዬና) ሥዕሎች። የፑሽኪን ግዛት የኪነጥበብ ሙዚየም፣ የ19-20ኛው ክፍለ ዘመን የአውሮፓ እና የአሜሪካ ጥበብ ጋለሪ፣ ከጥቅምት 10 እስከ ጥር 14



በፑሽኪን ሙዚየም ውስጥ በጉስታቭ ክሊምት እና ኢጎን ሺሌ ኤግዚቢሽን ላይ "እራቁት ሴት ልጅ" የተሰኘው ሥራ. አ.ኤስ. ፑሽኪን፣ ጥቅምት 2017

በስሙ በተሰየመው የፑሽኪን ሙዚየም ውስጥ. አ.ኤስ. ፑሽኪን በኦስትሪያውያን አርቲስቶች ጉስታቭ ክሊምት እና ኢጎን ሺሌ ከአልበርቲና ሙዚየም (ቪየና) ስብስብ ሰፊ የሆነ የግራፊክ ስራዎች ትርኢት እያስተናገደ ነው። የቪየኔዝ አርት ኑቮ መስራች፣ የሴቶች አድናቂ ጉስታቭ ክሊምት እና ተማሪው፣ የኦስትሪያ አገላለጽ ሰባኪ፣ ታዳጊ ወጣቶች አፍቃሪ ኢጎን ሺሌ - ሁለቱም አርቲስቶች የሰውን አካል፣ ተፈጥሮውን እና ውበቱን መርምረዋል። ወግ አጥባቂ የዘመኑ ሰዎች Klimt ከልክ ያለፈ የፍትወት ስሜት፣ እና ሺል የብልግና ምስሎችን በማሰራጨት ከሰዋል። መምህሩ እና ተማሪው በተመሳሳይ አመት ሞቱ - እ.ኤ.አ. በ 1918 Klimt 55 አመቱ እና Schiele 28 ነበር ። በፑሽኪን ሙዚየም ያለው ኤግዚቢሽን እስከ ጥር 14 ድረስ ይቆያል። "Gazeta.Ru" ስለ አርቲስቶች, ልማዶቻቸው, ህይወት እና ሞት ይናገራል.

ጉስታቭ Klimt. ሞት እና ህይወት

Klimt ምንም አይነት አርቲስት አይመስልም ነበር፡ ረጅም፣ ሀይለኛ ሰው፣ ጠንካራ ክንዶች፣ ቦርሳ የለበሱ ልብሶች - ሙሉ ለሙሉ ሻካራ ቁመናው ከገበሬ ጋር ይመሳሰላል። የባምጋርተን የቪየና ሰፈር ተወላጅ ፣ ጉስታቭ ከአርቲስት-መቅረጫ ፣ ጌጣጌጥ ኧርነስት ክሊምት እና ያልተሳካላት ሙዚቀኛ አና ክሊም ከሰባት ልጆች ሁለተኛ ነበር። በኦስትሪያ የሥነ ጥበብ እና ኢንዱስትሪ ሙዚየም ውስጥ በቪየና ጥበባት እና እደ-ጥበብ ትምህርት ቤት ተምሯል ፣ በሬቸንበርግ ፣ ሪጄካ ፣ ካርሎቪ ቫሪ ውስጥ ለቲያትር ቤቶች ስዕሎችን ይስሉ ። በ Burgtheater ህንፃ እና በ Kunsthistorisches ሙዚየም ዲዛይን ላይ ሰርቷል። የሙኒክ እና የቪየና ዩኒቨርሲቲዎች የክብር አባል፣ የቪየና ሴሴሽን መስራች እና ፕሬዝዳንት።

ጉስታቭ Klimt. ቪርጎ

Klimt ሴቶችን ይወድ ነበር እና አላገባም. ከ 3 እስከ 40 ልጆች ለእሱ ተሰጥተዋል - አርቲስቱ ከሞተ በኋላ 14 ሰዎች ውርስ የመብት ጥያቄ አቅርበዋል.

የሴቷ አካል የአርቲስቱ ፍላጎት ብቻ ሳይሆን የሥራዎቹ ዋና ጭብጥም ሆነ. Klimt የሴት ተፈጥሮ ስሜት ነበረው እና በአለባበስ እርዳታ ማንኛውንም ሴት ወደ ውበት ቀይራለች። የእሱ ቅጦች በ 1910 በቬኒስ ኤግዚቢሽን ላይ ግኝት ሆነ. የዘመኑ ሰዎች በበኩላቸው አርቲስቱን ለሥነ ምግባራዊ መሥፈርቶች ንቀት እና ቅስቀሳዎችን ከሰዋል።
በእነሱ አስተያየት ፣ Klimt ሴቶችን በጣም በፍትወት እና በግልፅነት አሳይቷቸዋል።

ለ 27 ዓመታት የአርቲስቱ ዋና ሙዚየም ቀርቷል የፋሽን ዲዛይነር ኤሚሊያ ፍሌጌ - ለአለባበሷ ጌጣጌጥ አመጣ ፣ እና እሷ ፣ Klimt ከሌሎች ሴቶች ጋር ግንኙነት ቢኖራትም ፣ እስከ የመጨረሻዎቹ ቀናት ድረስ አብራው ነበረች።


ጉስታቭ Klimt. ወርቃማው አዴል

የ Klimt እመቤት ፎቶ

የፈርዲናንድ ብሎች ሚስት ፎቶ፣ ከማን Klimt ጋር ግንኙነት ነበረው ፣ አርቲስቱ ለ 4 ዓመታት ቀባ ። በዚህ ጊዜ ውስጥ ከ 100 በላይ ንድፎችን ሠርቷል. ሥዕል "ወርቃማው አዴሌ", “ኦስትሪያዊቷ ሞና ሊሳ” በመባልም ትታወቃለች፣ ድንቅ ስራ ሆነ፣ ነገር ግን ልብ ወለድ በዛው ጠፋ። እ.ኤ.አ. በ 2006 ሥዕሉ በአሜሪካዊው ሥራ ፈጣሪ እና በኒው ዮርክ የኒው ጋለሪ መስራች ሮናልድ ላውደር ተገኘ። የዕጣው ዋጋ ለሥዕል ሥራ ሪከርድ ነበር - 135 ሚሊዮን ዶላር። በ 2015 "ሴት በወርቅ" የተሰኘው ፊልም ስለዚህ ሥራ ተሠርቷል.

ጉስታቭ Klimt. ለዩኒቨርሲቲው ሥዕሎች

የ Klimt ምሳሌዎች

እ.ኤ.አ. በ 1884 Klimt በቪየና ዩኒቨርሲቲ ዋናው ሕንፃ የመሰብሰቢያ አዳራሽ ጣሪያ ላይ በሥዕሎች ላይ ሰፊ ሥራ ጀመረ ። ከ 6 ዓመታት በኋላ ፣ በ 1900 ፣ “ፍልስፍና” ፣ “መድኃኒት” እና “Jurisprudence” በሚሉ ምሳሌያዊ “ፋኩልቲ” ሥዕሎች ለዓለም አቀረበ። ተመልካቾች አርቲስቱን ለ “ፖርኖግራፊያዊ ጭብጦች” በመንቀፍ ምላሽ ሰጡ - ሥራዎቹ በዩኒቨርሲቲ ውስጥ በጭራሽ አይታዩም ፣ ከሁሉም ልዩነቶች በኋላ በግል ስብስብ ውስጥ ተጠናቀቀ። እ.ኤ.አ. በ 1945 ሥዕሎቹ በኢመርሆፍ ቤተ መንግሥት በእሳት ወድመዋል ።

ጉስታቭ Klimt. እርቃን እውነት

የ Klimt እውነት

“እራቁት እውነት”ን መሳል በ19ኛው ክፍለ ዘመን መገባደጃ ላይ ለህብረተሰቡ ፈተና ሆነ። ባለ ሙሉ እርቃኗ እርቃን የሆነች ቀይ ፀጉር በእጆቿ የእውነት መስታወት ይዛ ተመልካቾችን አርቲስቱ እንዳሰበው ውስጣቸውን እንዲመለከቱ ስትጋብዝ ይታያል። ከመስተዋቱ በላይ ጀርመናዊው ገጣሚ ፍሬድሪክ ሺለር የተናገረው አባባል አለ፡- “በድርጊትህ እና በጥበብህ ሁሉንም ሰው ማስደሰት ካልቻላችሁ፣ እባካችሁ ጥቂቶች። በብዙዎች መወደድ ክፋት ነው።”

ጉስታቭ Klimt. መሳም

ሂትለር Klimt

ሥዕልን ይወድ የነበረው አዶልፍ ሂትለር በአንድ ወቅት Klimt ሥራዎቹን አሳይቷል። አርቲስቱ ለወደፊቱ ፉሃር ሥራ ጥሩ ምላሽ ሰጠ ፣ እና ከዚያ በኋላ ይህ ስብሰባ “የአይሁድ አርቲስት” ሥዕሎችን ከጥፋት አዳነ ።

Egon Schiele. እርቃን ራስን የቁም ሥዕል፣ ግርግር። በ1910 ዓ.ም

Klimt እና Schiele

Schiele የጥበብ አካዳሚ እያጠናች በ17 ዓመቷ Klimtን አገኘችው። Klimt “በጣም ጎበዝ” ብሎ የገመተውን ተማሪ ይንከባከባል፡ ሞዴሎቹን አካፍሏል፣ ገዛ እና ስዕሎቹን ተለዋወጠ። ኢጎን መምህሩን ጣዖት አደረገው እና ​​በመጀመሪያ እርሱን መሰለ። ነገር ግን የ Klimt ስራዎች በጣም ወሲባዊ ናቸው ተብሎ ከተተቸ፣ Schiele የህጻናትን ፖርኖግራፊ በማሰራጨቱ በቀጥታ ተወቅሷል። አርቲስቱ የተቸገሩ ታዳጊዎችን በግልፅ እና በዝርዝር አሳይቷቸዋል፣ በሱ ስቱዲዮ ውስጥ ለረጅም ጊዜ ይኖሩ የነበሩ ልጃገረዶችን እና ታናሽ እህቱን ገርታን ጨምሮ በ16 አመቱ ጠንካራ ስሜት ነበራት።

የሺሌ የመጀመሪያ ኤግዚቢሽን እ.ኤ.አ. በ1908 በክሎስተርንቡርግ (በክሊምት ተሳትፎ) ተካሂዶ ነበር፤ በ1909 የአርቲስቱ ስራዎች ከሙንች፣ ቫን ጎግ እና ማቲሴ ሥዕሎች ጋር በቪየና አርት ጋለሪ ታይተዋል። ከልጆች በተጨማሪ, ስለ ፍሩዲያኒዝም ሀሳቦች እና ስለ ሰው ተፈጥሮ ጥናት የሚወደው Schiele, እራሱን መሳል ይወድ ነበር. የእሱ ብዛት ያላቸው በካርታ የተነከሩ አስደናቂ የራስ-ፎቶዎች ይታወቃሉ። አርቲስቱ ለእጆች እና ምልክቶች ልዩ ትኩረት ሰጥቷል - ብዙውን ጊዜ ሹል ፣ ነርቭ እና ውስብስብ።

Egon Schiele. የምትሞት እናት

የሺሌ እናት

የባቡር ሰራተኛ ልጅ ፣ Egon Schiele በሕይወት ዘመኑ ሁሉ ወጣቱ በ15 ዓመቱ በሞተበት አባቱ በሞት ተሠቃይቷል። የወደፊቱ አርቲስት ከእናቱ ጋር ጥሩ ግንኙነት አልነበረውም - ልጇን ለአሳዳጊው አጎቱ ቤተሰብ ሰጠችው.

የሞት ጭብጥ በሺሌ ሥራ ውስጥ በሕይወት ዘመኑ ሁሉ, Egon በ 1910 እናቱ በህይወት እያለች በጻፈው "የሟች እናት" ሥራ ውስጥ ጨምሮ ነበር. በሥዕሉ ላይ አንዲት እጇ የገረጣ ሴት እና ጉንጯማ ጉንጒማ የሆነች ልጅ ከእናቷ ጋር በጥቁር ኮኮናት ተለያይታለች።

"የቫሊ ምስል" (1912)

Schiele እስር ቤት

እ.ኤ.አ. በ 1911 የአርቲስቱ የ 17 ዓመቱ ሞዴል ፣ የቀድሞ የ Klimt ሞዴል ቫሊ ኑትዚል ፣ የአርቲስቱ ጓደኛ እና ሞዴል ሆነ ፣ እና በ 1912 ሺሌ ለአካለ መጠን ያልደረሰ ልጅን በደል በማድረስ ክስ ለብዙ ወራት በእስር ቤት አሳልፏል። እዚያም ተከታታይ 13 የውሃ ቀለሞችን እና ስዕሎችን ፈጠረ. አርቲስቱ ስለ መደምደሚያው ፍልስፍናዊ ነበር እናም “የጥፋተኝነት ስሜት አይሰማኝም ፣ ግን መንጻት ብቻ ነው” ብሏል።

የቫሊ ምስሎች የአርቲስቱ በጣም ታዋቂ ስራዎች ሆነዋል።

Egon Schiele. ቤተሰብ

የሼል ሞት

እ.ኤ.አ. በ 1915 አርቲስቱ ከቫሌሪ ጋር ተለያይቶ የሜካኒክ ኤዲት ሃርምስ ሴት ልጅ የሆነችውን ወጣት የትምህርት ቤት ልጃገረድ አገባ ፣ ምንም እንኳን የሴት ልጅ ቤተሰቦች ተቃውሞ ቢያጋጥማቸውም ። ከሶስት አመት በኋላ ኢዲት ነፍሰጡር እያለች በስፔን ጉንፋን ሞተች። በቅርብ ሥራው - " ቤተሰብ" - Schiele እራሱን, ሚስቱን እና ያልተወለደ ልጃቸውን አሳይቷል. ከሶስት ቀናት በኋላ አርቲስቱ በተመሳሳይ በሽታ ሞተ. ዕድሜው 28 ዓመት ነበር።

ወድታች ውረድ

1 && "ሽፋን" == "ጋለሪ"">

((የአሁኑ ስላይድ + 1)) / ((ተንሸራታች))

እ.ኤ.አ. በ1918፣ አንደኛው የዓለም ጦርነት ወደ ማብቂያው እየተቃረበ ሲመጣ፣ በአውሮፓ ላይ አዲስ ስጋት ተፈጠረ፡ የስፔን ፍሉ ወረርሽኝ። Egon Schiele የሞተው በዚ እና ከዘጠኝ ወራት በፊት በሳንባ ምች ነበር።አስተማሪው ጉስታቭ ክሊምት።

ሁለት ጌቶች በአንድ ከተማ እና በተመሳሳይ ጊዜ ሠርተዋል, ግን በተለያዩ አቅጣጫዎች. አንደኛው የሴት አካልን ርህራሄ እና ውበት ያብራራል ፣ ሌላኛው የአስቀያሚውን ውበት እና የብቸኝነትን ጭብጥ ያብራራል። ነገር ግን እያንዳንዳቸው ወግ አጥባቂ ማህበረሰብን በመገዳደር በዓለም የሥዕል ታሪክ ላይ አሻራ ጥለዋል።

ከፑሽኪን ሙዚየም ጋር. አ.ኤስ. በ Klimt እና Schiele የ 96 ስራዎችን ኤግዚቢሽን ያዘጋጀው ፑሽኪን, TASS በሁለቱ ጌቶች መካከል ስላለው ግንኙነት, ዘይቤዎቻቸው እና ስዕሎቻቸው ይናገራሉ.

የአየር ንብረት፡ እውቅና እና ወደ መገንጠል የሚወስደው መንገድ

Klimt የተወለደው በ 1862 በቪየና ዳርቻ ከወርቅ አንጻፊ ኧርነስት ክሊምት ቤተሰብ ውስጥ ነው። እሱም ሁለት ወንድሞች ነበሩት, ማን በኋላ ደግሞ አርቲስቶች, እና አራት እህቶች. ከልጅነቱ ጀምሮ እራሱን በአካዳሚክ ጥብቅ ማዕቀፍ ውስጥ አገኘው፡ Klimt የመጀመሪያውን እና ብቸኛውን የጥበብ ትምህርቱን በቪየና የስነ ጥበባት እና እደ ጥበባት ትምህርት ቤት (Kunstgewerbeschule) ተቀበለ።

ቀደምት ስራዎቹ እንደ ዮዲት ከሆሎፈርነስ ራስ ወይም ከመሳም ጋር ምንም የሚያመሳስላቸው ነገር አልነበረም። ቢሆንም, የእርሱ ተሰጥኦ እና ታታሪነት በ 26 አመቱ ቀድሞውኑ ታዋቂ እንዲሆን አድርጎታል - በ 1888 የኦስትሪያ-ሃንጋሪ ንጉሠ ነገሥት ፍራንዝ ጆሴፍ አንደኛ አርቲስቱ ወርቃማ መስቀልን በቪየና በ Ringstrasse ላይ ላለው የፍርድ ቤት ዲዛይን ወርቃማ መስቀልን ሰጠ ።

ከስድስት ዓመታት በኋላ Klimt የቪየና ግዛት ዩኒቨርሲቲ ዋና ሕንፃን ለማስጌጥ ሶስት "የፋኩልቲ ሥዕሎችን" ለመሳል ትእዛዝ ተቀበለ - "ፍልስፍና", "መድኃኒት" እና "የሕግ ባለሙያ".

እነዚህ ሥራዎች፣ እስከ ዛሬ ድረስ በሕይወት ያልቆዩ፣ ክልምትን ከአካዳሚክ ወደ ዘመናዊነት የተሸጋገረበትን ምልክት አሳይተዋል። እውነት ነው ትልቅ ቅሌት አስከትለዋል፡ ህዝቡ የብልግና ምስሎችን ካልሆነ በገሃድ እንደ ሴሰኞች ይቆጥራቸው ነበር እና ዩኒቨርሲቲው ሥዕሎቹን ግድግዳው ውስጥ ለማሳየት ፈቃደኛ አልሆነም።

በእነሱ ላይ በሚሠራበት ጊዜ Klimt “የቪዬና ሴሴሽን”ን አቋቋመ - የቪየና አርቲስቶች ማህበር ተመሳሳይ አስተሳሰብ ያላቸውን በባህላዊ እንቅስቃሴዎች ማዕቀፍ ውስጥ እና ውጭ የሚሰሩ ሰዎችን ይቀበላል።

በጉስታቭ ክሊምት "እራቁት የተቀመጡ"

የአውሮፓ እና የአሜሪካ አገሮች የሥነ ጥበብ ክፍል ተመራማሪ ኤሌና ኮሮትኪክ “ክሊምት ይህን የመሰረተው የቪየና ህዝብን የቅርብ የኦስትሪያን የስነ ጥበብ ውጤቶች ለማስተዋወቅ አማራጭ የአርቲስቶች ድርጅት መፍጠር አስፈላጊ መሆኑን ስላየ ነው። 19 ኛው እና 20 ኛው ክፍለ ዘመን በፑሽኪን ሙዚየም ውስጥ. አ.ኤስ. ፑሽኪን

Schiele: ወጣቶች እና ጌታውን መገናኘት

ልክ እንደ ክሊምት፣ ወጣቱ ኢጎን ሺሌ ወደ ኩንስትገወርበሹሌ ሄደ። እዚያም ሥዕሎቹን አሳይቶ ወደ ቪየና የስነ ጥበባት አካዳሚ ተላከ።

ከልጅነት ጀምሮ, Schiele በትምህርት ቤት ውስጥ የራሱን ክፍል ጀምሮ, ህብረተሰብ ጋር ተቃወመ.

ኮሮትኪክ “ብዙ ጊዜ ትምህርት ቤቶችን ቀይሯል፤ ራሱን የውጭ ሰው አድርጎ ነበር።

በ1909 ዓ.ም ሙሉ የአካዳሚክ ትምህርት ሳይማር ትምህርቱን አቋርጧል።

እውነት ነው ፣ የሺሌ መደበኛ ያልሆነ የስነጥበብ ትምህርት ዋጋ ከአካዳሚክ ትምህርት ከፍ ያለ ነው - እሱ በጉስታቭ ክሊምት እራሱ ተደግፎ እና ተጠብቆለት ነበር።

በ1907 ተገናኙ። በዚያን ጊዜ Schiele ገና 17 ዓመቷ ነበር, እና Klimt አስቀድሞ በዓለም አቀፍ ደረጃ ታዋቂነት አግኝቷል. በዚያው ዓመት "The Kiss" በተሰኘው ፊልም ላይ መሥራት ጀመረ. ይህ የ"ወርቃማው ጊዜ" ከፍተኛው ጊዜ ነበር.

የሺሌ ሥዕሎች በ1908 በክሎስተርኔውበርግ በተካሄደ ኤግዚቢሽን እና በ1909 በቪየና በተካሄደው ዓለም አቀፍ የሥዕል ኤግዚቢሽን ላይ የሚታየው ለ Klimt ምስጋና ነበር።

Klimt እውቀቱን ለሺሌ አስተላልፎ መራው። ነገር ግን ወጣቱ አርቲስት ስለ አለም እና ውበት የራሱ የሆነ ልዩ እይታ ነበረው, የራሱ ዘዴ. እና ህይወቱ ፍጹም የተለየ ነበር።

ሥዕሎች በ Egon Schiele: "አርቲስት ማክስ ኦፔንሃይመር" (1910), "እግሯን ታጥቃ እርቃኗን ተኛ" (1918), "ሞዴል በቀይ" (1914)

ኢሮቲክስ እና ነፃነት

በፑሽኪን ሙዚየም ውስጥ ካለው የቪየና አልበርቲና ሙዚየም ስብስብ። አ.ኤስ. ፑሽኪን 47 በ Klimt እና 49 በ Schiele አመጣ። ግንኙነታቸውን ለማሳየት, ከተለያዩ ወቅቶች የተውጣጡ ስዕሎች እርስ በርስ ተጣብቀዋል.

በሥዕሎቹ መካከል ያለው ግንኙነት በአስተማሪ እና በተማሪ መካከል ያለው ግንኙነት ቀጥተኛ ውጤት ነው. እንደ ኤሌና ኮሮትኪክ ገለጻ፣ ክሊምት ሁለት ዋና ሃሳቦችን ለሺሌ አስተላልፏል።

የመጀመሪያው የፍትወት ቀስቃሽ ትርጉም ነው.

"Klimt የሴትን የግብረ-ሥጋ ግንኙነት ለመፈተሽ ፍላጎት ነበረው, ገለጠው እና, በተወሰነ መልኩ, ጥቃቱን የወሰደው የመጀመሪያው ነበር. Schiele እና [Oscar] Kokoschka የእሱን ፈለግ ተከትለዋል" ሲል Korotkikh ይናገራል.

በተመሳሳይ ጊዜ, Klimt እና Schiele ለፍትወት ቀስቃሽ አቀራረብ በራሱ ፈጽሞ የተለየ ነበር. ክሊምት ሴሮቲካዎችን በታላቅ ርህራሄ ይንከባከባል።

የፑሽኪን ሙዚየም ተመራማሪ "የእሱ ሴት ተፈጥሮ በጣም ማራኪ ነው; አካላዊ ውበት ለ Klimt አስፈላጊ ነው" ብለዋል. አ.ኤስ. ፑሽኪን

የሼይሌ ትኩረት በአስቀያሚው ውበት ላይ ነው. ከዚህ አንጻር Klimt እና Schiele ፍጹም ተቃራኒዎች ናቸው።

ሁለተኛው ሀሳብ አርቲስቱ ምንም ነገር የማብራራት ግዴታ የለበትም እና የፈለገውን እና የፈለገውን ማድረግ ይችላል. ይህ አቀራረብ ለ Schiele እንደ አገላለጽ በጣም ጠቃሚ ነበር። እሱም ሙሉ በሙሉ ተጠቅሞበታል።

ብቸኝነት እና በህጉ ላይ ያሉ ችግሮች

በሺሌ ሥራዎች ውስጥ፣ ከ Klimt በተቃራኒ፣ ከተቃውሞ በተጨማሪ፣ የብቸኝነት መንስኤ ዘወትር አለ። ብዙዎቹ የአርቲስቱ ሥዕሎች ምንም ዓይነት ዳራ የላቸውም፤ ከአካባቢው የተፋቱ ናቸው።

አርቲስቱ ከስበት ኃይል, ከእውነታው መለየትን ያሳያል. ከመጀመሪያው ጀምሮ የነበረው የጠፋው ልጅ ጭብጥ, የመነጠል ዓላማ ለእሱ በጣም አስፈላጊ ነው. ተመልካቹ በአርቲስቱ በተመረጠው ነገር ዙሪያ ምን እንደሚፈጠር አያውቅም.

በ 1912, Schiele ከሦስት ሳምንታት በላይ በእስር ቤት አገልግላለች. ፍርድ ቤቱ አርቲስቱ የብልግና ሥዕሎቹን የ12 ዓመቷ ልጅ በሩ ላይ ቀርቦ እርዳታ እንዲደረግላት በመጠየቁ ጥፋተኛ ብሎታል።

Schiele እና የማያቋርጥ ጓደኛው Valli Neuzil (የጉስታቭ Klimt የቀድሞ ሞዴል) ሌሊቱን ትቷት ነበር, ከዚያም ልጃገረዷን ከእነርሱ ጋር ቪየና ወሰደ (አያቷ ዋና ከተማ ውስጥ ይኖር ነበር አለ). ይህ በእንዲህ እንዳለ የልጅቷ አባት ፖሊስን አነጋግሯል። የሕግ አስከባሪ መኮንኖች ወደ አርቲስቱ ቤት ሲመጡ፣ በእጁ ውስጥ በደርዘን የሚቆጠሩ ወሲባዊ ሥዕሎችን አግኝተዋል።

Schiele የብልግና ሥዕሎችን በማሰራጨት እና ለአካለ መጠን ያልደረሱ ልጆችን በማሳደብ በማቆያ ማዕከል ውስጥ ተቀመጠ። ነገር ግን እንደ እድል ሆኖ፣ የማታለል እና የጠለፋ ክሶች በፍርድ ሂደት ውድቅ ሆነዋል።

“ምናልባት ሺሌ ከባድ መዘዝ ሊደርስበት እንደሚችል ተገንዝቦ ነበር፤ ሁሉንም ሰው በሥነ ጥበብ መቃወም ልምዶ ነበር፤ ነገር ግን እንዲህ ዓይነት ለውጥ ይመጣል ብሎ አልጠበቀም” ብላለች።

በ Egon Schiele ስዕሎች

ሥዕሎች ግን ሥዕሎች አይደሉም

በሞስኮ በተካሄደው ኤግዚቢሽን ላይ ከቀረቡት ሥራዎች መካከል 96ቱ ማለት ይቻላል ሥዕሎች ናቸው። ምንም እንኳን ጉስታቭ ክሊምት አሁን በአለም ላይ በሠዓሊነት ቢታወቅም፣ እንደ ረቂቅ ችሎታው ግን በጣም ትልቅ ነው። እንደ ጸሐፊው ማሪያና ቢሳንዝ-ፕራክን ገለጻ፣ በ Klimt የሕይወት ዘመን በወረቀት ላይ የሠራቸው ሥራዎች “ብዙውን ጊዜ ለሥዕሎቹ እንደ ማስጌጥ ብቻ ይገለጡ ነበር” ነገር ግን አሁን የበለጠ ከፍ ያለ ግምት ተሰጥቷቸዋል።

ስለ ሺሌል ፣ አርቲስቱ ራሱ ሥዕሎቹን እንደ ገለልተኛ የሥነ ጥበብ ሥራዎች አቅርቧል።

በቪየና የሚገኘው የአልበርቲና ሙዚየም ዳይሬክተር የሆኑት ክላውስ አልብረክት ሽሮደር እንደተናገሩት በወረቀት ላይ የሚሰሩ ስራዎች ለብዙ ተመልካቾች ተደራሽነት አናሳ ነበር ይህም አርቲስቶቹ ርዕሰ ጉዳዮችን የመምረጥ እና የመተርጎም ነፃነትን አረጋግጠዋል ።

በ 20 ኛው ክፍለ ዘመን መጀመሪያ ላይ የ Klimt እና በተለይም የሺሌ ስዕሎች በሕዝብ መካከል ትችት እና አለመግባባት የፈጠሩት ያለምክንያት አልነበረም። በፑሽኪን ሙዚየም ውስጥ ኤግዚቢሽኑን ለመጎብኘት የሚመከር ዕድሜ። አ.ኤስ. ፑሽኪን - 18+ ወይም በወላጆች ውሳኔ.

በ Klimt እና Schiele የተሰሩ ሥዕሎች ከዚህ በፊት በሩሲያ ውስጥ እንደዚህ ባለ ትልቅ መጠን ታይተው አያውቁም። የኤግዚቢሽኑ አዘጋጅ ቪታሊ ሚሺን እንደሚያምነው፣ “በመጻሕፍት እና በኢንተርኔት ላይ የሚደረጉት እትሞች በእነዚህ ታላላቅ የኦስትሪያ ጌቶች ሥዕል ውስጥ ከሚገኙት ጥበባዊ ባሕርያት መካከል ትንሽ ክፍልፋይ እንኳን አያስተላልፉም።

በእቃው ላይ ሠርተናል

((role.role)): ((role.fio))

በፑሽኪን ሙዚየም የሥዕሎች ቅጂዎች ቀርበዋል. አ.ኤስ. ፑሽኪን

በማቴሪያል ውስጥ ጥቅም ላይ የዋሉ ፎቶዎች: የአልበርቲና ሙዚየም, ቪየና, TASS ፎቶ ዜና መዋዕል (ሮማን ካናሽቹክ, ሰርጌ ቦቢሌቭ), አሌክሳንደር አቪሎቭ / AGN "ሞስኮ", አዶክ-ፎቶዎች / ኮርቢስ በጌቲ ምስሎች.

የፑሽኪን ሙዚየም የኦስትሪያ አቫንት ጋርድ ሜጋስታሮችን ያሳያል

የፑሽኪን ሙዚየም im. ፑሽኪና በኦስትሪያ አቫንት ጋርድ ጉስታቭ ክሊምት እና ኢጎን ሺሌ መሪዎችን ስራዎች ለማስተዋወቅ በሩሲያ ውስጥ የመጀመሪያው ነው, 100 ግልጽ ወረቀቶች ለተመልካቹ ያቀርባል. ጠንካራ የጌቶች ስብስብ ካለው ቪየና የሚገኘው ከአልበርቲና ሙዚየም የመጡ ናቸው። የአካዳሚክ ባህሉን በመቃወም, ጊዜያቸውን ቀድመው ነበር. ዛሬ አድናቆትን የሚቀሰቅሰው ፈጠራቸው በ19ኛው እና በ20ኛው መቶ ክፍለ ዘመን መባቻ ላይ ድንጋጤን ፈጥሯል።

ማሪና ሎሻክ በ Egon Schiele “እግሯን ታግሳ እርቃኗን ተቀመጠች” ጀርባ። ፎቶ ከ MSK ኤጀንሲ የተሰጠ ነው።

የተመከረው የጎብኝዎች ዕድሜ 18+ ሲሆን ለፑሽኪንስኪ ይህ ያልተለመደ ጉዳይ ነው። ሌንሱ በተቻለ መጠን በሚያምር እና በሚያምር መልኩ ቢቀርብም እርቃናቸውን ያሳያል። የሙዚየሙ ዳይሬክተር ማሪና ሎሻክ እንኳ በቀልድ (ወይንም ብዙም አይደለም) “በውስጧ ምን ያህል ከባድ የውስጥ ሳንሱር እያደገ እንደሆነ፣ ከማንም በላይ ጠንክሮ እንደሚሠራ በፍርሃት ታውቃለች” በማለት ተናግራለች። "በህብረተሰባችን ውስጥ ያለውን ሁኔታ መጠበቅ እንዳለብን ተረድተናል እናም ብዙ የነርቭ እና ስሜታዊ አማኞችን እንዳናሳዝን። ነገር ግን ያለ እነሱ የ20ኛው ክፍለ ዘመን የዓለም የጥበብ ታሪክ የማይታሰብ የሆነ ነገር ከማሳየት በቀር አልቻሉም። ይህ ብቸኝነት የሚሠቃይ እና ህይወትን የሚያውቅ ውስብስብ አርቲስት ነው።

Klimt እና Schiele በተመሳሳይ ዓመት ውስጥ ከሞቱት አስደናቂ draftsmen ርዕሶች ይልቅ እጅግ የበለጠ የተገናኙ ናቸው - 1918 (የእነሱ ተከታታይ ኤግዚቪሽኖች በዓለም ዙሪያ ይካሄዳል, ይህም የመጀመሪያው ይህም ቦስተን እና ለንደን በፊት እንኳ ሞስኮ ውስጥ ይታያል. ልዩ ኩራት ያስከትላል). ጌቶች በውበት ግንኙነት ብቻ ሳይሆን በመንፈሳዊም በቅርበት አንድ ሆነዋል። በእድሜ ከሺሌ የሚቀድመው Klimt ለወጣቱ አርቲስት ጣኦት ሆነ። ስለዚህ መጀመሪያ ላይ ሥልጣንን መሰለ ነገር ግን የሚገባውን ልንሰጠው ይገባል፣ የራሱን ቋንቋ በፍጥነት አገኘና እርቃንን የሚያሳይ ጩኸት ጮክ ብሎ አብዮት።

ርዕሱ ከጥንት ጀምሮ አዲስ አይደለም. ነገር ግን የኦስትሪያ ጌቶች ማንም ከዚህ በፊት ማንም ያልነካው እንደዚህ ያለ የፕላስቲክ, ጥራዞች, ግንዛቤዎችን ማግኘት ችለዋል. በኤግዚቢሽኑ ላይ ይህ ብራንዶችን ብቻ ሳይሆን በጣም የተራቀቀውን ስፔሻሊስት ሊያስደንቅ የሚችል ነገርን ጨምሮ በተሳካ የንጥሎች ምርጫ ይገለጻል. እነዚህ ሁሉ ሥራዎች በእንቅስቃሴ አንድ ሆነዋል። የሚታየውን እያንዳንዱን ምስል ከሞላ ጎደል ይዘልቃል። ስለዚህም በርዕሱ ውስጥ ማለቂያ የለሽ ትርጓሜዎች፡ ሰገደች፣ ሸሚዟን አውልቃ፣ ዞረች፣ እጇ ላይ ተደግፋ፣ እየታገለች... አንዳንድ ምስሎች በግልፅ ተኝተው ይታያሉ፣ ነገር ግን በሥዕሉ ላይ በአቀባዊ ተለውጠዋል። ይህ በአርቲስቱ ፊርማ የታዘዘ ነው። ስለዚህ, አግድም አሃዞች, ከስበት ህግጋት ጋር የሚቃረኑ, አቅመ ቢስ እና ጠፍተዋል.

ጉስታቭ Klimt. የሴት ፊት፣ ጉንጯ በእጆቿ ላይ ተጭኖ። ፎቶ ከ MSK ኤጀንሲ የተሰጠ ነው።

ቀደም ባሉት ጊዜያት ክሊምት አንዳንድ ጊዜ በደርዘን የሚቆጠሩ ንድፎችን ሠርቷል ፣ የእንቅስቃሴውን ገጽታዎች እና እርቃናቸውን ምስሎች ፕላስቲክነት በመያዝ ፣ የኤግዚቢሽኑ አዘጋጅ ቪታሊ ሚሺን ያረጋግጣል። - የገጸ ባህሪያቱን ስሜታዊ ሁኔታ ወይም ረቂቅ የፍልስፍና ሃሳብን የሚገልጽ የፕላስቲክ ቀመር ለማግኘት እየተንከባለለ ይመስላል። በኤግዚቢሽኑ ላይ ከእንደዚህ ዓይነት ሥዕሎች መካከል የተንሳፋፊ ምስል ንድፍ ዓይንን ይስባል። ለ Klimt፣ ይህ ተነሳሽነት በተፈጥሮ ውስጥ በአብዛኛው ሜታፊዚካል ነበር።

በ Schiele ሁሉም ነገር የበለጠ የተጋነነ ነው. ጠንካራ ማዕዘኖች, ያልተለመዱ ማዞሪያዎች, አስደናቂ ማጠፍ. እነዚህ በርካታ አሃዞች ከሆኑ ብዙውን ጊዜ ሰውነታቸው እርስ በርስ የተሳሰሩ ናቸው. ጌታው ሁል ጊዜ በአቅራቢያው የሚኖሩ አንድ ወይም ሁለት ሞዴሎች በእጃቸው ነበሩ እና ከሩቅ ሆነው ይመለከቷቸዋል ፣ እርቃናቸውን በሚያጠኑ ጥናቶች ውስጥ አቀማመጦችን ይመዘግባሉ ። እነዚህ በማህበራዊ ተዋረድ ውስጥ ከሴተኛ አዳሪዎች ብዙም ያልራቁ ሙያዊ ሞዴሎች ነበሩ። በሥራው ረክተዋል. እና በ Klimt የሴቶች ሥዕሎች ሥዕላዊ መግለጫዎች ፣ እንደ አንድ ደንብ ፣ እነሱ የከፍተኛ ክፍሎች ተወካዮች ናቸው። እዚህ ምንም የፍትወት ፍንጭ የለም፡ በአንጻሩ ግን ጭከና እና ዓለማዊነት ብቻ ይነግሳሉ። ግን ሁሉም ሞዴሎች አልወደዱትም ፣ ልክ እንደ ማርጋሬት ስቶንቦሮው-ዊትገንስታይን። ደንበኛው የሷን ምስል ለመቀበል ያልፈለገበት ምክንያት እስካሁን አልታወቀም።

በኦስትሪያ በኩል ባለው ተቆጣጣሪው ክሪስቶፈር ሜትስገር (አልበርቲና ሙዚየም) ውስጥ የ Klimt ሥራ በአንድ ሀብታም ቤተሰብ ቤት ውስጥ አለመገኘቱ የመጥፎ ጣዕም ምልክት ተደርጎ ይቆጠር ነበር። ይሁን እንጂ የከፍተኛው ክፍል ብቻ ሳይሆን ለጌታው ሥራ ፍላጎት ነበረው, በሙዚየሞች እና በቲያትር ሥዕሎቹ ልከኛ ለሆኑ ሰዎች ያሳያል. በሼይል ስራዎች ላይ ሰፊ ፍላጎት ነበረው, ነገር ግን ሁሉም ሰው ሞዴሎቹን በአካል ጉዳተኝነት, በችግር እና በመሠረታዊነት አልተረዱም. የልጃገረዶቹ ገፅታዎች ብዙውን ጊዜ እርቃናቸውን በግልጽ ስለሚያሳዩ ይህ አርቲስቱን በዓለም ሙዚየሞች ውስጥ ለመጀመሪያ ጊዜ ለማሳየት የቀረቡት ፕሮፌሰር ሰርጌ ሳባርስኪ ፣ አንዴ በትክክል ከተገለጹት ፣ Schiele ወደ የውሸት ተንታኞች ሰለባ እንደሚለውጠው። ከመካከላቸው አንዱ በኤግዚቢሽኑ ላይ በነበረችው በሺሌ የተራቆተ እርጉዝ ሴት ካየች በኋላ የሆነው ይህ ነው።

Klimt ጣዕሙን በማጣመም እና ብልግና ተከሷል። የእሱ "መድኃኒት" እና "ዳኝነት" አስቀያሚነት, "ከልክ ያለፈ ጠማማነት" እና የብልግና ሥዕሎች ተብለው ተጠርተዋል. ሥዕሎቹ የፍሮይድን ሥራዎች ሊገልጹ እንደሚችሉ ጮኹ። እሱ የሚሳያቸው ሴቶች ወንዶችን ለመምታት የሚፈልጉ ይመስላሉ. ነገር ግን ነገሮች ቅሌት ውስጥ የገቡት የመጀመሪያ ስራውን “ፍልስፍና” ሲያቀርብ ብቻ ነው። ከመቶ በሚበልጡ ፕሮፌሰሮች ታይቷል ፣ 87ቱ ለትምህርት ሚኒስቴር የላኩትን ደብዳቤ በመፈረም አርቲስቱን “ግልጽ ያልሆኑ ፎርሞችን በመጠቀም ግልፅ ያልሆኑ ሀሳቦችን ገልፀዋል” በማለት ከሰሱት እና ትዕዛዙ እንዲወሰድበት ጠይቀዋል። ብዙም ሳይቆይ ፍልስፍና በፓሪስ በተካሄደው የዓለም ኤግዚቢሽን ላይ የወርቅ ሜዳሊያ መሸለሙን የሚገርም ነው።


አይሪና አንቶኖቫ ከ "ኢቫ ስቲነር" ጀርባ በ Egon Schiele. ፎቶ ከ MSK ኤጀንሲ የተሰጠ ነው።

ለተመልካችን ፣ ብዙ እዚህ ያልተጠበቀ ይሆናል ፣ ውይይት ፣ ግንዛቤ እና ተቀባይነት ፣ ”የሙዚየሙ ፕሬዝዳንት ኢሪና አንቶኖቫ ጠቅለል አድርገው ። - ልክ እንደ ሁሉም የክፍለ-ዘመን አርቲስቶች Klimt እና Schiele ድራማ ያነሳሉ። እና እራሳቸውን፣ እርቃናቸውን ወይም መልክዓ ምድሮችን ቢያሳዩ ምንም ለውጥ የለውም። በእያንዳንዱ ጊዜ አሮጌውን የመሰናበት እና በማይታወቅ ሁኔታ ደስታን የመግለጽ አስደናቂ ጥንካሬ አለ። ምን እየመጣ ነው? አላወቁም ነበር። ግን ከአንድ መቶ ዓመት በኋላ, ምን እንደተፈጠረ በትክክል አናውቅም. የደረሰው ነገር ገና ወደ ዘመን-አመጣጣኝ መጠን አላደገም። ነገር ግን በእርግጥ Klimt እና Schiele የሆኑት ታላላቅ አርቲስቶች አለም ወዴት እያመራች እንደሆነ እንዲሰማን ይረዱናል።

በ19ኛው እና በ20ኛው መቶ ክፍለ ዘመን በአውሮፓ እና አሜሪካ የስነ ጥበብ ጋለሪ ውስጥ ኤግዚቢሽኑ በተከፈተ ማግስት “የብልት ብልቶች የት አሉ?” ሲሉ ተንታኞች ጠየቁ። - እነሱ ይላሉ፣ Schiele በ"18+" ስር ሊታዩ የሚችሉ በጣም ግልጽ የሆኑ ሥዕሎች አሉት። ሆኖም, ይህ አሃዝ ገደብ አይደለም, ነገር ግን ምክር ነው. ከቪየና አልበርቲና በአርቲስቶች ከመቶ በላይ ስራዎችን ወደ ሞስኮ ማዛወር ፣ የፑሽኪንስኪ አስተዳደር ፣ በእርግጥ ፣ የአንዳንድ አክቲቪስቶችን ስሜት አልረሳም። የሁለቱም አርቲስቶች ሞት ከዘጠና ዘጠኝ አመታት በኋላ የሙዚየም ሰራተኞች አሁንም ድረስ ስራቸው በጠላትነት ይያዛል የሚል ስጋት አላቸው። የኤግዚቢሽኑ አዘጋጅ ቪታሊ ሚሺን “በ19ኛው እና በ20ኛው መቶ ዘመን መባቻ ላይ ኅብረተሰቡ ምን ይመስል እንደነበር ምን ማለት እንችላለን” በማለት ተናግሯል፣ “በዛሬው ጊዜ እንደ ታሪካዊ እውነታ የሚወሰዱትን የቪየናውያን ዘመናዊ አራማጆች ሥራዎችን ስንመለከት፣ ፈጽሞ ማሰብ አንችልም። በዘመናቸው የነበሩት ሰዎች አርቲስቶች ምን አይን ይመለከቷቸዋል."

በፑሽኪንስኪ ውስጥ “መሳም” የለም፡ የ Klimt ሥራዎች የሚወከሉት በወረቀት ላይ በሚታዩ ሥዕላዊ መግለጫዎች ነው፣ በዚህ ውስጥ አንድ ሰው በአዴሌ ብሉች-ባወር ቀሚስ ዙሪያ የወደፊቱን ወርቃማ ሽክርክሪት ብቻ መገመት ይችላል ፣ ግን የእነዚህ ምስሎች ፕላስቲክነት ፣ በእርሳስ ያልተገለፀው ፣ ያደርገዋል። አርቲስቱ አዲስ ቀኖና እንዴት እንዳዳበረ ግልጽ ነው, ዘመናዊነትን በማወጅ . እንደ የእጅ ሙያተኛ ይሠራ ነበር፡ በየቀኑ ብዙ ቀለም ይሣላል፡ ትሩፋቱ በድምሩ ሁለት ሺሕ ተኩል አንሶላ ነው እንጂ በገዛ እጁ የተለገሰውንና የተቀደደውን ሥራ አይቆጥርም። Klimt አንዳንድ ጊዜ የደንበኞችን አስተያየት ግምት ውስጥ አላስገባም. በሁለተኛው የዓለም ጦርነት ወቅት የተቃጠሉ አራት አከራካሪ ሥዕሎች የቀሩ የፋኩልቲ ሥራዎች ሥዕሎች ናቸው። የቪየና ዩኒቨርሲቲን ጣሪያ ማስጌጥ ይጠበቅባቸው ነበር ነገር ግን ፕሮፌሰሮቹ ሊቀበሏቸው አልፈቀዱም-ሕይወትን የሚያረጋግጡ ምሳሌዎችን ሳይሆን በእውቀት ቤተመቅደስ ውስጥ ለተማሪዎች አድናቆት እንዲኖራቸው ለማድረግ, እርስ በርስ የሚጋጩ ሴራዎች እና ከመጠን በላይ ተፈጥሯዊ ምስሎች ነበሩ. የሰዎች. በሥዕሉ ላይ ስለ እርቃኗ ሴት ምስል ልዩ የሆነው “መድኃኒት” ይመስላል-በተመሳሳይ ዓመታት አካባቢ ዣን-አውግስጦስ-ዶሚኒክ ኢንግሬስ ለቡርጂዮሲው ባለ ሙሉ እርቃን እርቃናቸውን ይሳሉ። ሚሺን እንደሚለው, አንግል - ከታች ያለው እይታ - እንደ አስጸያፊ ተደርጎ ይቆጠር ነበር. በነገራችን ላይ ክሊምት ይህንን አንግል ተጠቅሞ ምስሉ መሬት ላይ በጥብቅ እንዳይቆም ፣ ግን በላዩ ላይ “አንዣብቧል” ።

"የተቀመጠው ግማሽ እርቃን" ወደ አዳኝ "ሰሎሜ" ለመለወጥ የታቀደው በፍሮይድ ሀሳቦች ተጽእኖ ስር ነው-ለ Klimt ወሲብ, ደም እና ሞት የማይነጣጠሉ ነበሩ. ከብርሃኑ ቀጥሎ እና በእንቅልፍ ላይ ያሉ የሚመስሉ ምስሎች የሼል ፊዚዮሎጂያዊ, የተሰበሩ ሞዴሎች, በደማቅ መስመሮች የተሳሉ ናቸው. ወጣቱ አርቲስት በ Klimt ላይ "ያደገው", ነገር ግን ብዙም ሳይቆይ ከእሱ ወጣ. "ተፈጥሮአዊነትን እና ገላጭነትን በመደገፍ ውበትን ትቷል" ሚሺን እንግዶቹን ወደ "ቀይ-ፀጉር ሴት ልጅ ፎቶግራፍ" በቢጫ የእንስሳት አይኖች እና የተዘረጉ ጣቶች ወደ ጥፍሮች ይመራሉ.

“የቁንጅና አስተሳሰብን ያጠፋል፣ እና ፀረ-ውበት ተብሎ የሚታሰበው ነገር በሥነ ጥበብ ዘርፍ ውስጥ ገብቶ እንደ ውበት መርህ ይታወቃል” ሲል የሥራው አስተዳዳሪ ሼል ተናግሯል። "በልጆቹ ​​የቁም ሥዕሎች ላይ፣ ልጆች ከዕድሜያቸው በላይ የተራቀቁ ሆነው ይታያሉ፣ በእነሱ ውስጥ የሆነ ችግር አለ። Schiele በጉርምስና ዕድሜ ላይ የሚገኙ ወጣቶችን ቁጭ ብሎ እንዲቀመጥ በማድረግ ብዙ የማወቅ ጉጉት ያላቸውን ሰዎች ተመለከተ። ነገር ግን አርቲስቱ ስለራሱ ያለው አመለካከት በጣም የተለየ ነበር፡ ሺሌ እራሱን እንደ ጠባብ እና እርቃን ሆኖ እራሱን የበለጠ ተሰብሮ አሳይቷል። የራሱን ቅሬታ እና ደካማ ቅንጅት በማሳየት በተለያዩ ስራዎች ላይ እየሞከረ ያለ ይመስላል።

ታዳጊዎችን ወደ አውደ ጥናቱ ለመጋበዝ ከፍሏል። ሥነ ምግባርን በማበላሸት ተከሷል - ታዳጊዎች የወሲብ ስሜት ቀስቃሽ ይዘቶችን በየቦታው ተዘርግተው ማየት ይችላሉ - እና ለሦስት ሳምንታት እስር ቤት ተጣለ። "Schiele እሱ እንደ አርቲስት ከተራ ሰው በላይ እንደተፈቀደለት ያምን ነበር፤ የአውራጃ ስብሰባዎችን ንቋል እናም በህብረተሰቡ ውስጥ በጣም ተስፋ ቆርጦ ነበር ፣ ይህም ቦታውን እንደዚያ አሳይቷል። ይህን እንደ ከባድ ኢፍትሃዊ ድርጊት አጋጥሞታል” ሲል ሚሺን ተናግሯል። ታማኝ ጓደኛው የስዕል ቁሳቁሶችን እና ብርቱካንን ለክፍሉ አስረከበ። የአርቲስቱ ደጋፊ እና የመጀመሪያ የህይወት ታሪኩ አሳታሚ አርተር ሮስለር እንደሚለው፣ እነዚህ ብርቱካኖች በክፍሉ ውስጥ ብቸኛው የብርሃን ምንጭ ነበሩ ማለት ይቻላል። እነርሱን እያየች፣ ሺሌ ወደ አድሪያቲክ የባህር ዳርቻ የመሄድ ህልም አላት። ከአሳዛኙ ክፍል ብዙ ዘግይቶ፣ ገላጭ የሆነ ጉዋቺን ቀባ - አሁንም የሶስት ብርቱካን ህይወት በቆሸሸ ቡናማ ጀርባ ላይ “መንገዴ በጥልቁ ላይ ነው” ተብሎ ይጠራ ነበር። ከዚህ gouache ቀጥሎ በነፃነት ቀለም የተቀባ መርከብ ምስል በአረንጓዴ ውሃ ውስጥ ይሰቅላል - የምኞት ሴራ እውን ይሆናል።

ኤግዚቢሽን "Gustav Klimt. Egon Schiele. ከአልበርቲና ሙዚየም የተሰሩ ሥዕሎች እስከ ጥር 14 ድረስ ይሠራሉ።